The activities report documents of Anders Hannevold
exchange student of Grieg Academy,Bergen Unversity,Norway
under the exchange agreement with Kyoto City University of Arts
Studying period:September,2017-the end of August 2018
Accepted lab:Nakamura lab,Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA


Composition (Autumn Semester 2017) shamisen solo

Anders Hannevold:FOLKTONER FRAO HADANER (2017-18)
[1.Siste Far-Vel/Fare thee well
2.Moltor og Myrabær Cloud berries and Moorberries
3.Gjisnar -Helg /Visiting Saturday in the Mountains]

Public presentation

24 June,2018
International Contemporary Music Festival 2018
"Music&Dance,Present in Asia"&"Present of Orchestral Asia"
[University Hall & Auditorium,Kyoto City University of Arts
Anders Hannevold:FOLKTONER FRAO HADANER (2017-18,World Premiere)
Tsuggarujamisen:Yamauch Reach
[Suspended to the date of 6th January ,2019
by the necessity to checking hall facilities under the effect of Osaka Northern Earthquake,18th June,2018]

25 June,2018
Anders Hannevold Solo Exhibition
"Sparkling Music" Norwegian Folk Song meet Japanese Aesthetics
[University Hall & Auditorium,Kyoto City University of Arts
Anders Hannevold:FOLKTONER FRAO HADANER (2017-18,World Premiere)
[1.Siste Far-Vel/Fare thee well
2.Moltor og Myrabær Cloud berries and Moorberries
3.Gjisnar -Helg /Visiting Saturday in the Mountains]
Tsugarujamisen:Yamauchi Reach
piano:Anders Hannevold

Composition [spring semester 2018]

Anders Hannevold:七青山隠映 Seven blåner (2018) [koto and vocal ensemble]
Anders Hanenvold:Hotaru no Koe (2018) [koto solo]
Anders Hannevold:Collage (2018) [organ solo]
Anders Hannevlod:Stemmer av Jorden (Daichi no Koe ) (2018) [koto,oboe(yoshibue,hand flute)]
Public presentation

19 April,2018
Research Presentation for Creation "Mother Tongue ・Japanese Songs"
[University Hall,Kyoto City University of Arts]
Anders Hannevold:七青山隠映 Seven blåner (2018) [koto and vocal ensemble]
Koto:Yokoyama Kayoko
vocal ensemble:Harada Nana Fujii Chikako Urakata Kyosei Kinoshita Noriaki
conductor:Anders Hannevold

25 June,2018
Anders Hannevold Solo Exhibition
"Sparkling Music" Norwegian Folk Song meet Japanese Aesthetics
[University Hall & Auditorium,Kyoto City University of Arts
Anders Hannevold:Hotaru no Koe (2018,World Premiere)
Koto:Fukuhara Sawako 

Public Presentation

25 August,2018
Fukushima Children & West Japan Massive Floods Charity Concert
"UMIYAMA NI OMOU KOTO"
[Catholic Kusatsu Church]
Anders Hannevold:Stemmer av Jorden [Daichi no Koe] )(2018.World Premiere)
Oboe[Yoshibue,Hand flute]:Izumi Kaho
Koto:Fukuhara Sawako

Public Presentation

25 August,2018
Fukushima Children & West Japan Massive Floods Charity Concert
"UMIYAMA NI OMOU KOTO"
[Catholic Kusatsu Church]
Anders Hannevold:Collage(2018.World Premiere) [organ solo]
Organ:Anders Hannevold
[Suspended]

@Analysis (autumn semester 2017) Composing method research (spring semester 2018)
[withYamakawa Kazuya (17) with Ito Keisuke (18)]
Contemporary Japanese Orchestral Works
Contemporary Japanese National Theater Commission Works
[Contemprary Gagaku Works ,Contemprary Norgaku Works,Contemprary
Hogaku Works,Japanese Traditional Instrumental Ensemble Works]

Public Presentation
19 April 2018
Research Presentation for Creation
Anders Hannevld Speaks Own Work
七青山隠映 Seven blåner (2018) [koto and vocal ensemble]

19 April,2018
Research Presentation for Creation "Mother Tongue ・Japanese Songs"
[University Hall,Kyoto City University of Arts]
Anders Hannevold:七青山隠映 Seven blåner (2018) [koto and vocal ensemble]
Koto:Yokoyama Kayoko
vocal ensemble:Harada Nana Fujii Chikako Urakata Kyosei Kinoshita Noriaki
conductor:Anders Hannevold

@composing theoretical research (autumn semester 2017 & spering semester 2018)
For collobraiton witih Anders Hannevold(speciality of composition,
bachelor of pianoperforming,Gireg Academy,Bergen University),
Grieg 's " Last Spring "was studied and performed by registered
graduate students on spring semester 2017.


24 June,12017

International Festival “Music & Dance,Present in Asia 2017 “Vocalise”

[Universisty Hall,Kyoto City University of Arts]

Edvard Grieg:Våren [last spring]

baritone: Hirota Masaoki piano:Nishizono Chisato
Anders Hannevold's piano vocal song"Glaring over"was
studied and performed by registered graduate students
on autumn semester 2017.
For collaboraiton with Anders Hannevold , Hong Seung-ji (specialty of Geomungo,
Dankook University,Korea) spoke about Geomungo and Geomungo's works,
and Geomungo new work were born from Nakamura.
For the study about creation and performance as the fusion of World folk songs
and Western Instruments,Jinsoo Kim's "Ari ari "were studied and it were performed
by Ander Hannevold and Egawa Nao.

8th January,2018
vox expectat "reflected lullaby" OE international alternative festival

[Universisty Hall,Kyoto City University of Arts]

Anders Hannevold :Grazing over (2017,Japan Premiere)
Soprano:Harada Nana Piano:Nishizono Chisato
Kim Jinsoo:Ari Ari (Japan Premiere)
Violin:Egawa Nao
Piano:Anders Hannevold

@document of attendance
Japanese Modern Music Seminar [autumn semester 2017]
[Kolita Alison,direcotr of Research Centre for Japanese Traditional Music]
Shamen lessons
Tokiwazu Otohana & Tokiwazu Wakanedayu [Prof.Takeuchi Yuichi,
Reserach Center for Japanese Traditional Music]

@special note
Anders Hannevold brought Shamisen and Koto to Norway.
Shamisen::prepared by Prof.Takeuchi Yuichi
Koto:prepared by koto peofesional player Fukuhara Sawako with Asano Dakki

@additional documents of class mate of Grieg Academy,Bergen University

Torbjørn Arnesen speaks own works
Torbjørn Arnesen:Kom Summervind(2017)
Autumn semester 2017 on Nakamura lab,Kyoto City University of Arts

Public presentation

8th January,2018
vox expectat "reflected lullaby" OE international alternative festival

[Universisty Hall,Kyoto City University of Arts]

Torbjørn Arnesen:Kom Sommervind(2017)

Soprano:Murabe Ena Piano:Nishizono Chisato

[suspended to 19th April,2018
Research Presentation for Creation "Mother Tongue ・Japanese Song"]

19th April 2018
Research Presentation for Creation
Mother Tongue・Japanese Songs

[Universisty Hall,Kyoto City University of Arts]

Torbjørn Arnesen:Kom Sommervind(2017,Japan Premiere)
Soprano:Murabe Ena Piano:Yano Momoka

Torbjørn Arnesen with Anders Hannevold visited Nakamura lab,on 16th June,2018
and saw Daimonji [Gozan Okuribi,bonfires on five mountains) from Kamogawa river.


交流協定校ベルゲン大学グリーグアカデミー
作曲専攻学生アンヌシュ・ハンヌヴォルトさんの留学期間中の研究記録
受入期間:2017年9月〜2018年8月末
受入先:京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室

@作曲(2017年後期)
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:津軽三味線独奏のための
ノルウェー・ハーダンガー民謡集成(2017-18)作曲
[さようなら・幌向苺と沢苺・土曜の山へお出かけ]
    
→公開作品発表 *2018年6月24日(日)
国際現代音楽祭アジアの管絃・音舞の現在2018 [京都市立芸術大学講堂]
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:ノルウェー・ハーダンガー民謡集成
津軽三味線:山内利一(卒業生)
(大阪北部地震の講堂施設要点検状況のため2019年1月6日に延期)

*公開作品発表→・2018年6月25日(月)
夏の音楽 ノルウェーの民謡・日本の美学に出会う
アンヌシュ・ハンヌヴォルト日本伝統楽器による新作小個展
[京都市立芸術大学大学会館ホール] 
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:ノルウェー・ハーダンガー民謡集
[さようなら・幌向苺と沢苺・土曜の山へお出かけ]
津軽三味線独奏:山内利一(卒業生)
ピアノ独奏:アンヌシュ・ハンヌヴォルト

@作曲レッスン(2018年前期)3作品
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:螢の聲 [箏独奏作品]
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:コラージュ[オルガン独奏作品] 
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:大地の声 [オーボエと箏の二重奏作品]   
 
→公開作品発表 2018年6月25日(月)
《 夏の音楽 ノルウェーの民謡・日本の美学に出会う》
アンヌシュ・ハンヌヴォルト日本伝統楽器による新作小個展
(京都市立芸術大学大学会館ホール)   
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:螢の聲 [箏独奏作品] 
箏:福原左和子[箏演奏家]  
 
→公開作品発表  2018年8月25日
《うみやまにおもうこと》 カトリック草津教会
福島のこどもたち・西日本豪雨災害チャリティコンサート
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:螢の聲 [箏独奏作品]
箏:福原左和子(箏演奏家)

→公開作品発表  2018年8月25日
《うみやまにおもうこと》カトリック草津教会
福島のこどもたち・西日本豪雨災害チャリティコンサート  
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:大地の声 [オーボエと箏の二重奏作品]
オーボエ:泉佳穂(卒業生)
箏:福原左和子(箏演奏家) 

→公開作品発表  2018年8月25日
《うみやまにおもうこと》カトリック草津教会
福島のこどもたち・西日本豪雨災害チャリティコンサート  
アンヌシュ・ハンヌヴォルト:コラージュ [オルガン独奏作品]
オルガン:アンヌシュ・ハンヌヴォルト(初演延期)
    
@楽曲分析8(2017年後期)@作曲法研究(2018年度前期)
(山川和也さん同クラス(17)伊藤慶佑さん同クラス(18))
 
*現代日本管弦楽作品分析
*国立劇場委嘱作品[現代雅楽・現代能楽・現代邦楽・日本伝統楽器アンサンブル作品]分析
 
→公開研究発表
2018年4月19日(木)創造のためのリサーチプレゼンテーション 1&2
[京都市立芸術大学大学会館ホール)
楽曲研究発表
アンヌシュ・ハンヌヴォルト 自作を語る《七青山隠映》
母国語の歌・日本語の歌
アンヌシュ・ハンヌヴォルト《七青山隠映》 
指揮:アンヌシュ・ハンヌヴォルト 
箏:横山佳世子[箏演奏家]
合唱:院声楽アンサンブル
原田菜奈[M2]藤居知佳子[M2]木下紀章[M2]浦方郷成[院修了] 
 
@作曲理論研究
(前期院クラス登録院生達と前期交換留学中の壇国大学校コムンゴ専攻洪承志さんが
後期交換留学のピアノ専攻卒業・作曲専攻グリーグアカデミーハンヌヴォルトさんの
日本伝統楽器への創造研究で交換留学プログラム参加を想定、グリーグ歌曲《最後の春》等
ノルウェー音楽上演研究して準備、 後期院生達と合同で世界各国民謡からの創造を研究)
→公開作品発表
  アンヌシュ・ハンヌヴォルト:氷晶(2017) 
  ソプラノ:原田菜奈[M2] ピアノ:西薗千智[卒業生]
  2018年1月8日(木)渡響 vox expectat
大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバル2018[大学会館ホール]
  →公開演奏発表
金眞珠:アリアリ(韓国民謡によるニューヨークスタイルコンポジション)
  ヴァイオリン:江川菜緒[M2] ピアノ:アンヌシュ・ハンヌヴォルト[交換留学生]
  2018年1月8日(木)渡響 vox expectat
大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバル2018[大学会館ホール]

その他クラス参加記録:
日本近代音楽演習:日本伝統音楽研究センター時田アリソン所長セミナー[2017年後期]
三味線演奏研究:常磐津部顧問日本伝統音楽研究センター竹内有一先生・常磐津音花先生レッスン[2018年前期]

追加情報
作曲クラスメイト交流協定校ベルゲン大学グリーグアカデミー作曲専攻学生
トゥルビョン・アルネセンさん発表参加記録
[期間中二度来日]
*自作研究発表
2017年11月21日(火) 自作を語る「来よ夏の風」
作曲理論研究クラス(研213)
*作品上演発表
2018年1月8日(木) 渡響 vox expectat
大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバル2018
(京都市立芸術大学大学会館ホール)
トゥルビョン・アルネセン;:来よ夏の風
ソプラノ;村辺恵奈 ピアノ:西薗千智
[演奏者インフルエンザで延期,4月再上演]
2018年4月19日(木)
創造のためのリサーチプレゼンテーション[京都市立芸術大学大学会館ホール]
トゥルビョン・アルネセン;来よ夏の風
ソプラノ;村辺恵奈 ピアノ:矢野百華
母国語の歌・日本語の歌で日本初演
2018年8月16日(木)アンヌシュ・ハンヌヴォルトさんと中村研究室再訪。
大文字鑑賞[鴨川河川敷]。
・三味線・箏をそれぞれ購入しノルウェーへ運搬。
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# by n-nakamura226 | 2018-09-04 09:48 | Comments(0)
うみやまにおもうこと
Umiyama ni Omou koto
2018.8.25[]カトリック草津教会 Catholic Kusatsu Church  
                            
clumusica 30th subscription concert &
31th clumusica friendship charity
[ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
@nakamura lab,Kyoto City University of Arts]
assisted by Istituto Italiano di Cultura Osaka 
cooperated by Catholic Kusatsu Church
organiser:ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
@Nakamura lab,Kyoto City University of Arts
後援:イタリア文化会館大阪  
協力:カトリック草津教会
主催:京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室

7年目の夏、福島の子どもたちが無料で検査を受け続けられるように 
このたびの西日本豪雨の被災地を支援するために

日本初の放射能想定室併設型《たらちねクリニック》の「こどもドック」で
福島の子ども達が無料で検査を受け続けられるように、  
東日本大震災より7年目の夏、530km南西の滋賀県草津でclumusica[不器用な音楽]が
コンサートを行います。    
今回のコンサートにお寄せ頂いた全額をたらちねクリニック運営委員会と、
西日本豪雨被災地支援のために日本赤十字と カリタスジャパンにお送りします。

clumusica(不器用な音楽)[ensemble clumusica&vocal ensemble clumusica]は、
2007年準備、2008年設立、2009年起動より10年後の近代化150年に向けて活動を継続、
2012年より国際現代音楽祭の京都での開催以来音楽祭常時開催へ到り、
10年で定期公演30回目、チャリティコンサート31回目を迎えました。
日本各地へのツアー・海外公演、海外作曲集団を招いての共同公演や
世界各地での公演・講演など活動が多岐に広がり、本年は4月から6月に
リサーチプレゼンテーション開設と韓国ソウルと中国南寧の
国際音楽祭に招かれて講演・公演いたしました。
それらのなか沖縄戦慰霊の日の琉球舞踊、三線との協奏の
6月23日&24日開催国際現代音楽祭アジアの音舞&管絃の現在2018は、
6月18日の大阪北部地震の影響による京都市立芸術大学大学会館とホールと
講堂施設設備要点検状況により2019年1月6日へと延期、7月6-8日の西日本豪雨では
作曲専攻の試験会場を講堂から京都市西文化会館への移動と連日対応に終われました。
これらのなか音楽祭にたびたび加わって頂いたカルロ・フォルリヴェジ氏と、
昨年9月より一年間ノルウェーから京都市立芸術大学中村研究室に
交換留学中のアンネシュ・ハンヌヴォルトさんも加わって、
うみやまにおもうことをテーマに、イタリア文化会館大阪の協力を得て
イタリア古今のオルガン音楽、日欧の交感、そしてよし笛のご縁と
日本伝統楽器箏と東西の音楽融合の伝統と創造のプログラムを
カトリック草津教会と菱倉佳代さまのご協力を得てお聴きいただきます。
どうぞご一緒にうたっていただけますようにと願っております。

clumusica 中村典子



プログラムノート 
中村典子

ヒルデガルド・フォン・ビンゲン《生命を与える聖霊》

Spiritus sanctus vivificans
vita movens omnia,
et radix est in omni creatura
ac omnia de inmunditia abluit,
tergens crimina ac ungit vulnera,
et sic est fulgens ac laudabilis vita,
suscitans et resuscitans
omnia.

The Holy Spirit: living and life-giving,
the life that’s all things moving,
the root in all created being:
of filth and muck it washes all things clean—
out-scrubbing guilty staining, its balm our wounds constraining—
and so its life with praise is shining,
rousing and reviving
all.

生きて生命を与える聖霊
生命とは動いているすべてのもの
創造された全ての存在の中の根
汚れと泥のすべてをきれいに洗う
犯した罪を取りのぞき傷をうめる香油
賞賛と共に生命は輝き
喚起し復活する
すべてを

古川和音[トランペット]
第22回浜松国際管楽器アカデミー、武生国際音楽祭2017にて
イエルーン・ベルワルツ氏のクラスを修了。
京都市立芸術大学を卒業。第9回関西トランペット協会コンクール
オケスタソロ部門第3位。ソニー・ミュージックエンタテインメント
STAND UP! CLASSIC オーケストラメンバー。
これまでにトランペットを藏野雅彦、早坂宏明の各氏に師事。
室内楽を村上哲、若林義人の各氏に師事。

グレゴリオ聖歌=八橋検校《Credo六段》

Credo in unum   Deum,  Patrem omnipotentem,      
我は信ず唯一の   神    父    全能の   
我信ず、唯一の神、全能の父、

factorem caeli et terae, visibilium   omnium et invisibilium.                    
造り主を天 と 地  見ゆるもの すべての 見えざるもの
天と地、見える物 見えざる物全ての造り主を。

Et in unum Dominum Jesum Christum, Filium  Dei  unigenitum.
唯一の  主  イエズス  キリスト    子   神の    御ひとり
我信ず、唯一の主、神の御ひとり子、イエズス・キリストを。 

Et ex Patre  natum  ante   omnia saecula.  Deum   de  Deo, lumen de lumine,
より 父   生まれ  さきに  よろず 世の    神 よりの 神  光 よりの 光 
主はよろず世のさきに、父より生まれ、神よりの神、光よりの光、

Deum  verum   de  Deo  vero.    
神  まことの よりの 神  まことの
まことの神よりのまことの神、

Genitum,  non factum, consubstantialem Patri:   。
生まれずして 造られ   一体なり   父と
造られずして生まれ、父と一体なり

per  quem  omnia   facta  sunt.         
よりて 主に  全ては 造られ  たり
全ては主によりて造られたり。

Qui propter nos homines, et propter nostram  salutem descendit de caelis,
   ため 我ら 人類の   ため  我らの  救いの   下りより 天 
主は我ら人類のため、また我らの救いのために天より下り、

Et incarnatus est   de  Spiritu Sancto   ex   Maria Virgine:          
御からだを うけ よりて  霊  聖    より  マリア  処女
御からだを受け、聖霊によりて処女マリアより

Et homo   factus   est.         
人と なりたまえり
人となりたまえり。

Crucifixus  etiam   pro    nobis :   sus   Pontio Pilato   passus,
十字架に つけられ ために  我らの もとにて ポンテオ ピラト  苦しみを受け
ポンテオ・ピラトのもとにて、我らのために十字架につけられ 苦しみを受け、

et   sepultus   est.                      
  葬られたまえり
葬られたまえり。

Et resurrexit tertia  die,   secundum    Scripturas.  
  よみがえり 三  日目に ありしごとく   聖書に
聖書にありしごとく三日目によみがえり、

Et ascendit in caelum:  sedet   ad   dexteram   Patris.
のぼりて に   天   座したもう に     右     父の
天にのぼりて父の右に座したもう。

Et iterum venturus est   cum   gloria   judicare   
  再び  来た   り  うちに  栄光の 裁きたもう
主は栄光のうちに再び来たり、生ける人と死せる人とを裁きたもう。

vivos et   mortuos:    cujus  regni  non erit   finis 
生ける 人と  死せる人とを  主の   国は  なし  終わること
主の国は終わることなし。

Et in Spiritum Sanctum, Dominum et vivificanten: 
    霊    聖   主なる    命を与え
我信ず、主なる聖霊、生命の与えぬしを、

qui   ex   Patre  Filio que  procedit.         
聖霊は より   父   子と     いで
聖霊は父とともに出で、

Qui cum Patre et Filio simul adoratur,  et conglorificatur:   
  に   父と 子と  とも 拝し   あがめられ
父と子とともに拝しあがめられ、

qui locutus est  per   Prophetas.
語りたま えり よりて   預言者に
また預言者によりて語りたまえり。

Et unam sanctam catholicam et apostolicam ecclesiam.
   一   聖     公      使徒継承の  教会を
我は聖・公・使徒継承の教会を信じ、

Confiteor unum  baptisma in   remissionem   peccatorum.  
  認め 唯一の   洗礼を   ゆるしのためなる    罪の
罪のゆるしのためなる唯一の洗礼をみとめ、

Et exspecto   resurrectionem  mortuorum  Et vitam venturi saeculi Amen.
待ち望む  よみがえりと   死者の     命とを  来   世の  アーメン
死者のよみがえりと、来世の命とを待ち望む。アーメン。
  
麻植美弥子[箏]   
京都市出身、滋賀県草津市在住。NHK邦楽オーディション合格。
長谷検校記念第2回全国邦楽コンクール箏部門第1位優秀賞、
平和堂財団芸術奨励賞(音楽部門)京都芸術祭音楽部門京都市長賞、
京都芸術祭賞ほか受賞歴多数。びわ湖ホールをはじめ各地でリサイタル開催。
2004年NHK交響楽団フルート奏者菅原潤氏とCDリリース。
「しなやかな中に時々見え隠れする、力強さと香しさに魅了された」と評される。
国内外のアーティストとのセッションなどジャンルを超え多彩な演奏活動を
イタリア・フランス・シンガポール・韓国をはじめ国際的に展開。
中島貞夫監督監修DVDや舞台「六条御息所幻想」「横笛」に参加。
ムジカA国際音楽協会会員。


シューベルト《アヴェマリア》
シューベルト(1797-1828) 晩年の1825年作曲。スコットランドの詩人
ウォルター・スコットの叙事詩「湖上の美人」に作曲された、
理不尽な理由で追放された父親と共に身を隠している娘
エレンがマリアに助けを求めて祈る歌。

*横田真衣、山川和也作品の本日初演を都合により延期いたします。

アンヌシュ・ハンヌヴォルト《コラージュ》(オルガン版初演)*
キリスト教的な関係のタイトルを持っていて、聖ヨハネ教会の
鐘で
演奏されている作品にもかかわらず、この作品はキリスト教に焦点はあまりない。
コラージュとして書かれており、要素が再浮上し、その断片を谷間に展開している。
オリヴィエ・メシアンのテクニックのいくつかの試みでもあるが、
彼の音楽のレプリカではない。(アンネシュ・ハンヌヴォルト)。
2017年作曲のカリヨンのためのコラージュを今回オルガンのために編作。
鐘の歌と女王のファンファーレから作られた。(中村典子)  

バッハ=グノー《アヴェマリア》
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(1685-1750)《平均律クラヴィーア曲集第1巻》の
「前奏曲 第1番 ハ長調」を伴奏に、シャルル・グノー(1818-1893)がラテン語の聖句
「アヴェ・マリア」を歌詞にして旋律を作ったもの。実際には22小節の後に
1小節挿入されている。1859年作曲。

中村典子《かしの木のうた》(ノルウェー語版初演)
4月19日に開催した中村研究室の創造のためのリサーチプレゼンテーションで
楽曲研究発表と日本語の歌・母国語の歌の研究会で西洋音楽受容150年の歴史を
振り返った時、演奏した世界5ヶ国語でうたわれたコラールかしの木のうたを
アンネシュ・ハンヌヴォルトさんがノルウェー語に訳したもの。ノルウェー語版初演。
(都合により本日初演を延期いたします)

セザール・フランク《アヴェ・マリア》
フランク(1822-1890)はベルギー出身のフランスの作曲家。生涯オルガニストをつとめ、
パリ音楽院で教えた。晩年5年間に著名傑作群がほとんどすべて生み出されている。
原作はソプラノ、アルト、テノールとオルガンのために書かれた。

アンヌシュ・ハンヌヴォルト《螢の聲》(草津初演)
この作品は、ホタルの穏やかな光に触発されている。仲間への意識のように、
彼らがどのように同期して行ったり来たりしたかは魅力的である。
それはスティーブ・ライヒの音楽に似た、いくつかの最小限の特質を持っている。
箏の各絃には、それ自身の素数で区切られたメロディー/対指数が1つずつ与えられる。
ジェラール・ペッソンのネーベンシュトゥック[加工作品]にいくつかの類似点があり、
技法やテクスチャに対する制御された偶然性へのアプローチを持っている。
ハンヌヴォルトはまた、ノルウェーの作曲家クリスティアン・ブロムが
グリーグの蝶の考え方を捉えるのと同じようにホタルの思考を捉えた。
日本の《間》というコンセプトの存在も、音楽に大きな影響を与える。
2018年作曲。箏独奏のための初作品。研究室の箏で箏独奏曲を研究、
作曲者の邦楽器作品小個展《夏の音楽〜ノルウェーの民謡、
日本の美学に出会う〜》で初演。耳をすませると、
ほたるの光る声そのものを聴くことができる。

アンヌシュ・ハンヌヴォルト《大地の声》(世界初演)
6月18日の地震が高槻市を襲ったとき、それは準備された箏に多くの音を誘発した。
箏の音に、人の身体によって地元の楽器琵琶湖のよし笛、オーボエに響き渡って
それを構築したのが大地の声である。箏のための第2作で作曲者は福原左和子氏より
箏を学んで箏を譲り受けて購入、オーボエパートには手笛を、箏パートには箏の絃に
手で特別な効果を加え、自然の響きで奏でられる。本日カトリック草津教会で初演。

村辺恵奈[ソプラノ]
滋賀県立石山高等学校音楽科卒業。京都市立芸術大学音楽学部声楽専攻卒業。
幼少期に合唱と出会い、歌の勉強を始める。コロラトゥーラの唱法を得意とする。
中村作品の一連のこどものうたやみんなのうたスクールソングなどをほぼすべて録音している。
これまでに片岡京子、田附和子、小室彰子の各氏に師事。

泉佳穂[オーボエ]
滋賀県出身。10歳の時に琵琶湖でよし笛に出会う。12歳よりオーボエを始める。
滋賀県立膳所高等学校を卒業。オーボエを呉山平煥、高山郁子、室内楽を大嶋義実、
上田希各氏に師事。ジョナサン・ケリー氏のプライベートレッスンを受講。
2014年度京都フランス音楽アカデミーに参加し、ダヴィッド・ワルター氏の
レッスンを受講。2018年京都市立芸術大学を卒業。室内楽の演奏会を企画するなど
積極的に活動している。

福原左和子[箏]
水島光代、故・菊月秋栄、野田弥生、故・沢井忠夫、沢井一恵、故・中井猛、
故・久本元尚子に師事。同志社大学経済学部卒業後、NHK邦楽技能者育成会31期卒業。
モロッコ、アルジェリア、チュニジア、イラク、中国各地、台湾、香港、スペイン、
インド、ヨルダン、シリア、レバノン、アメリカ、イタリア 各地にて
数多くコンサート開催。伏見の清酒「京の文化賞」奨励賞受賞。
京都で3年連続リサイタル開催(京都腕先流胡弓秘曲)。
香港で二夜連続リサイタル開催。京都府文化奨励賞受賞。
文化庁芸術祭新人賞受賞。ブルガリアでソフィア・フィル・オーケストラと
箏コンチェルト世界初演。東北被災各地で公演。
平成10年度文化庁芸術インターンシップ研修員。CD、DVD、
映画音楽等多数収録。CD&DVD nagaregumo PRISM
BAMBOO MAGIC Duo Kyoto 扇歌

アンヌシュ・ハンヌヴォルト[作曲・ピアノ・オルガン]
ノルウェー・ベルゲンの作曲家、ピアニスト。
ノルウェーベルゲン大学グリークアカデミー交換留学生。
ベルゲン大学グリーグアカデミーのピアノ専攻卒業、
現在、京都市立芸術大学とグリーグアカデミーの交換留学生として
一年間、中村典子に作曲を師事中に日本伝統楽器と西洋楽器による
音楽を研究。韓国伝統音楽《アリラン》ベースの
ヴァイオリンとピアノのデュオを作曲者金眞珠氏臨席のもと、
2018年1月11日京都芸大で日本初演。
竹内有一先生に調整頂いた三味線を購入、
津軽三味線によるノルウェー民謡集成を連作で編作曲中。
常磐津三味線を常磐津若音大夫、常磐津音花両氏に学ぶ。
日本留学中研究した邦楽器新作による小個展を
京都市立芸術大学会館ホールで6月25日開催。


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# by n-nakamura226 | 2018-08-31 14:17 | Comments(0)
うみやまにおもうこと(続)
Umiyama ni Omou koto
2018.8.25[]カトリック草津教会 Catholic Kusatsu Church  
Special thanks :菱倉佳代&菱倉新緑 (カトリック草津教会)
         ハーモニースタジオ 名越美樹&芦田真一                       

主催:京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室

ジローラモ・フレスコバルディ《音楽の花束より》
フェラーラのフレスコバルディはローマの聖ペテロ大聖堂の教皇オルガニストで
初期バロックの鍵盤楽曲の重要作曲家。ミサのために深く美しく音楽を書いた。
ミサに用いる曲集《音楽の花束》(1635)から《トッカータ集》(1616,1627)から
聖母のミサへのトッカータ、聖体奉挙のトッカータを演奏する。
(カルロ・フォルリヴェジ)バッハは《音楽の花束》の写譜を研究していた。

ステファノ・ボニラウリ《12の小スタディより》(世界初演)
ボニラウリはイタリアのレッジョ・エミリアの1964年生まれの作曲家。
本日は12の小スタディより以下の3曲、5.ブラシの先 9.カラフルな雷
10.足と羽を演奏する。この3つのエチュードは、箱庭のように非常に短いが、
豊潤な音色に満ちている。本作はカルロ・フォルリヴェジに献呈。
(カルロ・フォルリヴェジ)

フランチェスコ・デュランテ《フィナーレ》
デュランテ(1684-1755)はバッハの前年生まれのナポリの作曲家で、
その作品は表情豊かで明るい。カルロ・・フォルリヴェジにより装飾された
ヴァージョンで上演。(カルロ・フォルリヴェジ)

カルロ・フォルリヴェジ《トッカータ》
アシジ聖クレア大聖堂[世界遺産]オルガニストのフォルリヴェジ自身のトッカータ。
神秘とスピリチュアリティの感覚に満ち、短い時間にまた違った
現代の作曲技法の名人技が置かれている。(カルロ・フォルリヴェジ)

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ《前奏曲へ短調》
バロック音楽最高尾にして西洋音楽の基礎となる大バッハ(1865-1750)。
和声のテクスチュアとそれぞれのパートの旋律の動きが素晴らしい。
(カルロ・フォルリヴェジ)

カルロ・フォルリヴェジ[作曲・オルガン]
作曲家・研究者・オルガニスト。ボローニャ音楽院、ミラノ音楽院、
聖チェチーリア音楽院で学ぶ。文部科学賞政府給費生として東京音楽大学、
フルブライト奨学生としてノースウェスタン大学で研究。多数の受賞のほか、
アイヌ音楽を含む日本伝統音楽と舞踊の分野で研究を重ねた。作品は世界各地の
音楽祭、劇場で定期的に上演(アメリカ、カナダ、イタリア、フランス、ドイツ、
オランダ、フィンランド、ポーランド、日本、中国、オーストラリア等)。
オーケストラ、合唱、室内楽、舞踊音楽、電子音楽、日本伝統楽器のために
作品が書かれている。京都市立芸術大学、京都精華大学、大阪音楽大学、
東京藝術大学、札幌大学、ノースウェスタン大学、アデレード大学、
メルボルン大学、パリ国立音楽院、ソルボンヌ大学で講演。
ASISSI SUONO SACRO作曲マスターコース講師。
イタリア国立G.B.ペルゴレージ音楽院教授。
アシジ聖クレア大聖堂[世界遺産]オルガニスト。アシジ在住。


《休憩》


弘田龍太郎《浜千鳥》
弘田龍太郎(1892-1952)は高知の生まれで、洋楽と邦楽の融合を
目指した作曲家。雑誌「少女号」で発表の童謡。歌詞は少女号の編集人であった
鹿島鳴秋。幼い時に両親と生き別れとなった。そこに弘田の優しくあたたかい
メロディが付されている。

青い月夜の浜辺には
親を探して鳴く鳥が
波の国から生まれ出る
濡れた翼の銀の色

夜鳴く鳥の悲しさは
親をたずねて海こえて
月夜の国へ消えてゆく
銀のつばさの浜千鳥

ロルフ・ロブランド《ユー・レイズ・ミー・アップ》
ロブランドは1955年生まれのノルウェー・クリスチャンサン生まれの作曲家。
ノルウェー音楽院で博士号取得。歌詞はブレンダン・グラハム。ノルウェーのデュオ・
シークレットガーデンの二人の作。大いなる存在、あなたが私に力をくれる。

浜千鳥は鹿島鳴秋作詞、弘田龍太郎作曲の童謡で大正9年に発表された。
鳴秋が新潟県柏崎市の番神海岸を散歩している時にこの歌詞が生まれた。
幼い頃に親に見捨てられた経験から、この歌詞の「親をたずねて海越えて」と
悲しさが反映されています。You raise me upは、ノルウェーのRolf Løvland作曲。
原曲はアイルランド民謡ダニーボーイ、ロンドンデリーの歌です。(村上さとみ)

Tre’s MaRiSa
2009年に結成した女性3人グループ。アルハープ、うた、よし笛を組み合わせて
演奏活動を始めた。唱歌、日本の歌、クラシック、アニメソング、懐メロなど
いろいろなジャンルの曲を、場に応じて演奏している。メンバーは古田真由美、
上窪のり子、村上さとみ。
                                                            
マイケル・ミーチ《人形芝居》
マイケル・ミーチが1954年にリコーダー三重奏のために作曲した「人形芝居」は、
ミーチがリコーダーの復興に貢献したデビッド・マンロウに捧げた曲で、
3曲で構成されています。1曲目の人形芝居は、あやつり人形が楽しく
軽やかに踊っているような可愛い曲、2曲目の間奏曲は穏やかな店舗で、
不思議なハーモニーがなんとも言えない心地よさを作っています。
3曲目のロマンスは、少女が抱く恋のときめきを表現した曲です。(土永知子)

湖渡里~ことり~
京都教育大学音楽科卒のリコーダーアンサンブル。3人とも滋賀に住んでいるので、
琵琶湖や小鳥の可愛い音色をイメージしたグループ名をつけた。
メンバーは土永知子、古田真由美、村上さとみ。2016年結成。
田村義一氏に師事。大阪古楽コンソートリコーダーオーケストラ団員。

リチャード・ロジャース《ドレミの歌》  
ロジャース作曲オスカー・ハマースタイン2世作詞ハワード・リンゼイ
ラッセル・クラウス脚本のミュージカル《サウンドオブミュージック》の劇中歌。
オーストリア出身のマリア・フォン・トラップによる自叙伝
『トラップ・ファミリー合唱団物語』を基に書かれた。実話。
1965年映画化で世界的ヒット。舞台は「ドイツによるオーストリア併合
(アンシュルス)に抵抗するオーストリア人」という主題のため
ザルツブルグ以外での上演は稀。

Richard Rodgers作曲の、ミュージカル『The Sound of music』の中の一曲。
主人公マリア先生がトラップ一家の子供達にドレミの音名を教える場面で
この曲が歌われているのをTuttiはよし笛でこの曲を二重奏します。(村上さとみ)

よし笛トゥッティ
よし笛が大好きなアマチュアよし笛グループ。メンバーは20人以上いる。
和気あいあいとした雰囲気のグループで、二重奏、三重奏の曲にも挑戦している。
月に2回の練習の出席率は高い。代表は小田陽子、指導は村上さとみ。
しが子ども体験学校のイベントを毎年夏休みに行い、子どもたちにもよし笛を紹介している。

井上渚《游》
フルートとピアノのための作品。OTOの会”わたしにも ひけるかな”シリーズ
No.190に収録、出版譜には子供のためのフルート曲 LEVEL4と記されている。
游はおよぐ、あそぶの意。なかむら勤務の京都市立芸術大学のUniversität Mozarteum Salzburg
との交流促進事業でザルツブルグと京都でそれぞれ二度計四度の交流時ザルツブルグ留学中の
井上渚さんと知り合い、この演奏会に寄せて作品を送って頂いた。15分の作品を草津の教え子の
お二人に演奏頂いて本日抜粋上演。

河副功《Projection 湖映》(世界初演)
湖面をレンズに見立てた物質の入射(プロジェクション)と
反射(リフレクション)、およびその作用点である焦点の3つの要素を
楽曲の基礎としている。入射された旋律音形および和声は半音階により
構成された2音高を中心の焦点として、折り返し反射される。
焦点を形成するための素材は、琵琶湖の湖上集落の暮らしを描く
絵本を題材としたシアターピース、中村典子先生作曲の楽曲《ぎんのなみおどる》より
拝借した。主にペンタトニックな響きを持つ8音高とそのリズムを用いており、
焦点にはこの8音高をそのままの形と、それを360度反転したものを重ねて
中間地点を割り出し使用した。作品内では、個体として出現する和声は
湖面に射す光、旋律は水の動作をイメージしている。

井上渚[作曲]
国立音楽大学附属小学校から高等学校ピアノ科卒業。
桐朋学園大学及び同大学研究科作曲科修了。
Universität Mozarteum SalzburgにてMasterstudium とPostgraduate修了。
桐朋学園大学作曲作品展に選出され「ピアノトリオ」「暗示」「起源」を発表。
Universität Mozarteum Salzburgのコンサートに選出され
「Werbel」「Schweigen」「Rinka」などを発表。
TIAA全国日本作曲コンクールにて審査委員賞を受賞し「洸」を発表。
第85回日本音楽コンクール作曲部門5位~9位入選。作曲を三瀬和朗氏、
Reinhard Febel氏、Tristan Murail氏に師事。
ピアノを三瀬あけみ氏、Michael Walter氏に師事。
桐朋学園大学、洗足学園 音楽大学でソルフェージュ、
作曲等、後進の指導にあたる。OTOの会などで
作曲編曲活動を行っている。

*2018年度日本音楽コンクール第1位を演奏会直前の
 8月23日受賞されました。おめでとうございます。

古谷裕美子[フルート]
大阪音楽大学音楽学部器楽学科フルート専攻卒業。
元ニューヨークフィル主席フルート奏者の
ジュリアス・ベーカー氏の公開レッスン受講。
ピエール・イヴ・アルトー氏の国際芸術セミナーに参加。
「20世紀音楽浴」コンサートに出演(ピエール・イヴ・アルトー氏主催)。
フルートオーケストラ「湖笛の会」メンバー。
ウィーン楽友協会ゴールデンホールにてコンサートを行う。
毎年行われる定期 演奏会、♪フルートフェスティバルin滋賀、
♪琵琶湖ホテルでのウィークエンドチャペルコンサートなど、
定期的な演奏会の活動を行う。
室内楽、アンサンブルにおいて種々なコンサートを行う。
2007年公開の映画「茶々」の音楽に参加する等多方面にて活動中。
CD「湖の四季」「琵琶湖周航の歌・琵琶湖哀歌」。
フルートを松山克子、曽根亮一、榎田雅祥、遠藤剛史の各氏に師事。

河副功[作曲]
草津市出身。 6歳よりピアノ、17歳より作曲を始める
。2010年京都市立芸術大学作曲専攻を卒業後、
2012年-2015年まで渡仏。エコールノルマル音楽院、
セヴラン市立音楽院にて作曲を学ぶ。
これまでに作曲をエディット=ルジェ、ヴァンサン=ドゥクレール、
松本日之春、前田守一、中村典子、清水幸子の各氏に、
ピアノを杉本由美子、中根典子の各氏に師事。
中村典子のシアター ピース《生命の舟》[滋賀県文化奨励賞(2010)]に
電子音楽で参加。カトリック草津教会では弦楽四重奏のための影silhouetteを
発表(2012)。現在草津市在住。

中村典子《汲響》 (2018,草津初演)
この地
この時の
天地の響を
汲む
耀う
天蓋の
地と交わるところ
流るる川のいつしか
邂逅す
かさねの祈り
永遠なれかし


宇宙

宇宙の真ん中に自分
宇宙は自分の写し鏡
自分は宇宙の写し鏡
ああ



光は時として 闇より残酷で
眩しさに目を反らし 空虚さを抱え
闇は時として 絶望を包み
いつか来る 光を預言する
巻きづらい螺旋
歪み 軋みつつ 伸びてゆく
光よ

光は時として 闇より深淵の
すべてを焼きつくす いかづちの炎
闇は時として 痛みを隠し
生まれ来る 光を待ちのぞむ
果てしれぬ波の
永遠も留めつつ はなたれる
光よ

光は時として 闇より超越し
彼方よりめぐりくる はじまりの座標
闇は時として 祈りを抱き
やがて来る あまたの母となる
不可思議の宙の
穿ち 開かれる天地よ
光よ

抱容

全ては善い知らせ 言葉と同じで
音にもサインがある 密やかなサイン
微かに響く消失点 隠されたサインの 産まれるところ
ただ好きなこと 深いところで 抱きとめる
사랑 sarang
我愛你 wo ai ni

全ては善い知らせ 心と同じで
君にもサインがある 生きているサイン
眩しく薫る消失点 近づいたサインは 微笑みながら
ただ好きなこと 深いところで 抱きとめる
사랑 sarang 我愛你 wo ai ni

全ては善い知らせ 光と同じで
宙にもサインがある 人知れぬサイン
遠く輝く消失点 燃えたぎるサイン 産まれるところ
ただ好きなこと 遥かな空で 抱きとめる
사랑 sarang 我愛你 wo ai ni

(宇宙・光・抱容:中村典子[詩]より)


中村典子《木響 vox populi》 (2018,世界初演)
うみやまにおもうこと 
天の聲 地の韻 
ひびきあう
そら
めぐりあう
とき

中村典子《あざいのまなご》
2014年に詩と曲を中村が書いたオラトリオあざいのまなごは
長浜市立浅井小学校校歌となり、英語版もある。
オリジナルの管絃楽には弦楽オーケストラの洋楽に
邦楽が融合され、篠笛と十七絃が加わっており、
本日は篠笛をフルートに変えて演奏する。

宮本妥子[ヴィブラフォン]
同志社女子大学学芸学部音楽学科打楽器専攻卒業、
ならびに同大学音楽学会《頌啓会》特別専修課程修了。
ドイツ国立フライブルク音楽大学大学院を経てソリスト科を
首席最優秀にて修了。ドイツ国家演奏家資格(konzertexamen)取得。
数々の国際コンクールで入賞、優勝。滋賀県文化奨励賞、平和堂財団
芸術奨励賞を受賞。これまで世界10カ国以上の現代音楽祭でソリストとして
招待演奏するなど欧米各地で高い評価を得る。帰国後、(一財)地域創造の
公共ホール音楽活性化事業協力アーティストとして、全国各地でのアウトリーチや
コンサートを行う。現在、石山高校音楽科、相愛大学音楽学部・同大学院非常勤講師、
同志社女子大学嘱託講師。パール・アダムスモニターアーティスト。
http://www.yasukomiyamoto.com/

中村典子[作曲・詩・オーガナイズ・オルガン]
滋賀県草津市出身。京都市立芸術大学を経て同大学院音楽研究科
作曲専攻首席修了。ブレーメン芸術大学へゼメスター派遣留学。
京都音楽協会賞。大学院賞。京都市芸術新人賞。滋賀県文化奨励賞。
廣瀬量平、北爪道夫、前田守一、藤島昌壽、田島亘、H.J.カウフマン、
G.アミ等各氏に師事。日本、韓国、中国、台湾、米国、メキシコ、ドイツ、フランス、
オーストリア、イタリア、スイス、スぺイン、ノルウェー、スウェーデン、イスラエル、
ロシア、リトアニア各地の音楽祭・放送局、大学でたびたび講演・作品上演。作品は
オーケストラ、合唱、室内楽、舞踊音楽、電子音楽、日本伝統楽器アンサンブルなど
多岐に渡る。ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica で
国際現代音楽祭アジアの管絃の現在・アジアの音舞の現在・大枝インターナショナル
フェスティバルを継続開催。京都芸術センター運営委員(2008-17)。
現在、 京都市立芸術大学・同大学院准教授。

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ《主よ、人の望みの喜びよ》
バッハはバロック音楽の最後尾にして西洋音楽の基礎構築の作曲家で、
音楽一家バッハ一族の大バッハ、日本では近代音楽教育の歴史から
音楽の父とも呼ばれている。コラール《主よ、人の望みの喜びよ》が
全10曲の終曲となるBWV147の《心と口と行いと生活で》
Herz und Mund und Tat und Lebenは、バッハが1723年に
主の母マリア訪問の祝日のために作曲と推測される教会カンタータである。

=encore=
中村典子《川のほとりのこもりうた》
2001年、ギター弾きの亡き父に捧げてブレーメン滞在中作曲。
女性アーティストの家ヘーゲでレジデンス中911が起こり、
各国の女性アーティストと犠牲者を悼み、帰国途中フランクフルトで
空港のサーバーダウンで急遽中国北京東京経由で帰国し、
琵琶湖畔での上演に辛くも間に合った。よし笛の皆さんとの交流から
皆様に歌って頂き、深く感謝いたしております。

〜ご来場ありがとうございました〜

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# by n-nakamura226 | 2018-08-31 14:17 | Comments(0)

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うみやまにおもうこと

clumusica 30th subscription concert & clumusica friendship charity
[ensemble clumusica & vocal ensemble cumusica@nakamura lab,Kyoto City University of Arts

2018年8月25日[土曜日]14:00開演[13:30開場]
会場カトリック草津教会 [〒525-0028 滋賀県草津市草津1-9-21]
出演
よし笛Tutti
リコーダーアンサンブル湖渡里[村上さとみ・古田真由美・土永知子]
Tre’s MaRiSa (AruHarp) [村上さとみ・上窪のり子・古田真由美]
福原左和子 [箏] 麻植美弥子 [箏] 
村辺恵奈 [ソプラノ・語り]
古谷裕美子 [フルート]
泉佳穂 [オーボエ・よし笛] 
古川和音 [トランペット]
横田真衣 [ピアノ・作曲]
山川和也[オルガン・作曲]
河副功 [ピアノ・作曲]
カルロ・フォルリヴェジ [オルガン・作曲]
宮本妥子 [ヴィヴラフォン・パーカッション]
アンネシュ・ハンヌヴォルト [ピアノ・作曲] 
中村典子[オルガン・詩・ピアノ]
曲目
生命を与える聖霊 [ヒルデガルト・フォン・ビンゲン(ドイツ,12C(1098-1179)]
音楽の花束 聖母のミサへのトッカータ 聖体奉挙のトッカータ[ジローラモ・フレスコバルディ(イタリア,1583-1643)]
12の小スタディ 5.ブラシの先 9.カラフルな雷 10.足と羽 [ステファノ・ボニラウリ(イタリア,1964-)] (日本初演)
オルガンのためのフィナーレ《オルネートヴァージョン:カルロ・フォルリヴェジ》
[フランチェスコ・デュランテ(イタリア,1684-1755)]
トッカータ[カルロ・フォルリヴェジ(イタリア,1971-)](日本初演)
前奏曲 へ短調 BWV857[ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(ドイツ,18C)]
Credo六段 [グレゴリオ聖歌(イタリア)=八橋検校(日本,17C)]
大地の声 蛍の聲 [アンネシュ・ハンヌヴォルト(ノルウェー,21C)] (世界初演)(日本初演)
人形芝居 [マイケル・ミーチ(英国,19C)]
浜千鳥 [弘田龍太郎(日本,20C)]
You Raise Me Up [ロルフ・ラヴランド(ノルウェー,21C)] 
ドレミの歌 [リチャード・ロジャース(米国,20C)]
アヴェマリア[バッハ&グノー(ドイツ&フランス,18-19C),
フランツ・シューベルト(オーストリア,18C),セザール・フランク(フランス,19C)] 
新作[横田真衣(日本,21C)](2018,世界初演)
游 [井上渚(日本,21C)] (西日本初演)
湖映 [河副功(日本,21C)] (2018,世界初演)
時間の生彩〜晴天の午後〜[山川和也(日本,21C)](2018,世界初演)
汲響 川のほとりのこもりうた あざいのまなご 木響[中村典子(日本,21C)](2018,草津初演,世界初演)       
主よ、人の望みの喜びよ [ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(ドイツ,18C)] [プログラム順不同]
主催
京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
後援
イタリア文化会館大阪
協力
カトリック草津教会
問合せ先
京都市立芸術大学音楽学部中村研究室
電話:075-334-2363 nakamura@kcua.ac.jp

日本初の放射能測定室併設型診療所《たらちねクリニック》の「こどもドック」で,
福島の子ども達が無料で検査を受け続けることができるように,
東日本大震災より7年目の夏,530km南西の滋賀県草津でコンサートを行います。
今回のコンサートにお寄せ頂いた全額をたらちねクリニック運営委員会と,
西日本豪雨被災地支援のため日本赤十字,カリタスジャパンにお送りします。

In this summer of seventh year, in order for children in Fukushima to continue receiving radiation tests free of change, to enable children in Fukushima to continue the inspection free charge at the “Children Dog” of the first clinic in Japan with radioactive measurement room,”Tarachine clinic”, in the summer of the 7th year after the Great East Earthquake,clumusica will perform a charity concert at Kusatsu,Shiga Prefecture,south west 530 km from Fukushima.

We will send the full amount you gave to this concert to the Tarachine Clinic Steering Committee,Japan Red Cross and Caritas Japan for West Japan Massive Flood disaster area support.

Date & Time
25th August,2018 Start 14:00 Open 13:30
PlaceCatholic Kusatsu Church [1-9-21,Kusatsu,Kusatsu City,Shiga Prefecture]
PerformersYoshi-bue Tutti  
Recorder Ensemble Kotori [MURAKAMI Satomi FURUTA Mayumi DOEI Tomoko]
Tre’s MaRiSa (AruHarp) [MURAKAMI Satomi KAMIKUBO Noriko FURUTA Mayumi]
FUKUHARA Sawako[Koto] OE Miyako[Koto]
MURABE Ena[Soprano,Narrator]
FURUYA Yumiko[Flute]
FUKUKAWA Kazune[Trumpet]
YOKOTA Mai [Piano,Composition]
YAMAKAWA Kazuya [Organ,Composition]
KAWAZOE Isao [Piano,Composition]
Carlo FORLIVESI [Organ,Composition]
MIYAMOTO Yasuko [Vibraphone,Percussion]
Anders HANNEVOLD [Organ,Composition]
NAKAMURA Noriko [Organ,Lyric,Composition]
ProgramHildegard von Bingen[Germany] :Spiritus Sanctus
Inoue Nagisa [Japan]: YU
Richard Rogers[U.S.A.]: Do-RE-Mi
Yokota Mai [Japan]:New Work
Rolf Lovland [Norway]:You Raise Me Up
Hirota Ryutaro[Japan]:HAMA-CHIDORI
Michael Meech [England]:Pappet Show
Kawazoe Isao [Japan]:Projection [World Premiere]
Girolamo Frescobaldi [1583-1643,Italy]:Fiori Musical
Toccata avant la Mesa Madonna Toccata per L’Elevarione
Stefano Bonilaurli 1964-,Italy]:dai Piccoli studi per organ
5 – En point de pinceau 9 – Les tonnerres colorés 10 – Pattes et ailes
Francesco Durante [1684-1755]:Finale for Organ (ornate version by Carlo Forlivesi)
Carlo Forlivesi [1971-,Italy]:Toccata (Japan,Premiere)
J.S.Bach [1685-1750,Germany]:Praludium f Moll BWV 857 Jesus bleibet meine Freude
Bach=Gounod [Germany&France] Franz Schubert [Austria] Cesar Frank [France]
Yamakawa Kazuya [Japan] : Time coloring 〜Afternoon of fine weather 〜 (2018,World Premiere)
Gregorius = Yatsuhashi Kengyo [Italy&Japan] : Credo Rokudan
Anders Hannevold [Norway] :Stemmer av Jorden Hotaru no Koe (2018,World Premiere,Kusatsu Premiere)
Nakamura Noriko [Japan]:Fox calm et terram Riverside lullaby
AZAI NO MANAGO Vox populi (2018,Kusatsu Premiere,World Premiere)
[random order]
Telephon&E-mail
Nakamura lab,Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA
tel:075-334-2363 e-mail:nakamura@kcua.ac.jp
Assisted by Istituto Italiano di Cultura Osaka
Collaborated by Catholic Kusatsu Church
Organized by Nakamura lab,Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA

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# by n-nakamura226 | 2018-08-31 14:14 | Comments(0)

UMIYAMA NI OMOU KOTO
clumusica subscription concert 30 clumusica friendship charity 31

assisted by Institute Italiano Culture di OSAKA
cooperated by Catholic Kusatsu Church

organized by Nakamura lab,Kyoto City University of Arts
programming by NAKAMURA Noriko

photo by NAKAMURA Hideko
recording by NAKAMURA Noriko
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Spititus Sanctus
[Hildegard von BINGEN]
trumpet FURUKAWA Kazune
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Credo ROKUDAN
[Gregorian chant=YATSUHASHI Kengo]
koto OE Miyako
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Ave Maria
[Franz SHUBERT]
oboe IZUMI Kaho
soprano MURABE Ena
piano Anders HANNEVOLD
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Ave Maria
[Bach=Gounod]
piano Anders HANNEBOLD
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Ave Maria
[Cesar FRANK]
soprano MURABE Ena
oboe IZUMI Kaho
organ Anders HANNEVOLD
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Hotaru no Koe
[Anders HANNEVOLD]
koto FUKUHARA Sawako
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Stemmer av Jorden -Daichi no Koe-
{Anders Hannevold]
koto FUKUHARA Sawako
hand flute,yoshibue & oboe IZUMI Kaho
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Musica Fioli
Toccata avanti la Mesa Della Madonna Toccata per l'Elevazione
[Girolamo FRESCOBARDI]

dai 12 Piccoli study per organo
5.En point de pinceau 9.Les tornerres colores 10.Pattes et Tiles
{Stefano BONILAURI}
 
Finale for Organ [ornate version by Carlo FORLIVESI}
[Francesco DURANTE]

Toccata
[Carlo FORLIVESI]

Praludium f Moll BWV 587
[Johann Sebastian .BACH]

organ Carlo FORLIVESI
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HAMACHIDORI
[HIROTA Ryutaro]
YOU RAISE UP ME
[Rold Lovland]
Tres'MaRiSa [AruHarp]
MURAKAMI Satomi KAMIKUBO Noriko FURUTA Mayumi]
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Puppet Show
[Michal MEECH]
recorder ensemble KOTORI
MURAKAMI Satomi FURUTA Mayumi DOEI Tomoko
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DOREMI
[Richard ROGERS]
Riverside Lullaby
[NAKAMURA Noriko]
Yoshibue TUTTI
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YU (Kusatsu Premiere)
[INOUE Nagisa]
flute FURUYA Yumiko
piano KAWAZOE Isao

Projection (World Premiere)
[KAWAZOE Isao]
piano KAWAZOE Isao
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vox caelum et terram (version premiere)
[NAKAMURA Noriko]
vibraphone MIYAMOTO Yasuko
piano & organ NAKAMURA Noriko

AZAI no MANAGO
[lyrics & composition NAKAMURA Noriko]
soprano MURABE Ena
flute FURUYA Yumiko
17gen OE Miyako
vibraphone MIYAMOTO Yasuko
piano NAKAMURA Noriko

vox populi (World Premiere)
[NAKAMURA Noriko]
organ NAKAMURA Noriko

Jesus Bleibet meine Freude
[Johann Sebastian BACH}
soprano MURABE Ena
trumpet FURUKAWA Kazune
oboe IZUMI Kaho
vibraphone MIYAMOTO Yasuko
organ Anders Hannevold KAWAZOE Isao
piano NAKAMURA Noriko
encore
Riverside Lullaby [KAWA NO HOTORI NO KOMORIUTA]
[lyric & composition NAKAMURA Noriko]

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# by n-nakamura226 | 2018-08-31 14:14 | Comments(0)
うみやまにおもうこと 
福島の子供たちと西日本豪雨災害被災のみなさまへの
カトリック草津教会チャリティコンサート
ご来場御礼
このたびはおいそがしいなかカトリック草津教会での
福島と西日本豪雨災害へのチャリティコンサートにご来場頂き
多大なるご協力をたまわり誠にありがとうございました。
演奏会終了後集計の結果、ご寄付は53700円にのぼりました。
そこで三つの寄付先に以下のように送らせて頂きました。
・無料検診継続中の福島こどもドック
[たらちねクリニック運営委員会]へ23700円
・日本赤十字の西日本豪雨災害の被災者支援へ15000円
・カリタスジャパン(カトリック中央協議会)の
・西日本豪雨災害緊急救援基金へ15000円
(カトリック草津教会菱倉佳代さまに振込依頼、
 後程研究室web upload予定)
ご寄付いただきましたみなさまへあらためて
御礼申し上げます。
演奏会の様子について写真を報告をアップしております。
後ほどプログラムもアップさせていただきます。

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# by n-nakamura226 | 2018-08-27 16:50 | Comments(0)
2018年1月8日(月) Prof.Jinsoo Kim visiting Nakamura lab,KCUA with Keisuke Ito(just alumnus,KCUA)
2018年1月9日(火) Lecture Composer talks own works : composing theoretical research class University Hall,KCUA [for Graduate School students]
2018年1月11日(木)渡響 vox expectat [作曲理論研究・音楽学演習i・作曲演習合同研究発表] 大枝international alternative festival 2018 [IV]大学会館ホール 名称:渡響 vox expectat reflected lullaby 子守唄 大枝 international alternative festival 2018 [作曲理論研究 II IV 音楽学演習 i 作曲演習 後期合同研究発表] [clumusica 29th concert (clumuisica friendship charity 31)] 主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 18:30開演 [18:00開場 18:00トーク] 京都市立芸術大学大学会館ホール 曲目: リャオ・ワンティン[廖婉婷] (1988-) : 映梢 (2017) LIAO Wanting: Through the light [electro.] 遠藤隆明(1992-):12の練習曲第1,2番 (1992) ENDO Takaaki:No.1,2 from 12 Etude [pf.] ジャン・ミシェル・ドゥファイ (1932-):バッハのように (1972) Jean Michelle DEFAE: A la maniere de Bach [trb.pf.] ピエール.ガバイー (1930-2000):奏鳴曲 より Pierre GABAYE:from Sonatine [fl.bn.]マルセル・ビッチュ (1921-2011):スカルラッティの主題による4つの変奏 (1950) Marcel BITSCH:4 Variations on the theme of Scarlatti [trp.pf.] オリヴィエ・メシアン(1908-1992):主題と変奏(1932) Olivier MESSIAEN:Theme & Variation [vn.pf.]ルチャーノ・ベリオ(1925-2003) : 続唱 (1969,1995)Luciano BERIO:Sequenza VIIb [sax.]北爪道夫 (1948-) : ペア・ワーク(1996)KITAZUME Michio:Pair Work [fl.pf.]アンヌシュ・ハンヌヴォルト (1992-) : 氷晶(2016)Anders HANNEVOLD:Glazing over [sop.pf.]トルビョン・アルネセン (1994-) : 来よ夏の風(2017)Torbjørn ARNESEN:Kom Sommervind [sop.pf] ガブリエル.フォーレ(1845-1924) : ラシーヌ讃歌 (1863) Gabriel FAURÉ: Cantique de Jean Racine [ vocals.pf.] 森田拓夢(1998-) : 眺め vistaMORITA Takumu:Vista [electro.]中村典子 (1965-):渡響 vox expectat [geomungo] NAKAMURA Noriko:Vox expectat (2017)ホン・スンジ[洪承志] (1996-) :黎明 [geomungo] HONG Seoung Ji:Dawn breaks (2017) ラインハルト・フェーベル (1952-):不動静穏 (1976) Reinhard Febel:Ataraxie [fl.duo]ジンソ・キム[金眞珠](1969-):かわいた森の夜想曲 [cl.vn.pf.]Jinsoo Kim:Nocturne in Dry Forest (2012)ルードヴィヒ・ヴァン・ベートヴェン(1770-1827):我愛す [bar.pf.]Ludqwig van BEETHOVEN:Ich liebe dich ジョージ・フレデリク・ヘンデル(1685-1759) :優しき木陰 [viola da gamba pf.] George Frederic HANDEL:Ombra mai fu春野海 (1992-) : 面 [pf.] 野夕梨: 面 dance Haruno Kai :OMOTE Nozuri:OMOTE [dance] ジンソ・キム[金眞珠](1969-):アリアリ [vn.pf.] Jinsoo KIM:Ari Ari 出演 森田拓夢 [comp.1] 廖 婉婷 [M1,Japanese Traditional Music Research,Taiwan] MORITA TAKUMU LIAO O WanTing 矢野百華 [M1,pf.] 柳楽毬乃 [M1,vn.] 朴優栄 [M1,fl.] 高島翔大 [M1,fg.] YANO Momoka NAGIRA Marino PARK Wooyoung TAKASHIMA Shota 小渕真実 [M1,tp.]白石尚美 [M1,sax.]中村文香 N [M1,trb.] OBUCHI Mami SHIRAISHI Naomi NAKAMURA Fumika 原田菜奈 [M1 sop.] 藤居知佳子 [M1 alt.] 廣田雅亮 [M1,bar.] HARADA Nana FUJII Chikako HIROTA Masaaki 江川菜緒 [M2,vn.] 鎌田邦裕 [M2,fl.]平川奈津美 mi [M2,cl.] 藪野巨倫 [M3,vn.] EGAWA Nao KAMATA Kunihiro HIRAKAWA Natsumi YABUNO Kirin ホン・スンジ[ 洪承志] [geomungo,Dankokk University,Korea] HONG Swungji アンヌシュ・ハンヌヴォルト [comp,pf.Bergen University,Norway] Anders Hannevold 志賀俊亮 [M2.pf.] 東山洸雅 [Doctral Cource pf.] 遠藤隆明 [alumnus.comp.] 西薗千智 [alumna,pf.] 宋和映 [alumuna,pf.] SHIGA Shunsuke HIGASHIYAMA Koga ENDO Takaaki SONG Hwayoung 足立恵理 [M1,musicology] 田淵宏幸 [alumnus vn.comp.] ADACHI Eri TABUCHI Hiroyuki 野夕梨 Noyuri [dance] 富久田治彦 [fl.principal Nagoya P.O.] 大嶋義実 [fl.prof.dean,music faculty,KCUA] FUKUDA Haruhiko OSHIMA Yoshimi 渡辺佳奈 [M1.Nihonga]中井友路 [4,conscept & media planning] 西村千津子 [recording,University Hall] 荒木真歩 [alumuni,Kobe University Graduate School] WATANABE Kana NAKAI Tomonori NISHIMURA Chizuko ARAKI Maho 影近舞帆 [2,comp.] 中村典子 [associate prof,music faculty & grad school,KCUA comp.] KAGECHIKA Maiho NAKAMURA Noriko
2018年2月7日(水)京都市立芸術大学音楽学部・大学院作曲専攻生による新作発表演奏会 京都市北文化会館 入場無料 岩井美沙(3)薄れゆく(弦楽三重奏)三原寛志(3)二匹のヤマアラシは(ヴァイオリン、チェロ、ピアノ)横田真衣(3)心の空(サクソフォン、ピアノ)山川和也(4)移ろい(管弦打アンサンブル)藤田茉奈美(M1)BLOW(クラリネット、ピアノ)
2018年2月25日 (土)宇都宮市民会館小ホール (栃木県) 本條秀慈郎三味線リサイタル  第12回宇都宮エスペール賞受賞成果発表公演 本條秀太郎プロデュース第六回 本條秀慈郎 三味線リサイタル 13時開演[12時30分開場] 宇都宮市文化会館小ホール 栃木県宇都宮市明保野町7-66 • 本條秀慈郎 • 客演:和久文子(箏), 妻木律子(舞踊)• 助演:[邦楽ゾリステン]吉澤延隆(十七絃),福田智久山(尺八),前川知世(箏),黒須里美(箏),宇都宮ユース合奏団 • 狭間美帆:Distorted Wheel,Go On and On (2015) • 酒井健治:Cantus (2017) • J.S.Bach:Partita for flute Sarabande BWV 1013 • 権代敦彦:Triskelion Op.141 (2014• 中能島欣一:三味線協奏曲第1番 (1934)• 沢井忠夫:銀河 (1984) • 中村典子:慈音 vox affectio (2017)  料金• 全席自由 1,000円 主催・問合せ (公財)うつのみや文化創造財団 TEL:028-636-2125
2018年2月25日(日)15時開演(14時30分開場)宮本妥子 打楽器&マリンバコンサート 打楽器七変化!~マリンバからバケツまで~ 平成29年度劇場・音楽堂等活性化事業 平成29年度滋賀県次世代創造発信事業 滋賀県文化産業交流会館 [ルッチプラザ ベルホール310(滋賀県米原市長岡1050-1)] 滋賀県次世代創造発信事業アートマネジメント人材養成講座「みんなでつくろう!コンサート」の受講者がつくるオリジナルコンサート。
パーカッション、マリンバ奏者 宮本妥子が、マリンバからバケツまで様々なものを使い、多彩な音色をお届けします。曲目 岡野貞一/ふるさと ピアソラ/リベルタンゴ ライヒ/バラフォンフェイズ アルゲンツィアーノ/スティンキンガーベッジ YASUKO/シュラーク 中村典子/ホカヒ ほか 演出 有門正太郎 広報アドバイザー 阿南一徳 元カザルスホール広報担当 舞台監督 白﨑清史 公益財団法人びわ湖芸術文化財団 地域創造部 全体コーディネート 児玉真 一般社団法人地域創造プロデューサー
2018年2月26日 (日) 〈現代の音楽展2018〉第2夜 ショートコンサートピース展 制作:赤石直哉・佐藤昌弘・森垣桂一 18:00開場/18:30開演東京オペラシティリサイタルホール コンサートのオープニングやアンコールにピッタリな演奏時間3分以内のショートピース新作20作お披露目!
中村典子/伊福 inspirare[抄]原島拓也(フルート)河内琢夫/春のソナチネ 鈴木真希子(ハープ)伊藤高明/DADA“B” 石橋友里恵(サクソフォン)正門憲也/遊戯第25番「Fuji no yama」 阿部美幸(フルート)鈴木真希子(ハープ)門脇治/AXONS HOPE 阪越由衣(サクソフォン)高嶋みどり/湖畔にて… 鈴木真希子(ハープ)赤石直哉/Torso B 秋元茉里(フルート)木幡由美子/Beautiful days 太田愛美(オーボエ)黒田哲平(ピアノ)くりもとようこ/モノローグ 井田千晶(バスーン)大月美季(ピアノ)浅野藤也/ARIOSO 鹿又寒太郎(オーボエ)寺根佳那(ピアノ)板津昇龍/Little Presents 5 岩間早香(フルート)澤田まゆみ(ピアノ)橋本信/Distant afternoon 井田千晶(バスーン)臼木麻祐子(ピアノ)木下大輔/シチリアーナとジーグ 太田愛美(オーボエ)根岸裕子(ピアノ)松尾祐孝/Fragmental Breeze 吉川裕之(クラリネット)河合丈則(ピアノ)北爪やよひ/揺れうごくバランス 西村薫(クラリネット)森田泰之進/瞬息II 内山貴博(フルート)鈴木真希子(ハープ)ロクリアン正岡/小節連続姦通犯的アルトサックス 吉尾悠希(サクソフォン)露木正登/アラベスク 鈴木真希子(ハープ)水野みか子/モザヴァン 井田千晶(バスーン)佐藤昌弘/Interlude II 谷川柚衣(フルート)鈴木真希子(ハープ)■チケット(全自由席)前売一般 2,500円※未就学児はご入場になれません。東京オペラシティチケットセンター[電話受付]10:00-18:00 03-5353-9999[カウンター受付]11:00-19:00東京オペラシティビル3F日本現代音楽協会[電話受付]10:00-17:00 03-3446-3506[メール受付]gendai2018(a)jscm.net 【主催】日本現代音楽協会(国際現代音楽協会日本支部)【協力】公益社団法人日本演奏連盟【助成】公益財団法人三菱UFJ信託芸術文化財団【後援】一般社団法人日本音楽作家団体協議会(fca) 一般社団法人日本作曲家協議会
2018年3月3日(土)第27回(2017年度)青山音楽賞授賞式 バロックザール青山記念館 京都 新人賞 黒岩航紀(ピアノ)森田啓佑(チェロ) 青山賞 本條秀慈郎(三味線) 中村典子作曲:慈音 vox affectio アレクセイ・グリニューク(ピアノ)  バロックザール賞 アンサンブル・レ・フィギュール(古楽アンサンブル)テディ・パパグラミ 岡田真季(ヴァイオリン・ピアノ)
2018年3月30日(金)Prof.Steinar HANNEVOLD, Mr.Anders HANNEVOLD with Mr.Shuhei HIROSE from HIROSE Wind Instruments Laboratory,visiting Nakamura lab,KCUA
2018年3月31日(土) MIidera temple with Biwako lake with Prof.Steinar HANNEVOLD, Mr.Anders HANNEVOLD,Ms.Ingri HANNEVOLD, Mr.HIROSE Shuhei,Ms.SENOH Rena & Nakamura Noriko
2018年4月14日(土) 大阪都島区民センター 高島翔太ファゴットリサイタル P.ヒンデミット:ソナタ R.シューマン:幻想小曲集 作品73 貴志康一:竹取物語 中村典子: 与謝蕪村聲十景 (2013-2018) [聲・ピアノ・ファゴット版世界初演] 他 ソプラノ:幸野あゆ実 ファゴット:高島翔太 ピアノ:大倉卓也
2018年4月19日(木) 京都市立芸術大学大学会館ホール 創造のためのリサーチプレセンテーション 
2018年4月19日 (木)  創造のためのリサーチプレゼンテーション 楽曲研究発表 Research Presentation for Music Creation through Analysis
創造のためのリサーチプレゼンテーション 1 Nakamura lab,Kyoto City University of Arts  主催:京都市立芸術大学音楽学部中村研究室 本学作曲指揮専攻1,2,3,4回生が専攻楽曲分析クラスで各年度末に取り組んでいる各個人楽曲研究発表を研究室のみならず、公開ホールプレゼンテーションいたします。どなたでもご参加ください。まとまった音楽研究は、作家音楽家の一生に随伴してその創造を照らす源となります。 引き続いて後半には、本学との交流大学交換留学生も加わって《日本語のうた 母国語のうた》と題した研究のための歌曲の試演会も行います。これから共に時をつくってゆく若い作家音楽家を探しに、この機会に是非ご来場ご来聴くださることをこころより願っております。Specialized composition and conducting students of KCUA,they have the presentation of each researches by the analysis for music creation in KCUA. The researches in young days
accompanies and lightens each composer’s and conductor’s life and creation.At the latter of these presentations,we have new song works “Japanese Songs trial X
mother tongue Klavierlied” with KCUA oversea exchange student.Please come on for searching creative partners. [nakamura@kcua.ac.jp office :075-334-2363 mobile:090-8754-4805 17:00-20:00 Tue 19 April 2018 17:00-20:00 University Hall,Kyoto City University of Arts 京都市立芸術大学大学会館ホール
妹尾怜奈[1回生] G.マーラー作曲交響曲第9番第1楽章の構造について SENOH Reina: Color graphical structural researches of Mov.1,Symphony No.9 by Gustav Mahler 高橋祐智[1回生] J.シベリウス作曲交響曲第4番の構造—調的・旋法的・拍子的・合奏形態的相関 TAKAHASHI Masatomo:Structural researches -- tonal,modal,time,formative correlation of Symphony No.4 by J.Sibelius 寺田大紀[1回生] M.ラヴェル作曲ボレロのエレメント分布構造  TERADA Daiki:Elemental distribution by mapped orchestration researches of “Bolero”by M.Ravel 森田拓夢[1回生] C.ドビュッシー作曲《海》のエレメント分布による構造 MORITA Takumu:Structural researches by elemental distribution of “La Mer” by C.Debussy 池内奏音[2回生] R.ワーグナー作曲トリスタンとイゾルデの前奏曲におけるグラデーション展開 IKEUCHI Kanon:Gradational development on endless melody from Prelude,Tristan & Isolde by R.Wagner 影近舞帆[2回生] J.ブラームス作曲ヴァイオリン協奏曲二長調の要素的展開について Elemental development researches of Violin Concerto D major by J.Brahms 宮ノ原綾音[2回生] A.ブルックナー作曲交響曲第7番第2楽章の研究 MIYANOHARA Ayane:Researches about the birth of Symphony No.7 Mov.2 by A. Bruckner 松川創[2回生]感性的緩急によるL.v.ベートーヴェン作曲交響曲第7番第1楽章の重力分析2 MATSUKAWA So: The Gravity of KANSEI-2 Time Analysis,Mov 1,Symphony No.7 by L.v.Beethoven 岩井美沙[3回生] D.ショスタコーヴィチ作曲:チェロ協奏曲第1番変ホ長調作品107におけるテーマ分布と音高変化の分析 IWAI Misa:Structural researches from thematic distribution and pitch variation of Cello Concerto No1.by D.Schostakovich 三原寛志[3回生] 三善晃作曲混声合唱組曲地球へのバラードの研究 言葉と音楽の脱構築の観点から MIHARA Hiroshi:Researches from the viewpoint of deconstruction of Words and Music,Chiku e no Ballade by A.Miyoshi & S.Tanigawa 山川和也[4回生] D.ショスタコーヴィチ作曲交響曲第5番第3楽章の構造について YAMAKAWA Kazuya:Structural researches on themetic position and grand tonal relation of Mov.3 Symphony No.5 by D.Schostakovich アンネシュ・ハンヌヴォルト[ノルウェーベルゲン大学グリーグアカデミー交換留学生]自作を語る Anders HANNEVOLD [Norway Bergen University Grieg Amademie exchange student]: Composer speaks own works 司会:中村典子 moderator:NAKAMURA Noriko
母国語のうた 創造のためのリサーチプレゼンテーション 2  日本語のうた 母国語のうた Japanese Songs trial Mother Tongue X Klavierlied 主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 organizer:Nakamura Lab,composition,Faculty of Music,Graduate School of Music,KCUA
20:00- Tue 19 April 2018 20:00- University Hall,Kyoto City University of Arts 京都市立芸術大学大学会館ホール 池内奏音[2]:おとにきく [和歌:祐子内親王家紀伊] (世界初演) IKEUCHI Kanon [2]:otonikiku [Waka-Lyrics:Yuko Naishinnouke Kii ] (2018,World Premiere) 三原寛志[3]:だって [詩:谷川俊太郎] MIHARA Hiroshi [3] : Datte [lyrics:TANIGAWA Shuntaro] (2018,World Premiere) トルビョン・アルネセン [ベルゲン大学グリークアカデミー] 来よ夏の風 Torbjørn ARNESEN :Kom Sommervind [lyrics:Arvid HANSEN](2017,Asia Premiere) 山川和也 [4]:真昼の星 [詩:吉野弘] YAMAKAWA Kazuya [4]: Mahiru no Hshi (Midday Star) [lyrics:YOSHINO Hiroshi] (2018,World Premiere) アンヌシュ・ハンヌヴォルト [ベルゲン大学グリークアカデミー交換留学生] :七青山隠映 Anders HANNEVOLD [exchange student of Grieg Academy,Belgen University ] : Seven Mountain Blues ( 2018,World Premiere) 岡本伸介[博1]:ざくろ [詩:吉野弘] (世界初演) OKAMOTO Shinsuke [D1]:ZAKURO [pomegranate] [Lyrics:YOSHINO Hiroshi] (2018,World Premiere)
中村典子[教員]:かしの木のうた [詩:中村典子] NAKAMURA Noriko:KASHI NO KI NO UTA [The Oak Tree] [lyrics:NAKAMURA Noriko] (2011) [順不同]
ソプラノ:村辺恵奈 soporano:MURABE Ena [Alumna,KCUA]メゾソプラノ:藤居知佳子 [修1] mezzo soprano: FUJII Chikako [M1]バリトン:浦方郷成 [修2] baritone: URAKATA Kyosei [M2]バリトン:廣田雅亮 [修1] baritone:HIROTA Masaaki [M1] & composersならびに作曲者ピアノ:矢野百華 [修1] piano:YANO Momoka [M1] & composers ならびに作曲者 箏:アンヌシュ・ハンヌヴォルト[ベルゲン大学グリークアカデミー交換留学生] Anders HANNEVOLD [exchange student of Grieg Academy,Belgen University ]
2018年4月24日(木)-2018年4月30日(日)Visiting ACL-Korea,Seoul Asian Composers League-Korea 2018 Internaitonal Conference & Festival Seoul Arts Center Recital Hall Sookmeung Women's University,Collage of Music Opera Workshop Room Hanyang University College of Music Paik-nam Music Hall ILSiN Hall
25th April,2018 Concert I Seoul Art Center Recital Hall Michael Sidney Simpson:Singularities Yang Ji-sun:Les Accordeons Kang Dong Kyu :VOYAGE des Eaux Park Eun Kyung:A Modest,Ordinary days Jun Hyun-Suk:NALDA Kzysztof Penderecki:String Quartet No.2 NAKAMURA Noriko:Kasanhuhi (1991) NEO String Quartet(Poland)
26th April 2018 Conference I Sookmyung Women's University College of Music Opera Workshop Room theme :The worldview through own works, Japanese Contemporary Music lecturer:Nakamura Noriko (Japan,invited Composer)
27th April 2018 Concert II iLSIN Hall You Young Woo: Dreamscape Michael Stubblefield:East Shin Yuk Jin Dance d'Amour Park Jung Eun:Allegro Larry Alan Smith:Wind Quintet No.2 Three Bas-Riefs Robert Carl:Search perfomennce Ensemble Wins(Korea)
28th April,2018 Conference II Hanyang University College of Music Paik-nam Music Hall Conference II theme:The Orchestral and Vocal Music of Larry Alan Smith (U.S.A.invited Composer)
29th April,2018 Concert III Seoul Art Center Recital Hall Choi Jeong Hun :Resonanz I Chung Hyun Sue:Split Hong Ji Min:Roll,Jordan,Roll Nakamura Noriko:Kata (1997) Chen Yi Chen:Cun Cheng Shiang Fu:Mu Guiying performance Succession Percussion Group(Taiwan)
30th April,2018 Conference III Sookmyung Women's University College of Music Ceremonial Performance Building theme Taiwan Traditional Percussion and Contemporary Music Technique lecturer:Succession Percussion Group [Taiwan]
2018年5月19日(土) 京都府民ホール アルティ 宮本妥子マリンバリサイタル I 部 菊池幸夫:光の静寂の中で 朴守賢:樹樂(日本初演)武満徹:ムナーリ バイ ムナーリwith コロナ ii部 「かけがえのない光」演出・振付:川合ロン 中村典子:ホカヒ Sydney Hodkkinson:ケルベロス John Psathas:マトルズダンス 中村典子:汲響 vox caelum et terram (世界初演) 宮本妥子 ピアノ:稲垣聡 舞踊:演出:川合ロン
2018年5月31日(木)-2018年6月5日(火) China-ASEAN Music Week in Nannning with Prof,CHAN MIngchi,Xinghai Music Conservatory assisting advertisement student of Guangxi Art University Mr.Lee Hongkum
2018年6月1日(金) Painting School Art Center Summit Forum Nakamura Noriko(Japan):Physical understanding and Graphical notation (lecture with own performance of metal percussion)Guangxi Art University
2018年6月3日(日)Japanese Instrumental Music Recital,concert hall, Guangxi Art University
Ishii Maki:Hitenseido ryuteki:Tsunoda Mami sho:Miura Remi hichiriki:Suzuki Eri Tanaka Satoshi Voices ryuteki:Tsunoda Mami sho:Miura Remi hichiriki:Suzuki Eri Nakamura Noriko:禱響 vox cordis:Sho:MIURA Remi male voice:Ma Xingzi Liu Changrui Metal percussion:NAKAMURA Noriko] Chan Ming-chi:Pure Land II ryuteki:Tsunoda Mami sho:Miura Remi hichiriki:Suzuki Eri drum:Su Huangren male voice:Liu Changrui Ma Xingzi bo lie:Jia Along sheng: ChenXiaoqi Zhao Bo per cussion : Huang Baoming Zhang Jinfei zheng;Luo Chongyao metal percussion:Nakamura Noriko
2018年6月8日 (金)Mr.Austin Weber (Harvard University stundent of Prof.Hans Tutschku)coming to Nakamura lab,KCUA
2018年6月16日(土)音楽の祭日 Fête de la Musique au Japan 和結皪華 ゆーれか[eureka]〜フルート・ヴァイオリン・ピアノで奏でる〜Program 第1部 フランシス・プーランク(189901963):ノヴェレッテ第1番ハ長調 ガブリエル・フォーレ:ヴァイオリンソナタ第1番第1楽章 福島和夫(1930-):冥 中村典子:《アカ〜ピアノ奏者のための〜》より〈苔池〉第2部 ショスタコーヴィチ(1906-1975)《2台のヴァイオリンとピアノのための5つの小品》より前奏曲、ガヴォット、ワルツ(編曲:L.アトウミャン)マルティヌー(1880-1959):フルート、ヴァイオリンとピアノのためのソナタH.254
2018年6月23日(土)24日(日) 国際現代音楽祭アジアの音舞・管絃の現在2018 汲響 vox caelum et terram
2018年6月23日[土曜日]17:30-[17:00開場]2018年6月24日[日曜日]14:00-[13:30開場] 17:00-[16:45開場]
6月18日の大阪北部地震の影響による学内会場設備故障要点検状況により今回のフェスティバルを延期いたします。We will postpone this festival due to the situation of inspection of the university hall and auditorium of facility in the campus due to the influence of Osaka North Earthquake.会場 京都市立芸術大学大学会館ホールUniversity Hall,Kyoto City University of Arts 京都市立芸術大学講堂 Auditorium,kyoto City University of Arts 入場無料 entrance free 主催:京都市立芸術大学音楽学部音楽学科・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
organizer : ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica@Nakamura lab,composition,Graduate School,Kyoto City University of Arts オープニングセレモニー Opening Ceremony  6/23[土曜日]17:30-19:00 大学会館ホール *University Hall,KCUA 〇エレクトロニクス electronics 山口友寛 : PoV Accelation Swing – by in 3D Spiral orbit [2018,世界初演] エレクトロニクス:山口友寛 Yamaguchi Tomohiro : PoV Accelation Swing – by in 3D Spiral orbit [2018,World Premiere] electronics :Yamaguchi Tomohiro 〇一管 flute solo 近藤春恵 : シギラの月 [2003-2018改訂] フルート:カミラ・ホイテンガ Kondoh Harue : The moon of Shigira [2003-2018revision] flute:Camila Hoitenga  〇一絃一舞 sanshin & Ryukyuan dance  
琉球古典音楽独唱『ぢゃんな節』(ぢゃんなぶし) Ryukyu classical music vocal solo “Janna Bushi” 琉球古典音楽独唱『十七八節』(じゅうしちはちぶし)Ryukyu classic music vocal solo “Ju-shichi-hachi-bushi” 琉球古典舞踊女踊『柳』(やなじ) Ryukyu classical music female dance “YANAJI” 舞踊:西村綾乃 三線:山内昌也  燈籠 :日下部雅生 dance:Nishimura Ayano sanshin:Yamauchi Masaya light : Kusakabe Masao
◆オープニングコンサート Opening Concert  6/24[日曜日]14:00-15:15大学会館ホール *University Hall,KCUA 山川和也:繭 [2018,世界初演] エレクトロニクス:山川和也 Yakmakawa Kazuya :Cocoon [2018,World Premiere] electronics:Yamakawa Kazuya 野村誠 : 六段→交段→空段→穴段の調 [2015] 箏 : 福原左和子 アコーディオン : 松原智美 ピアノ : 大倉卓也 Nomura Makoto : Tradition,extra Addition koto: Sawako Fukuhara accordion : Tomomi Matsubara pianoforte : Okura Takuya 伊藤慶佑:internodes [2017] フルート:朴優栄 Ito Keisuke: internodes [2017] flute:Park Wooyoung  稲谷祐亮 : 溢れる赤 [2017] 箏唄 : 麻植美弥子 Inatani Yusuke : invisible flos [2017] koto-uta : Oe Miyako  増田真結 : 物語る機能IV 雨雨 [2018研究発表、舞台日本初演] 和琴 : 中川佳代子 Masuda Mayu:Narrative Function IV Rain Rain [2018,World Premiere,New York,research presented,Kyoto,stage Japan Premiere] yamatogoto : Nakagawa Kayoko  北爪道夫:かたりべ [ジャック・ランスロ国際クラリネットコンクール-2018年9月2日開催-課題曲:先行出版] クラリネット:上田希 Kitazune Michio : KATARIBE [4thJ.lancelot International Clarinet Competition assigned piece:published 15th January 2018] clarinet : Ueda Nozomi  朴実 : [2013 2017 2018] ソプラノ:北村柚起恵 ピアノ:朴実 杖鼓・太鼓・鉦:朴哲[ハンマダン] フルート:朴優栄 後藤田裕仁子 Pak Shil : Hanp’uri [2013] soprano:Kitamura Yugihye f piano : Pak Shil  Janggu Buk Jing:Pak Cheol[Hanmdang] flute:Park Wooyoung Gotouda Yuniko 近藤春恵 : Moh-Ashibi II 三線と弦楽の協奏曲 [2018,世界初演] 三線独奏:山内昌也 ensemble clumusica 指揮:近藤春恵  Kondoh Harue :Moh – Ashibi II [2018,World Premiere]sanshin : Yamauchi Masaya ensemble clumusica conductor:Konhoh Harue ◆トークセッション Talk Session  6/24[日曜日]15:15-16:45 University Hall,KCUA 京都市立芸術大学大学会館ホール 〇参加作曲家 participating composers ◆オーケストラコンサート Orchestral Concert 6/24[日曜日] 17:00-19:00 Auditorium,Kyoto City University of Arts 京都市立芸術大学構堂 小林聡 : フルートコンチェルト [2008] フルート独奏: カミラ・ホイテンガ ensemble clumusica 指揮:金眞珠 Akira Kobayashi:Flute Concerto flute solo:Camila Hoitenga conductor:Kim Jinsoo ensemble clumusica 大慈弥恵麻 : Temperatureless  2. R&C [2010/2014] ピアノ:金井亜沙美 Ojimi Emma:Temperatureless  2.R&C [2010/1014] piano:Kanai Asami 徳山美奈子: ムジカ・ナラ [2005] ピアノ: 島田優美 Tokuyama Mianako : Musica Nara [2005] piano : Shimada Yumi 石丸基司 : 日本の幻想IV [2003,先行出版発表] ピアノ:小林紗代子 Yssimal Motoji: Fantasia Nipponica IV [2003,published] piano: Kobayashi Sayoko ジャン=ドニ・ミシャ : 心 [2015] サキソフォン : 白石尚美 Jean-Denis Michat : Kokoro [2015] saxophone : Shiraishi Naomi 酒井健治:モノポリフォニー/デフィギュラシオン [2014] チェロ:大西泰徳 Kenji Sakai:Monopolyphonie / Defiguration cello:Onishi Yasunori 清水慶彦:付喪神成仏譚 [2018,世界初演] トランペット:小渕真実 トロンボーン:中村文香 上原早貴 Brass Octet KCUA Shimizu Yoshihiko:Suite “The tale in which TUKUMOGAMI’s soul to rest in peace”[2018,World Premiere]  trumpet:Obuchi Mami trombone:Nakamura Fumika Kamihara Saki Brass Octet KCUA 金眞珠 : 私の子供の目の中で [2000] ピアノ:村尾美咲 Jinsoo Kim: In the Eyes of My Child [2000] piano: Murao Misa アンネシュ・ハンヌヴォルト : ハーダンガー民謡集成 [2018,世界初演] 津軽三味線 : 山内利一 Anders Hannevold : FOLK TONER FRAO HARDANGER Tsugarujamisen: Yamauchi Reach 熊谷美紀:海風 [2017] 箏唄: 片岡リサKumagai Miki : Umikaze [2017] kotouta:Kataoka Risa Credo六段 [16C,日本古典音楽] 三味線:横山佳世子 テノール:木下紀章 ソプラノ:内山歌寿美アルト:藤居知佳子 バリトン:原孟大 Credo Rokudan [16C,Japanese classical music,six steps] shamisen:Yokoyama Kayoko  tenor : Kinoshita Noriaki soprano:Uchiyama Kasumi alto:Fujii Chikako baritone:Hara Takehiro 高山流水 [BC,中国古典音楽] 古箏 : 戴茜  Flowing Water,High Mountain [BC,Chinese classical music] zheng : Dai Qian 中村典子: vox orandi [2018,世界初演] ヴァイオリン独奏:藪野巨倫 語り部:久保和範 ensemble clumusica  指揮:中村典子 Nakamura Noriko : vox orandi [2018,World Premiere] violin:Yabuno Kirin koe:Kubo Kazunori ensemble clumusica conductor:Nakamura Noriko 出演:performers: ソプラノ:北村柚起恵 ピアノ:朴実 杖鼓・太鼓・鉦: 朴哲[ハンマダン] フルート 朴優栄 後藤田裕仁子 soprano:Kitamura Yugihye Yugihye Kaho piano:Pak Shil Janggu Buk Jing : Pak Cheol [Hanmadang] flute :Park Wooyoung Gotouda Yuniko 琉球舞踊:西村綾乃 三線:山内昌也 三味線:横山佳世子 津軽三味線:山内利一 Ryukyuan dance : Nishimura Ayano sanshin :Yamauchi Masaya shamisen : Yokoya Kayoko Tsugarujamisen:Yamauchi Reach  古箏:戴茜 箏:福原左和子 箏唄: 麻植美弥子 和琴:中川佳代子 箏唄: 片岡リサ zheng:Dai Qian koto:Fukuhara Sawako koto-uta:Oe Miyako yamatogoto:Nakagawa Kayoko koto: Kataoka Risaピアノ独奏:金井亜沙美 アコーディオン:松原智美 ハープ:松村衣里 ピアノ:佐藤恵美子 piano solo:Kanai Asami accodrion:Matsubara Tomomi harp:Matsumura Eri piano:Sato Emiko 語り部:久保和範 ソプラノ:内山歌寿美 アルト:藤居知佳子 テノール:木下紀章 バリトン:原孟大 パーカッション:上中あさみ 宮本妥子 可児麗子 松井駿 narrator:Kubo Kazunori soprano:Uchiyama Kasumi alto:Fujii Chikako tenor:Kinosita Noriaki bass:Hara Takehiro percussion:Kaminaka Asami Miyamoto Yasuko Kani Reiko Matsui Shun piano solo:Kanai Asami harp:Matsumura Eri accodion:Matsubara Tomomi piano:Sato Emiko フルート独奏:カミラ・ホイテンガ クラリネット独奏:上田希 ヴァイオリン独奏:藪野巨倫 チェロ独奏:大西泰徳 flute solo:Camilla Hoitenga clarinet solo:Ueda Nozomi violin solo Yabuno Kirin cello solo:Onishi Yasunori フルート:後藤田裕仁子 朴優栄 オーボエ:泉佳穂 樫本優作 クラリネット:平川奈津美 岡本昇太 ファゴット:中川日出鷹 高島翔大 flute:Gotouda Yuniko oboe:Izumi Kaho Kashimoto Yusaku clarinet・Hirakawa Natsumi Okamoto Shota bassoon: Nakagawa Hidetaka Takashima Shota ホルン:斎藤日菜子 江口倭世 トランペット:小渕真実 山崎浩司 トロンボーン:中村文香 上原早貴 バストロンボーン:赤井寛延 テューバ:竹林優生 horn:Saitoh Hinako Eguchi Iyo trumpet:Obuchi Mami Yamazaki Koji trombone:Nakamura Fumika Kamihara Saki bass-tr:ombone: Akai Hironobu tuba:Takebayashi Yuki  ヴァイオリン:竹村美香 岡田瑠実 大藪英子 江川菜緒 西尾安梨沙 ヴィオラ:水野万裕里 コントラバス:池田源輝 violin:Takemura Mika Okada Rumi Oyabu Hideki Egawa Nao Nishio Arisa viola: Mizuno Mayuri double bass : Ikeda Genki 学部・弦楽有志メンバー: applicated strings faculty students members :ヴァイオリン : 三上さくら 山上静和 下宮早葵 前山杏 田尻彩乃 山森温菜 岩﨑朱里 violin:Mikami Sakura Yamagami Seiwa Simomiya Saki Maeyama An Tajiri Ayano Yamamori Haruna Iwasaki Akari ヴィオラ : 木田奏帆 辰巳眞子 厚味聡子 清水絵理 チェロ:村田静菜 小森奏 舘野真梨子 塚本ひらき 森百々恵 viola:Kida Kanaho Tatsumi Sanako Atsumi Satoko Shimizu Eri cello:Murata Shizuna Komori Kanade Tateno Mariko Tsukamoto Hiraki Mori Momoe コントラバス:中島澪 春田奈津 岩田小桃 高井梨緒 デピューリー雪乃 double bass:Nakajima Mio Haruta Natsu Iwata Komomo Takai Rio Yukino de Pury 大学院・作曲理論研究メンバー:graduate students composing theoretical research members:ピアノ独奏・チェレスタ:大倉卓也 矢野百華 小林紗代子 島田優美 曽我部智花 出口青空 村尾美咲 渡部里紗 piano & celesta : Okura Takuya Yano Momoka Kobayashi Sayoko Shimada Yumi Sogabe Tomoka Deguchi Aozora Murao Misa Watanabe Risa  ヴァイオリン: 柳楽毬乃 米井遥香 フルート:朴優栄 トランペット: 小渕真実 violin:Yagira Marino Yonei Haruka flute:Park Wooyoung trumpet:Obuchi Mami トロンボーン: 中村文香 上原早貴 サキソフォン:白石尚美 福田彩乃 ファゴット:高島翔大 trombone:Nakamura Fumika Kamihara Saki saxophone:Shiraishi Naomi Fukuta Ayano bassoon:Takashima Shota テノール:木下紀章 バリトン:原孟大 音楽学:足立恵理 tenor :Kinoshita Noriaki baritone:Hara Takenori musicology:Adachi Eri 作曲法研究・音楽学演習iメンバー composing method & musicology seminar I members:作曲:伊藤慶佑 山川和也 composition: Ito Keisuke Yakakawa Kazuya 作曲・酒井健治 稲谷祐亮 増田真結 野村誠 熊谷美紀 大慈弥恵麻 徳山美奈子 小林聡 北爪道夫 Composition:Kenji Sakai Inatani Yusuke Masuda Mayu Makoto Nomura Miki Kumagai Emma Ojimi Minako Tokiyama Akira Kobayashi Michio Kitazume 新作作曲: 山川和也 アンヌシュ・ハンヌヴォルト 朴実 山口友寛 清水慶彦 近藤春恵 中村典子 new works’ composition: Yamakawa Kazuya Anders Hannevold Pak Shil Yamaguchi Tomohiro Shimizu Yoshihiko Kondoh Harue Nakamura Noriko 指揮・作曲 : 金眞珠 近藤春恵 中村典子 conducting & composition:Jinsoo Kim Kodoh Harue Nakamura Noriko企画・研究・舞台・作曲・演奏:project・research・stage・composition・percformance:作曲理論研究・作曲法研究・音楽学演習履修メンバー・教員 registerd graduate students menbers of composing theoretical research・composing method・misicology seminar i members & professors
京都市立芸術大学大学院音楽研究科大学院生 京都市立芸術大学音楽学部有志 faculty of music, graduate school students members,Kyoto City University of Arts 問合せ先電話:075-334-2363(中村研究室) e-mail:nakamura@kcua.ac.jp

2018年8月2日(木) 第85回NHK全国学校音楽コンクール 滋賀県大会  小学校の部 草津クレアホール 審査員:奥村容久(滋賀県合唱連盟顧問)当麻礼子(奈良県合唱連盟理事長)中村典子(京都市立芸術大学准教授)納多正明(声楽家)矢田正一(兵庫合唱連盟副理事長) 
2018年8月3日(金) 第85回NHK全国学校音楽コンクール 滋賀県大会  中学校・高等学校の部 草津クレアホール 審査員 当麻礼子(奈良県合唱連盟理事長)中村典子(京都市立芸術大学准教授)納多正明(声楽家) 江川典子(滋賀県合唱連盟副理事長)矢田正一(兵庫合唱連盟副理事長) 
2018年8月6日(月) 第85回NHK全国学校音楽コンクール 滋賀県大会 中学校の部 予選 審査 清原浩斗(大阪府合唱連盟会長)田中由也(大阪音楽大学教授)当麻礼子(奈良県合唱連盟理事長)中村典子(京都市立芸術大学准教授)西垣俊朗(声楽家)NHK大阪ホール
2018年8月7日(火) 第85回NHK全国学校音楽コンクール 滋賀県大会 中学校の部 予選 審査 清原浩斗(大阪府合唱連盟会長)田中由也(大阪音楽大学教授)当麻礼子(奈良県合唱連盟理事長)中村典子(京都市立芸術大学准教授)西垣俊朗(声楽家)NHK大阪ホール
2018年8月8日(水)第85回NHK全国学校音楽コンクール奈良県大会 大和高田市文化会館・さざんかホール 審査員 大谷圭介(声楽家・関西二期会正会員) 辰巳真弓(奈良県教育委員会 指導主事)当麻礼子(合唱指揮者・奈良県合唱連盟理事長)中村典子(作曲家・京都市立芸術大学准教授)西垣俊朗(声楽家・関西二期会理事)
2018年8月9日(木)第85回NHK全国学校音楽コンクール奈良県大会 大和高田市文化会館・さざんかホール 審査員 大谷圭介(声楽家・奈良教育大学特任准教授) 辰巳真弓(奈良県教育委員会指導主事)当麻礼子(合唱指揮者・奈良県合唱連盟理事長)中村典子(作曲家・京都市立芸術大学准教授)西垣俊朗(声楽家・関西二期会理事
2018年8月16日(木) Mr.Torbjørn Heide Arnesen with Mr.Anders Hannevold (Grieg Academy,Bergen University) coming lab,again
2018年8月18日(土)第85回NHK全国学校音楽コンクール和歌山県コンクール 審査員 石黒晶(作曲家・神戸女学院音楽学部長)中村典子(作曲家・京都市立芸術大学准教授)西岡茂樹(合唱指揮者・関西合唱連盟理事)西垣千賀子(声楽家)矢田正一(合唱指揮者・兵庫県合唱連盟副理事長)
2018年8月19日(日)第85回NHK全国学校音楽コンクール和歌山県コンクール 審査員 石黒晶(作曲家・神戸女学院音楽学部長)中村典子(作曲家・京都市立芸術大学准教授)西岡茂樹(合唱指揮者・関西合唱連盟理事)西垣千賀子(声楽家)矢田正一(合唱指揮者・兵庫県合唱連盟副理事長)
2018年8月23日(木)24日(金)Carlo Forlibvesi organ lecture with Nakamura lab,KCUA and Catholic Kusatsu Church
2018年8月25日(土)カトリック草津教会 うみやまにおもうこと 2018年8月25日[土曜日]14:00開演[13:30開場] 会場カトリック草津教会 [〒525-0028 滋賀県草津市草津1-9-21]
出演 よし笛Tutti  リコーダーアンサンブル湖渡里[村上さとみ・古田真由美・土永知子] Tre’s MaRiSa (AruHarp) [村上さとみ・上窪のり子・古田真由美]  福原左和子 [箏] 麻植美弥子 [箏] 村辺恵奈 [ソプラノ・語り]  古谷裕美子 [フルート]  泉佳穂 [オーボエ・よし笛]  古川和音 [トランペット]  横田真衣 [ピアノ・作曲]  山川和也[オルガン・作曲] 河副功 [ピアノ・作曲]  カルロ・フォルリヴェジ [オルガン・作曲]  宮本妥子 [ヴィヴラフォン・パーカッション] アンネシュ・ハンヌヴォルト[ピアノ・作曲] 中村典子[オルガン・詩・ピアノ] 曲目生命を与える聖霊 [ヒルデガルト・フォン・ビンゲン(ドイツ,12C(1098-1179)]音楽の花束 聖母のミサへのトッカータ 聖体奉挙のトッカータ[ジローラモ・フレスコバルディ(イタリア,1583-1643)] 12の小スタディ 5.ブラシの先 9.カラフルな雷 10.足と羽 [ステファノ・ボニラウリ(イタリア,1964-)] (日本初演) オルガンのためのフィナーレ《オルネートヴァージョン:カルロ・フォルリヴェジ》[フランチェスコ・デュランテ(イタリア,1684-1755)] トッカータ[カルロ・フォルリヴェジ(イタリア,1971-)](日本初演)前奏曲 へ短調 BWV857[ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(ドイツ,18C)] Credo六段 [グレゴリオ聖歌(イタリア)=八橋検校(日本,17C)] 大地の声 蛍の聲 [アンネシュ・ハンヌヴォルト(ノルウェー,21C)] (世界初演)(日本初演)人形芝居 [マイケル・ミーチ(英国,19C)] 浜千鳥 [弘田龍太郎(日本,20C)]You Raise Me Up [ロルフ・ラヴランド(ノルウェー,21C)]ドレミの歌 [リチャード・ロジャース(米国,20C)] アヴェマリア[バッハ&グノー(ドイツ&フランス,18-19C),フランツ・シューベルト(オーストリア,18C),セザール・フランク(フランス,19C)] 新作[横田真衣(日本,21C)](2018,世界初演) 游 [井上渚(日本,21C)] (西日本初演)湖映 [河副功(日本,21C)] (2018,世界初演) 時間の生彩〜晴天の午後〜[山川和也(日本,21C)](2018,世界初演) 汲響 川のほとりのこもりうた あざいのまなご 木響[中村典子(日本,21C)](2018,草津初演,世界初演)主よ、人の望みの喜びよ [ヨハン・ゼバスティアン・バッハ(ドイツ,18C)] [プログラム順不同] 主催京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 後援 イタリア文化会館大阪 協力 カトリック草津教会 問合せ先 京都市立芸術大学音楽学部中村研究室 電話:075-334-2363 nakamura@kcua.ac.jp
2018年9月19日(水)宮本妥子氏、伊藤隆也氏、河副功氏 研究室来訪 中村典子:観聲 introspectio 練習
2018年9月20日(金) ニュイブランシュKYOTO 2018 らくさいアートスタイル洛西ニュータウン おりんファンファーレ 境谷小学校児童&らくさいライフスタイルのみなさん with NAKAMURA lab,KCUA おりんファンファーレコンポジション 境谷小学校体育館
2018年9月21日(金)北海道札幌 箏楽舎 田中孝一郎先生練習[豊水会館] 北海道作曲家協会の先生がたと懇親会
2018年9月29日(土) 中国四国の作曲家2018in 岡山第10回記念演奏会 岡山市芸術祭 ルネスクラシックシリーズVolX ルネスホール 中村典子:観聲 introspectio (2018,世界初演)打楽器・宮本妥子・中村典子
2018年10月2日(火) KAC artist-in-residence Dr.Marios Joannou Elia visiting Namura lab,KCUA with Ms.Horikoshi MeikoKyoto Art Center
2018年10月5日(金) ニュイブランシュKYOTO 2018 らくさいアートスタイル洛西ニュータウン おりんファンファーレ 境谷小学校児童&らくさいライフスタイルのみなさん with NAKAMURA lab,KCUA おりんファンファーレらくさいアートスタイル ニュイブランシュ オープニング 
2018年10月7日(日)京都市立芸術術大学音楽学部オープンスクール 管弦楽法(酒井健治)京都市立芸術大学作曲専攻学生作品紹介(中村典子・酒井健治)楽曲分析(中村典子)
2018年10月7日(日) 北海道の作曲家展 北海道札幌ザ・ルーテルホール 中村典子:蓮月心(北海道初演)箏・田中孝一郎
2018年10月12日(金)ウィークエンドチャペルコンサート 琵琶湖ホテル 湖笛の会 和楽器の可能性 八橋検校:六段の調べ 古典本曲 転菅垣 吉沢検校:千鳥の曲 吉崎克彦:絃歌 吉松隆:なばりの六つ 江戸信吾:弧愁 稲谷祐亮:溢れる赤 中村典子:明月楽 六之巻(ヴァージョン初演) 尺八:阪口夕山 箏・十七絃麻植美弥子 麻植理恵子
2018年10月15日(月) Dr.Marios Joannou Elia Artist Talk in Analysis class,KCUA (KAC coodinator Horikoshi Meiko)
2018年10月23日(火) Dr.Marios Joannou Elia & Kostis Nicolas Sound of Kyoto video shooting in Auditorium Composing theoretical research class,Graduate School,KCUA
2018年10月29日(月)兵庫県立西宮高校音楽科の高校生のみなさん楽曲分析(中村)クラス参観
2018年10月31日(水) East Asia composers Association East Asia International Contemporary Music Festival Keimung University Halll,Daegu City,Korea Nakamura Noriko:夜色樓䑓雪萬家 与謝蕪村聲十景(2013) → Nakamura Noriko:花 FLORE(2014) 
2018年10月31日(水)京都市芸術文化特別奨励制度専門委員会 「音楽」部会 全体会 委員 担当部門 舞台:小堀純(編集者)坂本公成(ダンスカンパニーMonochromeCircus主宰、振付家)畑律江(毎日新聞大阪本社学芸部 編集委員)音楽:岡村詩野(音楽評論家、京都精華大学ポピュラーカルチャー学部非常勤講師)白石知雄(音楽評論家)竹内有一(京都市立芸術大学教授)中村典子(京都私立芸術大学准教授)造形:加須屋明子(京都市立芸術大学教授)原久子(大阪電気通信大学教授、アートプロデューサー)山田諭(京都市美術館学芸課長)
2018年11月3日(土)19:00開演/18:00開場 場所:妙國寺 大広間(堺市堺区)※屋内 出演者:稲本渡(クラリネット)・細谷公三香(チェロ)・宮本妥子(パーカッション)料金:¥1,000(お茶、お菓子付) チケット申込:堺市文化振興財団 072-228-0055 織田信長が憧れた大蘇鉄を有し、徳川家康が眺めたと云われる庭園をライトアップした幻想的な空間で堺親善アーティスト・稲本渡が送る、五感で愉しむ特別コンサート。
2018年11月10日(土)南笠東小学校開校30周年記念式典 12:45~14:15 滋賀県草津市立南笠東小学校体育館 ぎんのなみおどる 今関信子 作曲 中村典子. 箏・十七絃:麻植美弥子 麻植理恵子 朗読:藤田千代美 チェロ:松崎安里子 ピアノ・打楽器・編曲:河副功 
2018年11月11日(日)Looking Ahead vol.2 原島拓也 フルート 神楽坂eitoeiko 東京都新宿区矢来町32-2 プログラム〜前半[バロックと現代音楽] 後期なる腐敗ß (原島拓也) エコー(オトテール)幻想曲第1番(テレマン)Dreisam More(朴泳姫) スペインのフォリア(マレ) 無伴奏パルティータ(バッハ)  〜後半[現代音楽]華佗爾拉中毒III(原島拓也)NIDI(ドナトーニ) Fruscio(スンジ・ホン)ピッコロのための音楽(スヴォボダ) 伊福 [抄] (中村典子) 答えのない問い(ミュライユ)海の手 I (木下正道)
草津市立南笠小学校30周年記念演奏会 中村典子:ぎんのなみおどる(作:今関信子  語り:藤田千代美 チェロ:松崎安里子 箏:麻植美弥子 麻植理恵子 ピアノ・打楽器:河副功 (滋賀県)
2018年11月12日(月)Dr.Marios Joannou Elia Artist Talk 2 in Analysis class,KCUA
2018年11月13日(火)Dr.Marios Joannou Elia & Kostis Nicolas Sound of Kyoto video shooting in Auditorium Composing theoretical research class,Graduate School,KCUA Kostis Nikolas [fl:Kamata Kunihiro sax:Fukuta Ayano pf:Shimada Yumi Okura Takuya Watanabe Risa]
2018年11月15日(木)29日(木)沖縄芸大近藤春恵先生来訪 交流室指揮練習 Moh-Ashibi II
2018年11月17日(土)京都市立芸術大学大学会館ホール 本條秀慈郎三味線レクチャーコンサート 北爪道夫:螺旋(1987) 藤倉大:音緒(2014) 中村典子:慈音 vox affection(2017) 酒井健治:ウェバリング(2017)
2018年11月17日(土) HonJoh Hidejiro Shamisen Lecture Concert University hall,Kyoto City University of Arts. organiser:Nakamura lab,KCUA
Michio KITAZUME:Spiral(1987) FUJIKURA Dai:Neo(2014)NAKAMURA Noriko:Vox affectio(2017)Kenji SAKAI:Wavering(2017)
2018年11月24日(土)おんぷの国へようこそ! Concert exceptionnel 〜Le placer et la passion vol.11 アートスペースHase二条城前 Jolivet:Pastorale de Noël 1.l'Étoile 2:Les Mages 3.La Verge et L'Énfant 4.Entée et Danse et des Bergers Taïra:Prelude bleu pour en sol,harpe et bassoon Damase: Trio pour fl.vc.et hp. etc flute:Kazuhiro Kakihara bassoon:Hidetaka Nakagawa harp:Eri Matsumura
2018年11月30日(金) 東京オペラシティ・リサイタルホール 日本現代音楽教会秋の音楽展アンデパンダン展第2夜中村典子:眞聲天如 vox serum sick caelum 
2018年12月2日(日)Korean National Theater Punglyuui Gaeggang Seoul,Korea Gyeonggi Gayageum Ensemble Nakamura Noriko:尋響 simhyang for Gayagerum quartet (2018,World Premiere)
2018年12月16日(日) 時之會第弐回演奏会 栗東芸術文化会館さきら 大ホール
2018年12月22日(土) series 邂逅encounter Project V 樂舞台 聲馨樂傳 vox virtus musica eternam プレ初演
2019年1月6日(日)汲響 vox caelum et terram 国際現代音楽祭 
2019年1月10日(木)拶響 vox caelum 大枝international alternative festival 2019 [V] 2020年1月8日へ
2018年2月1日(金)2日(土) 
2019年2月6日(水)北文化会館ホール Birth of Music 作曲専攻後期試験
2019年3月24日(日)Opera 樂舞台 聲馨樂傳 世界初演
2019年4月25日(木)
2019年5月15日(木)
2019年5月16日(金)
2019年6月22日(土)
2019年6月23日(日)
2018年8月24日(土)
2019年11月16日(土)レクチャーコンサート
2019年12月22日(日)series 邂逅 encounter Project VI 協奏
2020年1月9日(木) 大枝international alternative festival[VI]
2020年4月23日(木)
2020年6月25日(木)
2020年6月26日(金)
2020年11月21日(土)
2020年12月22日(火)
2021年1月11日(月)
2021年4月22日(木)
2021年5月19日(水)-21日(金)
2021年6月23日(水)-25日(金)
2021年11月20日(土)
2021年12月22日(水)
2022年1月11日(火)


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*研究室の邦楽器について*


現在、中村研究室は邦楽器の箏、十七絃、琵琶、三味線を備えています。
西洋楽器のヴァイオリン、それらをつなぐシルクロードの楽器ラワプもあります。

箏は私が学生時代に一つ先輩の正田奈都子氏が箏のレクチャーをされるおり
廣瀬量平先生(現本学名誉教授、日本伝統音楽研究センター設立初代所長)に
寄付された研究室の箏を引き継いで多数の作品を書かせて頂き、
学生諸氏からも優れた箏作品が続々誕生しています。

十七絃は箏奏者麻植美弥子先生から使わない十七絃をお譲り頂き、
研究室で調整を依頼し研究してアンサンブルや協奏曲まで研究して作曲、
琵琶もお譲り頂いて琵琶と十七絃作品を書かせて頂いています。

また三味線は2017年交流協定開始のベルゲン大学グリークアカデミーの
アンヌシュ・ハンヌヴォルトさんが、初代交換留学生で本学へ半年留学後に
日本伝統音楽研究センターの竹内有一先生の調整された三味線を購入する際、
同じく研究室で三味線研究を学生諸氏もできるようにするため購入させて頂きました。

三味線は日本伝統音楽研究センター前所長時田アリソン先生の三味線をお借りして
三味線独奏作品を作曲しました。そこにアンネシュ・ハンヌヴォルトさんが留学して
ノルウェー民謡の津軽三味組曲を作曲、研究室の箏で箏独奏作品を研究して作曲、
先日はハンヌヴォルトさんが箏奏者福原左和子先生から現在演奏に使わない箏を
譲って頂いて箏の独奏曲と洋楽器オーボエと箏の二重奏も作曲、
ノルウェーに三味線音楽と箏の音楽をつなごうと奮闘されています。

ラワプは本学作曲専攻で博士課程をはじめて修了の中国新疆から留学された
ウメル・ママット氏(中国新疆音楽学院学部長(当時))が研究室に寄付頂いたものです。
ラワプは蛇革で同じく蛇皮の沖縄の三線とのつながりが感じられます。

これらの楽器は説明のうえ週単位で研究室で貸し出していますので
学期の初めに学生院生諸氏はご相談くださると幸いです。




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# by n-nakamura226 | 2018-08-17 11:09 | Comments(0)

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夏の音楽 
ノルウェー民族音楽、日本の美学に出会う 
アンネシュ・ハンヌヴォルト
[交流協定校ベルゲン大学グリーグアカデミー交換留学生(作曲)]

2018年6月25日(月) 午後2時
京都市立芸術大学大学会館ホール
[入場無料]

主催:京都市立芸術大学音楽学部中村研究室 
電話:075-334-2363 nakamura@kcua.ac.jp

アンネシュ・ハンヌヴォルト:蛍の聲(2018,世界初演)  
箏:福原左和子

アンネシュ・ハンヌヴォルト:ハーダンガー民謡集成(2018,世界初演)
津軽三味線:山内利一
1.さよなら
2.幌向苺と沢苺
3.土曜の山へお出かけ
ピアノ:アンヌシュ・ハンヌヴォルト


Sparkling music
Norwegian folk music meets Japanese Esthetics
ANDERS HANNEVOLD
from Grieg Academy,
Bergen University of exchange agreement with KCUA

Monday,25 June 2018 14:00
at University Hall,Kyoto City University of Arts [Free entrance]

Contact : Nakamura lab,Kyoto City University of Arts
Phone:075-334-2363 nakamura@kcua.ac.jp

Anders Hannevold:Hotaru no Koe [2018,World Premiere] 
Koto: Fukuhara Sawako

Anders Hannevold:Folketoner frao Hardanger [2017/2018,World Premiere]
Tsugarujamisen: Yamauchi Reach
1. Old Style: Siste Far-Vel/Fare thee well 
2. Middle Style : Moltor og Myrabær/Cloudberries and Moorberries 
3. New Style: Gjisnar-Helg/Visiting Saturday in the Mountains
Piano:Anders Hannevold
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yb_woodstock https://ja.wikipedia.org/wiki/ホタル#/media/File:Firefly_ホタル_蛍_Hotaru.jpg
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Kenny Louie https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vøringfossen.jpg
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The New Possibilities for Flute Solo
Camilla HOITENGA Seminar for Composing
24 June,2018
University Hall,Kyoto City University of Arts
Organiser:NAKAMURA lab,KCUA

Recording by NISHIMURA Chizuko
Photo by ARAKI Maho
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2018年6月24日(日) 15:30 京都市立芸術大学大学会館ホール

Sunday 24 June 2018 14:00
University Hall,Kyoto City University of Arts

フルートソロの新しい可能性 
New Possibilities of flute solo
カミラ・ホイテンガ コンポジションレクチャー
Camilla Hoitenga Seminar for Composing flute solo

主催:京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
Organizer : Nakamura lab,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA

批評家と観客は同意する:カミラ・ホイテンガはすぐに彼女の一般人をつかむ驚異的なソリストである。ティム・ページは、ニューヨークタイムズ紙に書いたように、現代的なマテリアルに特化した他のフルート奏者達からなんとはなれて置かれているのだろう。彼女のまれな能力はモダニストの虚飾の跡形もなく説得力のある音楽の文脈の中に...技術的効果を統合している。フルーティストカミラ・ホイテンガは、コントラバスフルート、アルトフルート、バスフルート、ピッコロフルートや他の様々な楽器を演奏するだけでなく、ニューヨークのカーネギーホールやロンドンのロイヤルフェスティバルホールやモスクワのクレムリンや中国北京の紫禁城といった多様な世界中の舞台をホームにする。彼女はカイヤ・サーリアホ、ピーター・コサギー、小林健一郎、ラミンタ・ゼルクスニテのフルート協奏曲をロンドンフィル、シカゴ交響楽団、ストックホルムロイヤルフィル、フィンランド放送交響楽団とパリ、バルセロナ、ヘルシンキ、ベルリン、京都、タンペレ、フランクフルト、ヴィリニュスや各地でユッカ=ペッカ・サラステ、スザンナ・マルッキ、アラン・ギルバート、クリストフ・エッシェンバッハ、マリン・アルソップ、ウラジミール・ユロフスキと初演し、オーハイ、パリ、ザルツブルグ、京都のフェスティバルに登場している。彼女のレパートリーはバッハ以前からシュトックハウゼン以後まで、協奏曲からフルートソロ(シュトックハウゼン、エトヴォス)まで、ジャン・バプティスト・バッリエールやクラウディア・ローブルズのライヴヴィデオやライヴエレクトロニクスのための作品からジャンーマルク・モンテラあるいはターヴィ・ケリキメとのインプロヴィゼーションといった学際的なプロジェクトまで広がっている。彼女のコンサートはブリリアント、カリスマ的、魅力的な、そして「理想的に透明かつ正確」、彼女のレコーディング、特にカイヤ・サーリアホで、フランス、イギリス、北米での賞を受賞してきたようにプレスで絶賛されている。ダレーヌ・デュガン、アレクサンダー・ムレイ、ペーター・ロイド、マルセル・モイーズに師事。ミシガン大学博士課程修了。D.M.A。                                           
                              

C.ドビュッシー:シランクス

C.Debussy : Syrinx

E.ヴァレーズ:密度21.5°

E.Varese : Density 21.5°

小林健一郎:フルート協奏曲

K.Kobayashi : Flute Concerto

近藤春恵:シギラの月

H.Kondoh : The moon of Shigira

K.シュトックハウゼン:友情、愛

K.SchtockhausenFreundchaft Amor

カイヤサーリアホ:翼の簡潔、甘い苦しみ

K.Saaliaho Laconisme de l’aile Dolce tomento

小林聡:フルートコンチェルトカデンツァ

A.Kobayashi : Cadenza from Flute Concerto

ステファンハーケンベルク:心拍の中で

Stfen Hakenberg :In a heatbeat

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Harue Kondoh
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[ Harue Kondoh ] Krzysztof Pawłowski  
 Karolina Piątkowska-Nowicka Paweł Kapica    

   Camilla Hoitenga  Michał Markiewicz        
     Takeshi Tsuchida  Annette Wolde        
     Akira Kobayashi Nakamura Noriko       

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# by n-nakamura226 | 2018-06-28 16:09 | Comments(0)

The New Possibilities for String Quartet
NeoQuartet Seminar for Composing

24 June,2018
University Hall,Kyoto City University of Arts
Organiser:NAKAMURA lab,KCUA

Recording by Nishimura Chizuko
Photo by ARAKI Maho

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2018618日の大阪北部地震の会場設備要点検状況によるフェスティバル延期に伴う代替的措置としての作曲講座
Composition seminar as an alternative measure accompanying the postponement of the festival due to the inspection situation of the venue equipment
by Osaka Northern Earthquake at the 18th June 2018 from
”Music & Dance,Present in Asia & Present of Orchestral Asia 2018” 23& 24 June

2018624() 14:00 京都市立芸術大学大学会館ホール
Sunday 24 June 2018 14:00 University Hall,Kyoto City University of Arts

弦楽四重奏の新しい可能性 
The New Possibilities of String Quartet
ネオカルテット コンポジションレクチャー
NeoQuartet Seminar for Composing


主催:京都市立芸術大学音楽学部・同大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
Organizer : Nakamura lab,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA

協力:アダム・ミツキェビッチ・インスティチュート
Assisted by Adam Mickiewicz Institut
ポーランド独立回復百周年記念「文化の架け橋」寄付プログラム
“Independent” Bridge of Culture Contribution Program-Poland the centenary of regaining independence
ポーランド共和国文化・文化遺産省2017-2021年多年度プログラム
2017-2021 Multi-year Program Ministry of Culture and National Heritage of the Republic of Poland
*アンナ・ブロダルチェク Anna Włodarczyk

NEOQUARTETはポーランドの弦楽四重奏団で、現代のクラシック音楽を演奏することに焦点を当てています。 NeoQuartet(KarolinaPiątkowska-Nowicka - 1stバイオリン、PawełKapica、2ndバイオリン、MichałMarkiewicz - Viola、KrzysztofPawłowski - Cello)は現代芸術の偉大な熱心さで、現代のクラシック音楽と視覚芸術、現代舞踊およびエレクトロニクスを組み合わせています。 NeoQuartetの目的は、現代の作曲家とのコラボレーションと、より多くのオーディエンスに彼らの音楽を 知らしめることです。NeoQuartetは、新しい音楽パフォーマンスを専門とする最も活動的なヨーロッパのアンサンブルの1つで、 ネオ・ カルテットのレパートリーには、ライヒ、クラム、シュニットケ、ペンデレッキの作品があります。さらに、多くの若い作曲家の作品がこのアンサンブルで初演されています。2010年、NeoQuartetはDUXリリースのデビューアルバムを録音しました。このCDは、Lasońによる折衷的な弦楽四重奏曲、細川俊夫による超音速の妖精、JanssenのミニマルミュージックStreepjesなど、現代のクラシック音楽の多様性を表現しています。 StulgińskaとCzerniewiczによって書かれたこのCDの他の2つのコンポジションはNeoQuartetに捧げられています。 2012年、NeoQuartetはSztorm Roku Award、Pomeran Artistic Award、デビュー・レコーディングのためのFryderyk Award(Polish Grammy Award)にノミネートされています。NeoQuartetは、Dosia McKay(米国 - Gavia Music)、AleksanderKościów(ポーランド - DUX Records)、Joanna Bruzdowicz(ポーランド - Acte Prealable)の3曲のCDアルバムを2014年に録音しました。 NeoQuartetは2017年以来、シンセサイザーとルーパーステーションを備えたエレクトロストリングスでも演奏を始めました。このプロジェクトはNeoElectric Quartetと呼ばれ、新しい音楽を演奏する世界的なエレクトリック・ストリング・カルテットとなっています。2011年以来、NeoQuartetはNeoArte Synthesizer of Arts Festivalの主催者となっています。この年次イベントの主なアイデアは、幅広い観客の間で現代のクラシック音楽を普及させることです。このフェスティバルでは、有名な作曲家、アーティスト、若手有能なミュージシャンが集まり、時代の新しい音楽的な視点を提供します。アート・フェスティバルのNeoArteシンセサイザーの初版は、ポーランドのソポトで2012年10月に開催され、偉大なポーランドの作曲家パベル・シマンスキーが名誉ゲストとして出演しました。 2013年Elzbieta Sikora、2014 Cezary Duchnowski、2015 Pawel Mykietyn、2016 Joanna Bruzdowicz、2017 Pierre Jodlowskiがフェスティバル作曲家でした。アーティストとしては、シンセサイザーではすでにモーション・トリオ、Kwartludium、Szabolcs Esztenyi、Ensemble Nostri Temporis、Kuba Kapsa Ensemble、GAMensemble、Agata Zubelの3人が参加しています。 2013年以降、作曲家向けのワークショップ、現代の即興ワークショップ、子供向けのワークショップを取り入れたフェスティバルのが徐々に拡大しています。NeoArtte - NeoQuartetによって設立された協会は、定期的にポーランド人および外国の作曲家による作品を紹介しています。スラウォミール・クプチャク、ジャク・ポラッチク、ボダン・セイン、アレクサンダー・コシオウ、オレクシ・シュムラク、ジルジー・コルノウィッツ、アニーニュスカ・スチュルギンスカ、マレック・チェルネヴィチカ、ダリウス・プリジビルスキー、ガブリエル・パイクがすでにネオ・カルテットに捧げた作曲家のリストにあります。

予定曲目

W.ルトスワフスキ:弦楽四重奏曲(1964)
W.Lutosławski(Poland) :String Quartet (1964)
K.ペンデレツキ:弦楽四重奏曲第2番(1968)
K.Penderecki(Poland):String Quartet No.2(1968)
N.スロニムスキ:弦楽四重奏曲(1968)
N.Slonimsky (Russia) :String Quartet (1968)
A.コスチョフ: 弦楽四重奏曲第10番(2012)
A.Kosciow(Poland) : String Quartet No.10(2012)
D.P.ヘフティ:グッギスベルク変奏曲(2008)
D.P.Hefti:(Switterland)Guggisberg-Variationen String Quartet No.2(2008)
S.クリステンセン:ホイッスル四重奏曲(2018)
S.Christensen(Netherland):The Whistle Quartet (2018)
W.ブレハーシュ:リミナルスタディーズ(2013)
W.Blecharz(Poland):Liminal Studies(2013)
R.ムナカタ:プリーツ(2016)
R.Munakata(Japan/Sweden):Pleats(2016)
A.ポポフ:エレクトロニクス弦楽四重奏曲(2018)
A.Popov(Russia):Electronics String Quartet (2018)


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Goeun Kim
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Programmed pieces of PMDOA festival*

キム・ゴウン:線、質感
Kim Goeun: Line,Texture

藤田茉奈美: With My Paddle
Fujita Manami : With My Paddle

special guest :

NeoQuartet [Poland]
Karolina Piątkowska-Nowicka
 Paweł Kapica  
          Michał Markiewicz          
Krzysztof Pawłowski
+Takai Rio
高井梨緒

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# by n-nakamura226 | 2018-06-27 05:02 | Comments(0)
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2018 China- ASEAN Music Festival 25 May - June 15,2018
(assisted by Japan Foundation)

June 1,2018 Lijiang Painting School Art Center,Guangxi Art University, China
Summit Forum III
Nakamura Noriko(Japan):Physical understanding and Graphical notation
lecture with own performance of metal percussion
Nakamura Noriko: from Hokahi (2010)
June 3,2018 Japanese Instrumental Music Recital Concert Hall, Guangxi Art University
Ishii Maki:飛天静動 Hitenseido( China Premiere)
ryuteki:Tsunoda Mami
sho:Miura Remi
hichiriki:Suzuki Eri

Tanaka Satoshi:声型 Voices (China Premiere)
ryuteki:Tsunoda Mami
sho:Miura Remi
hichiriki:Suzuki Eri

Nakamura Noriko:禱響 vox cordis(2018.World Premiere)
male voice:Ma Xingzi,Liu Changrui
Sho:Miura Remi
metal percussion:Nakamura Noriko

Chan Ming-chi:浄土 II Pure Land II (2018,World Premiere)
ryuteki:Tsunoda Mami
sho:Miura Remi
hichiriki:Suzuki Eri
drum:Su Huangren
male voice:Liu Changrui.Ma Xingzi
bo lie:Jia Along
sheng: Chen Xiaoqi. Zhao Bo
percussion : Huang Baoming,Zhang Jinfei
zheng;Luo Chongyao
metal percussion:Nakamura Noriko
electronics:Chan Ming- chi



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Visiting ACL-Korea,Seoul Asian Composers League-Korea 2018 Internaitonal Conference e & Festival
Seoul Art Center Recital Hall Sookmeung Women's University,Collage of Music Opera Workshop Room Hanyang University College of Music Paik-nam Music Hall ILSiN Hall

25th April,2018 Concert I
Seoul Art Center Recital Hall

Michael Sidney Simpson:Singularities
Yang Ji-sun:Les Accordeons Kang Dong Kyu :VOYAGE des Eaux
Park Eun Kyung:A Modest,Ordinary days 
Jun Hyun-Suk:NALDA
Kzysztof Penderecki:String Quartet No.2
NAKAMURA Noriko:Kasanhuhi (1991)

NEO String Quartet(Poland)


26th April 2018 Conference I
Sookmyung Women's University College of Music Opera Workshop Room
theme :The worldview through own works, Japanese Contemporary Music
lecturer:Nakamura Noriko (Japan,invited Composer)

27th April 2018 Concert II
iLSIN Hall
You Young Woo: Dreamscape
Michael Stubblefield:East
Shin Yuk Jin Dance d'Amour
Park Jung Eun:Allegro
Larry Alan Smith:Wind Quintet No.2 Three Bas-Riefs
Robert Carl:Search
Ensemble Wins(Korea)

28th April,2018 Conference II
Hanyang University College of Music Paik-nam Music Hall
theme:The Orchestral and Vocal Music of Larry Alan Smith
lecturer:Larry Alan Smith (U.S.A.invited Composer)

29th April,2018 Concert III
Seoul Art Center Recital Hall
Choi Jeong Hun :Resonanz I
Chung Hyun Sue:Split
Hong Ji Min:Roll,Jordan,Roll
Nakamura Noriko:Kata
Chen Yi Chen:Cun 
Cheng Shiang Fu:Mu Guiying
Succession Percussion Group(Taiwan)

30th April,2018 Conference III
Sookmyung Women's University College of Music Ceremonial Performance Building
theme Taiwan Traditional Percussion and Contemporary Music Technique
lecturer:Succession Percussion Group [Taiwan]

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Thank you so much for greatest warmest time.


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Research Presentation for Creation II MOTHER TOUNGUE Japanese Song
20180419 University Hall,Kyoto City University of Arts

photograph & video shooting:Nakai Tomonori [concept & media planning,M1]

composition:NAKAMURA Noriko Torbjørn ARNESEN IKEUCHI Kanon OKAMOTO Shinsuke
YAMAKAWA Kazuya Anders HANNEVOLD MIHARA Hiroshi NAKAMURA Noriko
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CHORAL INTRODUCTION
NAKAMURA Noriko : KASHI NO KI NO UTA [The Oak Tree]
[original Japanese text:Nakamura Noriko]
[Portuguese,Spanish,English Korean Original Japanese version ]
soprano:Murabe Ena koto:Yokoyama Kayoko piano:Nakamura Noriko
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Torbjørn Arnesen:Kom sommmarvijnn[Come Summer WInd](Japan Premiere)
[text:Arbid Hansen]
soprano:Mugabe Ena piano:Yano Momoka
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Ikeuchi Kanon:otonikiku
[text:Yuko Naishinnohke Kii]
soprano:Fujii Chikako piano:Hara Kiyoka
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Yamakawa Kazuya:Mahirru no Hoshi (World Premiere)
[text:Yoshino Shiroishi]
soprano:Harada Nana piano:Yano Momoka
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Okamoto Shinsuke:Zakuro [Pomegrante]
[text:Yoshino Hiroshi]
soprano:Mugabe Ena piano:Yano Momoka

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Anders Hannevold:七青山隠映 7 Blåner [Seven Mountain Blues]
soprano:Harada Nana  alto:Fujii Chikako tenor:Hirota Masaoki bass:Urakata Kyosei

 koto:Yokoyama Kayoko conductor:Anders Hannevold
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Mihara Hirsohi:Datte(World Premiere)
[text:Tanigawa Shuntaro]
volunteers chorus piano:Yano Momoka
conductor:Mihara Hiroshi
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Nakamura Noriko:夜色樓䑓雪萬家 与謝蕪村聲十景 (Version Kyoto Premiere)
soprano;Kono Ayumi bassoon:Takashima Shota piano:Okura Takuya

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# by n-nakamura226 | 2018-04-25 19:08 | Comments(0)
Research Presentation for Creation I ANALYSIS

19,April 2018
Univeristy Hall,Kyoto City University of Arts

photograph & video shooting :Nakamura Tomonori [concept &media plannning,M1]

SENOH Rena[2] TAKAHASHI Masahomo[2] TERADA Daiki[2] MORITA Takumu[2]
IKEUCHI Kanon[3] KAGECHIKA Maiho[3] MIYANOHARA Ayane[3] MATSUKAWA So[3]
MIHARA Hiroshi[4] IWAI Misa[4] YAMAKAWA Kazuya[M1] &
Anders HANNEVOLD
[KCUA exchange student from Grieg Academy,Bergen University,Norway]

Moderator:NAKAMURA Noriko
[associate professor,compsition,KCUA]

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SENOH Reina Color graphical structural researches of Mov.1,Symphony No.9 by Gustav Mahler
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  TAKAHASHI MasatomoStructural researches –

tonal,modal,time,formative correlation of Symphony No.4 by J.Sibelius


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TERADA DaikiElemental distribution by mapped orchestration researches of “Bolero”by M.Ravel
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MORITA Takumu : Structural researches by elemental distribution of
“La Mer” by C.Debussy
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IKEUCHI Kanon:Gradational development on endless melody from
"Prelude",Tristan & Isolde by R.Wagner
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KAGECHIKA Maiho:Elemental development researches of
Violin Concerto D major by J.Brahms
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MATSUKAWA So:The Gravity of KANSEI-2 Time Analysis,
Mov 1,Symphony No.7 by L.v.Beethoven
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MIHARA Hiroshi:Researches from the viewpoint of deconstruction of Words and Music,
Chikyu e no Ballade by A.Miyoshi & S.Tanigawa
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IWAI Misa:Structural researches from thematic distribution and pitch variation of

Cello Concerto No1.by D.Schostakovich

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Miyanohara Ayane:Researches about the birth of Symphony No.7 Mov.2 by Bruckner

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YAMAKAWA Kazuya:Structural researches on themetic position and grand tonal relation of
Mov.3 Symphony No.5 by D.Schostakovich

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Anders HANNEVOLD [Norway Bergen University Grieg Amademie exchange student]

Composer speaks own works"七青山隠映"

for vocal ensemble & koto



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# by n-nakamura226 | 2018-04-25 11:11 | Comments(0)

渡響 vox expectat
reflected lullaby 子守唄
OE international alternative festival 2018

11 January 2018 18:10 pre talk 18:30 concert

lighting design & operation :WATANABE Kana [Nihonga,Japanese Painting M1]
acoustics & recording : NISHIMURA Chizuko [part-time lecturer,KCUA]

photograph:ARAKI Maho [almna,Graduate School,Kobe University]
video shooting & editing:NAKAI Tomonori [concept & media planning 4]

stage directer :KAGECHIKA Maiho [composition 2]
stage:SENO Rena [comp.1] TERADA Daiki [comp.1] MORITA Takumu [comp.1]

conclusive director:NAKAMURA Noriko [associate professor,KCUA


All photo by ARAKI Maho

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PRE TALK
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Thematic compser Dr.Prof.KIM Jinsoo
Sookmyung Women's University,Korea
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.....sound constellations are hidden, so film-makers remain.....




All lighting design & operation by WATANABE Kana [M1,Nihonga,Japanese Painting]

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PART 1


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LIAO Wanting(1988-):映梢 thorough the light (2017,World Premiere)
electronics:LIAO Wanting [M1.Japanese Tradiitonal Music Studies,RCJTM]



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ENDO Takaaki(1992-):No.2 from 12 Etudes(2016)
piano:ENDO Takaaki [almuni,composition]
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Jean Michel DEFAYE(1932-):A la maniere Bach(1990)
trombone:NAKAMURA Fumika [M1] piano:YANO Momoka [M1]
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Pierre GABAYE(1930-2000):1st movement from Sonatine (1972)
flute:PARK Wooyoung [M1] bassoon:TAKASHIMA Shota [M1]
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Marcel Bitsch(1921-2011):4 variations on the theme of Scarlatti(1950)
trumpet:OBUCHI Mami [M1] piano:YANO Momoka [M1]
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Olivier MESSIAEN(1908-1992):Thème et variations(1932)
violin:YABUNO Kirin [M3] piano:SONG Hwayoung [almuna,KCUA]



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L.BERIO(1925-2003):Sequenza Vllb (1969)
saxophone:SHIRAISHI Naomi [M1]
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KITAZUME Michio(1948-):PAIR WORK (1996)
flute:KAMATA Kunihiro [M2] piano:SHIGA Shunsuke [M2]
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Anders HANNEVOLD (1992-):Glazing over [2016,Japan Premiere]
soprano:HARADA Nana [M1] piano:NISHIZONO Chisato [almuna,KCUA]


suspended by performer's influenza type b
Torbjørn ARNESEN (1994-) : Kom Sommervind [2017,Japan Premiere]
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Gabriel Fauré:Cantique de Jean Racine
soprano:HARADA Nana [M1] alto:FUJII Chikako [M1]
tenor:URAKATA Kyosei [M1] bass:HAMADA Masaaki [M1]
piano:NISHIZONO Chisato [almuna,KCUA]


PART 2



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MORITA Takumu:眺め vista (2017,World Premiere)
electronics:MORITA Takumu [comp.1]



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NAKAMURA Noriko:渡響 vox expectat [2017,World Premiere]
geogmungo:HONG Seung Ji [exchange student,Dankokk University,Korea]
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HONG Seung Ji :黎明 dawn breaks [2017,World Premiere]
geomungo :HONG Seung Ji [exchange student,Dankokk University,Korea]
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Reinhard FEBEL(1952-):Ataraxie (1976)
flute:FUKUDA Haruhiko flute: OSHIMA Yoshimi
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KIM Jinsoo(1969-):Nocturne in Dry Forest (2012,Japan Premiere)
violin:YAGIRA Marino[M1] clarinet:HIRAKAWA Natsumi [M2]
piano:SHIGA Shunsuke [M2]
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L.v.BEETHOVEN (1770-1827):Ich Liebe dich (1795)
bariton:HAMADA Masaaki [M1]
piano:HIGASHIYAMA Koga [doctoral candidate]
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G.F.HANDEL:Ombra mai fu (1738)
viola da gamba:TABUCHI Hiroyuki [almuni,strings & composition]
piano:HIGASHIYAMA Koga[doctoral candidate]
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HARUNO Kai(1992-):OMOTE (2015)
Thematic choreographer Noyuri : OMOTE [2017,World Premiere]
dance:Noyuri
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KIM Jinsoo (1969-):Ari Ari (2009,Japan Premiere)
violin:EGAWA Nao [M2] 
piano:Anders HANNEVOLD [exchange student,Grieg Academy,Belgen University]

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Thematic composer Prof.KIM Jinsoo HIRAKAWA Natsumi [cl.] SHIGA Shunsuke [pf.]

Nakamura lab,KCUA presents
musicology seminar i [electronics] MORITA Takumu{comp.1]
LIAO Wanting[Taiwan,M1,Taiwan,Japanese Traditional Music Research]
composing theoretical research II IV
YANO Momoka [M1.piano] YAGIRA Marino [M1.violin]
PARK Wooyoung [M1.flute]TAKASHIMA Shota {M1,bassoon]
OBUCHI Mami [M1.trumpet]SHIRAISHI Naomi [M1.saxophone]
NAKAMURA Fumika [M1.trombone] HARADA Nana [M1.soprano]
FUJII Chikako [M1.alto] HIROTA Masaoki [M1.bariton]
ADACHI Eri [M1.musicology]
EGAWA Nao [M2.violin] KAMATA Kunihiro [M2.flute]
HIRAKAWA Natsumi [M2.clarinet]
YABUNO Kirin [M3.violin]
with
oversea exchange student,Dankokk University,Korea
HONG Swung jI [geomungo,musicology]
oversea exchange student,Grieg Academy,Belgen University,Norway
Anders HANNEVOLD [piano,composition]
with
TABUCHI Hiroyuki [viola da gamba,almunus,violin & composition]
with
SHIGA Shunsuke [M2.pf.]
HIGASHIYAMA Koga [doctral candiate,pf.]
composition seminar [2015-16]
ENDO Takaaki [almunus,composition]
NISHIZONO Chisato [alumuna,pf.]
SONG Hwayoung [alumuna.pf.]
with
Thematic choreographer
Nouri [dance]
with
FUKUDA Haruhiko [principal flutist,Nagoya P.O.]
OSHIMA Yoshimi [prof.dean,music of faculty,KCUA}
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# by n-nakamura226 | 2018-01-20 11:10 | Comments(0)
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clumusica 29th concert [clumusica friendship charity 31]
作曲理論研究II IV 音楽学演習i 作曲演習 後期合同研究発表
composing theoretical research II IV musicology seminar I composition seminar

渡響
vox expectat reflected lullaby子守唄
大枝international alternative festival 2018
2018.1.11.[木]
京都市立芸術大学大学会館ホール
University Hall,Kyoto City University of Arts
主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
Organizer:Nakamura lab,Kyoto City University of Arts,Graduate School,KCUA
                       
ごあいさつ

本日は大変おいそがしいなか寒さひとしおの新春の沓掛にお出掛けくださりまことにありがとうございます。
いよいよ京都駅前への大学移転が近づいて参りました。この大学会館ホールでクラス合同研究発表として開催中の、2013年よりの国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在》国際フェスティバル《アジアの音舞の現在》、2015年よりの大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバルなど演奏会をこの沓掛の地で日常に持つ機会も五年あまりと、片手で数えられるほどの年月となってきていることに感慨を深くいたしております。

今年度は2014年にはじまる東アジア文化都市が京都市にまわり、日中韓三都市の文化芸術を通しての発展を目指し、中国長沙市、韓国大邱広域市、日本京都市で様々な活動が一年間に渡って繰り広げられました。それは京都市[11月19日]、大邱広域市[12月3日]、長沙市[12月23日]での閉幕式典の前日で、大学会館ホールにおいても12月22日、2017年の東アジア文化都市である中国長沙市、韓国大邱広域市、日本京都市の三都市ゆかりの作曲家演奏家による東西伝統楽器と演唱による新作協奏曲の夕べを開催することができました。12月22日の共響 vox expectetのプログラムを本日一緒にお配りしておりますのでお目通し頂ければ幸いに存じます。12月23日には中国からの留学生を幾人も教えておられる北村敏則先生が中国湖南省長沙市での閉幕式典においても日中韓の歌を歌われました。5月18日の国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在2017観聲》においても、私の新作東西伝統のアンサンブルで中国語テキストのクレドラテン語テキストと共に歌って頂いております。

そこから20日後の大枝インターナショナルオルタナティヴフェスティバルには、本学との交流協定校からの音楽学部への交換留学生が韓国壇国大学校とノルウェー・ベルゲン大学グリーグアカデミーから音楽学と作曲で2名参加くださっているので、作曲理論研究II・IV、音楽学演習i受講生のみなさん達とこれらの東アジア文化の継続的発展に向けた特別プログラム《渡響 vox expectat》2018を編成いたしました。プログラムではスタンダードなナンバーを核に、電子音楽・西洋伝統音楽・東洋伝統音楽それぞれにプログラムから発案されたあらたな創作で一夜をひとつのプログラムに、そしてさらに今プログラムの本年のテーマ作曲家として、本日は東アジアの音楽祭in ヒロシマで2012年にお会いした韓国ソウルの作曲家・指揮者キム・ジンソ[金真珠]先生を迎えしております。また来年のフェスティバルで中国北京の作曲家・ピアニストのガオ・ピン[高平]先生をお迎えする予定です。

そして音楽学部長大嶋義実先生と名古屋フィルハーモニー交響楽団首席フルート奏者の富久田治彦先生がモーツァルテウム大学のラインハルト・フェーベル先生の初出版作品《アタラクシエ》(リコーダー製造と出版で著名なメック出版社から出版)を フルートデュオで演奏してくださいます。静かで力強い歴史的メッセージが発せられるアタラクシエ作曲時の作曲者フェーベルは24歳、現在のクラスの院生達とも同年齢で、時空を超えた大いなる意思からの大いなる励ましをひしひしと感じる作品です。

 この同じ24歳に、私を作曲家にした作品を私自身も作曲しておりました。京都駅前の響都ホール[当時アバンティ京都ホール]で福原寿美枝先生(当時クラスメイト)達と大学院修了作品を発表しました。廣瀬量平先生がプロデューサーの「京都・若い作曲家 連続作品展(於:京都国際音楽祭)の一環で初演、作品は2年後ハイデルベルク大学で講演、6年後にサンフランシスコ交響楽団メンバーと東京フェスティバルバレエのみなさまとサンフランシスコ歌劇場で3度上演、さらに韓国ソウルの伝統舞踊家李周煕氏による複数の創作舞踊舞台となり日韓双方でも度々上演される国際デビュー作《ノリ》です。デビューの来歴が本学の教育、特に大学院教育の結果でもある私は、本学の教育に最も感謝すべき卒業生修了生のひとりでもあります。

このように長い時間の中で大学院修了作品が世界を何度も巡った結果、若い大学院生のみなさんと東西の交換留学生のみなさまと共に研究を深めることができることに深く感謝申し上げる次第です。クラスで共に研究中の大学院生・学生のみなさまをどこまで高められるかに励み、また大学院生・学生のそれぞれのみなさまが、活動するそれぞれの地の風景をどこまで高められるかを一層きわめて参りたいと存じます。今プログラムでは作曲演習から今年度卒業の遠藤隆明作品 《12の練習曲》より第2番を作曲者自身の演奏で、また大学院修了の春野海作品《面OMOTE》を小出野夕梨先生の新作舞踊作品として発表いたします。また、プログラムの曲目には、それぞれその作品が成立した年、作品ができた年を先頭につけております。お聴きくださるみなさまが  音楽の誕生による時間旅行をご一緒に楽しんで頂けますよう、時間の進行の流れの通りプログラムが進行するときには↓を、また、現在から年月をさかのぼってゆくときには⇧がついております。本日共に各クラスで構成した照明と共にどうぞお楽しみください。

 東日本大震災はじめ世界に起こる様々な紛争・災害による困難に至るまで、様々な場所で復興への時間が継続しています。 被災者のご冥福をお祈りし、長い復興への道のりに取り組むため、被災地と被災のみなさまと共に力を尽くして参りたいと存じます。今後共なにとぞこ指導ご鞭撻の程よろしくお願い申し上げます。

2018年1月11日 

京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科准教授
ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica collaborative supervisor
中村典子

Greetings

Thank you very much for your visiting our new spring Kutsukake,in cold weather today.

The university relocation in 2023 to the front of Kyoto station has finally approached. I have been deeply moved by the opportunity to have the concert daily in this Kutsukake for as long as five years, that it is becoming a year that can be counted with one hand,by the International contemporary music festival"Present of Orchestral Asia”,International Festival"Music & Dance,Present in Asia” from 2013 and OE International Alternative Festival from 2015,which is being held as a joint collaborative research presentation of composing theoretical research,musicology seminar I and composition seminar” at this university hall.      

This year, the East Asian cultural city starting in 2014 went around Kyoto City, a variety of activities aimed at the development through cultural art of three cities in China[Changsha],Korea[Daegu] and Japan[Kyoto], various activities have been spread over the whole year. Also at our university hall, on 22nd December, we were able to hold the concert by three concerto for traditional East - West musical instruments and singing and sring orchestra by releated related composers.It was on the day before the closing ceremony in Kyoto City [November 19], Daegu Broadcast City [December 3], Changsha City [December 23], this December 22th echoed vox expectet program today. We distribute it with you so we appreciate your visit. On the next December 23rd, Professor Toshinori Kitamura who taught a number of international students from China also sang Japanese, Chinese and Korean songs at the closing ceremony in Changsha, Hunan Province, China. Also at the International Contemporary Music Festival on May 18th International Contemprary Music Festical "Present of Orchestral Asia, in2017,he sang “Credo” by Chinese text and Latin text on my new piece.for east-west ensemble.

Twenty days after that, at the Ohta International Alternative Festival, because the two exchange students from exchange agreement university with Faculty of Music,KCUA,have attended to from Dankokk University,College of Musi,Korea,and Grieg Academy of Bergen University, Norway with music studies and compositions,as a result, we have organized a special program”vox expect" 2018 for the continuing development of these East Asian cultures with the students of Composing theoretical research II, IV, and Musicology i participants. In the program, we organized as one program with new creations that were invented from the program for each of electronic music, Western traditional music and Eatern traditional music with the standard number as the core. In addition,as a theme composer of this year's program, we have introduced Professor Jinsoo KIM[KIM Jin Soo]who is a Korean composer and conductor in Seoul, met in 2012 at the East Asian Music Festival in Hiroshima. Also at this festival next year we will have a Professor GAO Ping,who is a composer and pianist in Beijing, China.

In this time Professor OSHIMA Yoshimi and Professor Haruhiko Fukuda, the principal flute player of the Nagoya Philharmonic Symphony Orchestra, have perfomed flute duo piece "Ataraxie" first published from Moeck publisher which is famouse as recorder maker and publicsher,of Professor Reinhard Febel of Mozarteum University. At the composing “Ataraxie” has quiet and powerful, message with great encouragement from the great intention beyond the spacetime,and composer Febel was 24 years old as the same age of graduate school students on my class.

At the same age of 24, I composed a work that made myself a composer.At the Kyoto Municipal Hall in front of Kyoto Station [At the Avanti Kyoto Hall at the time], I presented this work with the performance by classmate FUKUHARA Sumie [she is also teaching vocal music at the Faculty of Music] with several graduate students.It was premiered at "Kyoto Young Composers’ Presentation Series “(At Kyoto International Music Festival) which was produced by Professor HIROSEW Ryohein who taought me. Two years later ,this work was lectured at the University of Heidelberg Six years later, it was dance stage premiered three times by Tokyo Festival Ballet dancers at the San Francisco Opera House with San Fransinco Symphony Orchestra members. In addition,it has been performed several creative dances of LEE JUhee by Korean traditional dancers frequently in both Japan and South Korea, and is an international my debut work "Noli". My debut history is also a result of our education, especially graduate school education, and I am also one of the graduates who should appreciate our education.

As a result of the graduate school completion work circulating the world many times in such a long time,I am deeply grateful to all of the young graduate students and the exchange students from East and West for my deepening of research.We will further encourage to what extent we can enhance the graduate students and students studying together in the class. Also, I hope that each graduate student / student will be able to further enhance the scenery of each place of activity.In the program now, from ENDO Takaaki’s work "12 etude" No. 2 by the composer's own performance, and as the graduate school completion work by HARUNO Kai "OMOTE" premiered as new dance stage work by Professor KOIDE Noyuri.We will announce it as a new dance work. In addition, in the program songs, the year when the work was established and the year when the work was created are attached at the beginning. As you enjoy listening to the time traveling due to the birth of music, ↓ when the program progresses as the progress of time goes forward, and when you go back to the year from the present ⇧ We will. Please enjoy together with the lights that were composed together in each class together today.

Time to reconstruction continues in various places, ranging from various conflicts and disasters occurring in the world beginning of the Great East Japan Earthquake. I wish to pray for the relief of the affected people and work hard together with the affected areas and the affected people in order to tackle the path to long restoration. We look forward to your continued guidance and cooperation in the future.

11th January 2018

Associate Professor,Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,Graduate School,KCUA
Collaborative Supervisor of ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
NAKAMURA Noriko

Thematic Composer 2018 :
JinSoo Kimジンソ・キム 金眞珠
Dr.Kim graduated from College of Music, Seoul National University (BM),Peabody Conservatory of Music (M.M.), and State University of NewYork at Stony Brook (Ph.D.). He received prizes at the 18th Jungang Music Competition (Seoul, Korea), and the 1st Moldova International Composition Competition (Republic of Moldova). His orchestral work Gui-Chun was performed by Korean Symphony Orchestra (2001),Pusan Philharmonic (2003), Jin-ju Philharmonic (2006), Thailand National Orchestra (2006) and KBS Symphonic Orchestra (2007).In addition, his ensemble music was performed at St. Petersburg Spring Music Festival (Russia, 2004), Tatarstan Contemporary Music Festival (Tatarstan, 2003), Beijing Contemporary Music Festival (China, 2004),ACL Conference and Festival (Thailand, 2006), Kishiko International Piano Music Festival (Japan, 2007), Indiana University Concert (U.S.A, 2009),Randspielle Music Festival (Germany, 2010-11), Intersonanzen Music Festival (Germany, 2012), East-Asia Music Festival (Japan, 2012), and Music am 13(Stuttgart, 2013). As an active composer, he is a member of Contemporary Music Societyin Seoul, the composers Group “Ji-Eum” and the Korean section of ISCM. Currently,he is Director of Ensemble Eclat, Professor of Sookmeong Women’s University.

musicology seminar i [electronics]
森田拓夢 MORITA Takumu [1,comp.]
廖婉婷 LIAO WanTing [M1,Japanese Traditional Music Research,Taiwan]

composing theoretical research II IV
矢野百華 YANO Momoka [M1,pf.]
柳楽毬乃 NAGIRA Marino [M1,vn.]
朴優栄 PARK Wooyoung [M1,fl.]
高島翔大 TAKASHIMA Shota [M1,fg.]
小渕真実OBUCHI Mami [M1,tp.]
白石尚美SHIRAISHI Naomi[M1,sax.]
中村文香 NAKAMURA Fumika [M1,trb.]
原田菜奈 HARADA Nana [M1 sop.]
藤居知佳子 FUJII Chikako [M1 alt.]
廣田雅亮 HIROTA Masaaki [M1,bar.]
editing 足立恵理 ADACHI Eri [M1.musicology]
江川菜緒 EGAWA Nao [M2,vn.] 
鎌田邦裕 KAMATA Kunihiro [M2,fl.]
平川奈津美 HIRAKAWA Natsumi [M2,cl.]
藪野巨倫 YABUNO Kirin [M3,vn.]

oversea exchange student from Dankokk University,Korea
ホン・スンジ 洪承志 HONG Seungji [geomungo]

oversea student from Bergen University,Norway
アンヌシュ・ハンヌヴォルトAnders Hannevold [comp,pf.]

tenor
浦方郷成 URAKATA Kyosei [M1]

piano
志賀俊亮 SHIGA Shunsuke [M2.pf.]
東山洸雅HIGASHIYAMA Koga [doctral cource pf.]
composition seminar [2015-6] 遠藤隆明 ENDO Takaaki [alumnus.comp.]
西薗千智NISHIZONO Chisato [alumna,pf.]
宋和映SONG Hwayoung [alumna,pf.]

viola da gamba
田淵宏幸 TABUCHI Hiroyuki [alumnus vn.comp.]

choreography & dance
野夕梨 Noyuri [dance]

flute
富久田治彦 FUKUDA Haruhiko [principal Nagoya P.O.]
大嶋義実 OSHIMA Yoshimi [prof.dean,music faculty,KCUA]

staffs
lighting design
渡辺佳奈 WATANABE Kana [M1.Nihonga]

video shooting
中井友路 NAKAI Tomonori [4,conscept & media planning]

recording,acoustics
西村千津子NISHIMURA Chizuko [acoustics,university hall part-time lecturer]

photograph
荒木真歩 ARAKI Maho [alumuni,Kobe University Graduate School]

stage
影近舞帆 KAGECHIKA Maiho[2,comp.]

conclusive direction
中村典子 NAKAMURA Noriko [associate prof,music faculty & grad school,KCUA comp.]

渡辺佳奈[照明] 京都市立芸術大学美術学部を経て同大学院美術研究科修士課程 日本画専攻1回生。
WARANABE Kana is specializing Japanese painting at Graduate School,Kyoto City University of Arts,through KCUA,Faculty of Arts.She is charging lightihg design since 2016.
中井友路[映像]京都市立芸術大学美術学部構想設計専攻4回生。
NAKAI Tomonori is specializing concept and media planning at ,Kyoto City University of Arts .He is charging film shooting since 2017.

荒木真歩[写真]京都市立芸術大学音楽学部音楽学専攻卒業。現在、神戸大学大学院国際文化学研究科文化相関専攻文化人類学コース在学中。

ARAKI Maho graduated from Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,speliality of Musicology.Currently,She is studying at Cultural Anthoropology Course,Speciality of Cultural Relativity,International Cultural Studies,Graduate School of Kobe Univeristy. She is charging festival official photo since 2015.

足立恵理[音楽学]京都市立芸術大学大学院音楽学専攻1回生。 
ADACHI Eri is studying at Garaduate School,Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,speliality of musicology. She is charging editing since 2017.

影近舞帆[作曲]京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻2回生。
KAGECHIKA Maiho is studying at Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,Speciality of composition.She is charging stage since 2016.

京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室[舞台]
Nakamura lab,composition.Kyoto City University ofArts,Facurty of Music,and Graduate School,KCUA

曲目 program

2017リャオ・ワンティン廖婉婷 LIAO Wanting(1988-) : 映梢through the light  
electronics: リャオ・ワンティン 廖婉婷 LIAO Wanting

2016 遠藤隆明 ENDO Takaaki (1992-):12の練習曲第2番 No. 2 from 12 Etudes 
piano: 遠藤隆明 ENDO Takaaki

1990 ジャン・ミシェル・ドゥファイJean Michel DEFAYE (1932-):バッハのようにA la maniere de Bach  
trombone : 中村文香 NAKAMURA Fumika piano : 矢野百華 YANO Momoka

1972 ピエール・ガバイー Pierre GABAYE (1930-2000):奏鳴曲Sonatine  
flute:朴優栄 PARK Wooyoung  bassoon : 高島翔大 TAKASHIMA Shota

1950マルセル・ビッチュMarcel BITSCH (1921-2011):スカルラッティの主題による4つの変奏4 variations on the theme of Scarlatti
trumpet:小渕真実 OBUCHI Mami piano : 矢野百華 YANO Momoka

1932 オリヴィエ・メシアンOlivier MESSIAEN(1908-1992):主題と変奏theme & variation
violin:薮野巨倫 YABUNO Kirin piano:宋和映 SONG Hwayoung

1969 ルチャーノ・ベリオLuciano BERIO (1925-2003) : 続唱Sequenza VIIb
saxophone:白石尚美 SHIRAISHI Naomi
 ↓
1996 北爪道夫KITAZUME Michio(1948-) : ペア・ワークPair Work
flute:鎌田邦裕 KAMATA Kunihiro piano:志賀俊亮 SHIGA Shunsuke
 ↓
2016 アンヌシュ・ハンヌヴォルトAnders HANNEVOLD (1992-) : 氷晶Glazing over [日本初演 Japan premiere]
soprano: 原田菜奈 HARADA Nana piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato
  ↓
2017 トルビョン・アルネセンTorbjørn ARNESEN (1994-) : 来よ夏の風Kom Sommervind [日本初演 Japan premiere]
soprano: 村辺恵奈 MURABE Ena piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato
 ⇧
1865 ガブリエル・フォーレGabriel FAURE(1845-1924) : ラシーヌ讃歌Cantique de Jean Racine
soprano: 原田菜奈 HARADA Nana alto:藤居知佳子FUJII Chikako
tenor :浦方郷成 URAKATA Kyosei bass : 濱田雅亮 HARADA Masaaki
piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato

休憩 pause

2017 森田拓夢MORITA Takumu(1998-) : 眺めvista
electro.: 森田拓夢MORITA Takumu

2017 中村典子 NAKAMURA Noriko(1965-):渡響 vox expectat [世界初演 world premiere]
geomungo:ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志

2017 ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志 (1996-) :黎明 dawn breaks [世界初演 world premiere]
geomungo:ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志
 ⇧
1976 ラインハルト・フェーベルReinhard FEBEL(1952-):アタラクシエ[不動静穏] Ataraxie
flute:富久田治彦 FUKUDA Haruhiko flute:大嶋義実 OSHIMA Yoshimi
 ↓
2012 ジンソ・キムJinSoo KIM金眞珠(1969-):かわいた森の夜想曲Nocturne in Dry Forest
violin : 柳原毬乃 YAGIRA Marino  
clarinet: 平川奈津美 HIRAKAWA Natsumi
piano: 志賀俊亮SHIGA Shunsuke
 ⇧
1795 ルードヴィヒ・ヴァン・ベートヴェンL.v.BEETHOVEN (1770-1827):我愛すIch liebe dich
bass : 濱田雅亮 HARADA Masaaki  piano:東山洸雅 HIGASHIYAMA Koga
 ⇧
1738 ジョージ・フレデリク・ヘンデルG. F .HANDEL (1685-1759) :優しき木陰Ombra mai fu
viola da Gamba:田淵宏幸 TABUCHI Hiroyuki piano:東山洸雅 HIGASHIYAMA Koga
 ↓
2015 春野海 HARUNO Kai (1992-) : 面 OMOTE
piano: 志賀俊亮SHIGA Shunsuke
choreography & dance : 野夕梨Noyuri [世界初演 world premiere]
 ⇧
2009 ジンソ・キムJinsoo KIM 金眞珠(1969-):アリアリAri Ari [日本初演 Japan premiere]
violin:江川菜緒EGAWA Nao  piano:アンヌシュ・ハンヌヴォルト Anders HANNEVOLD



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# by n-nakamura226 | 2018-01-18 03:00 | Comments(0)
作品について program note

リャオ・ワンティン廖婉婷 LIAO Wanting(1988-) : 映梢through the light (世界初演 World Premiere)  
electronics: リャオ・ワンティン 廖婉婷 LIAO Wanting

光と影の交錯。[リャオ・ワンティン(廖婉婷)]
The crossing of lights and shadows.[LIAO Wanting]

廖婉婷[日本音楽研究]台湾出身。台北芸術大学作曲専攻卒業。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科で日本音楽研究を専攻、祇園囃子を調査している。
LIAO Wanting was born in Taiwan.She was specialzed composition and graduated from Taipei National University of Arts.Presently,she is specialized Japanese Music Research in Research Centre for Japanese Traditional Music.


2016 遠藤隆明 ENDO Takaaki (1992-)12の練習曲第2No. 2 from 12 Etudes 
piano 遠藤隆明 ENDO Takaaki

この曲集は以下のことを目的として書かれている。  
1 ピアノ演奏におけるメカニック上、テクニック上、音楽上の可能性を発展させること 
2 ポリフォニー、ポリリズム的な作品に適合した、ピアノという楽器特有の表現を拡大させること 3 音色の色彩感におけるピアノの可能性を広げること  それらは旋法に基づいて作曲され、前半の6曲をBookⅠ、後半の6曲をBookⅡとし、LibreⅠは「指の柔軟性とメカニズム」、LibreⅡ(未完)は「響きと空間の探究」を意識して描かれている。全曲を通して演奏することを想定してそれぞれの曲が配置、構成されており、曲中に民謡が引用されている作品もある(no.2に「さくら」、琉球色の濃いno.3には「唐船どーい」、「仲順流り」など)。今回演奏させていただく練習曲LibreⅠno.2は都節音階を用いて作曲され、左右の広音域に渡るアルペジオが特徴なエチュードである。演奏するにあたりデリケートな表現も求められている。[遠藤隆明] 

遠藤隆明[作曲] 神奈川県出身。神奈川県立弥栄高等学校音楽科ピアノ専攻(旧芸術科音楽専攻) 京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻卒業。在学中、試験においてアルト/ソプラノサクソフォン室内協奏曲《キジムナー》や木管五重奏曲《弥勒世》、ピアノと管弦楽のための作品などが演奏される。これまでに作曲を 遠藤雅夫、石島正博、武澤陽介、前田守一、中村典子、岡田加津子、葛西聖憲の各氏に、ピアノを石附秀美、 加藤伸佳、植田克己、矢澤一彦、花岡千春、樋上由紀子氏の各氏に師事。第26回京都フランス音楽 アカデミーをピアノで受講。現在京都市立 芸術大学音楽学部科目等履修生。

This works is written for the following purposes.   
1.To develop the mechanical,technical and musical possibilities of pianoforte playing              
2.To expand the peculiarly adapted nature of the instrument to polyphonic,polyrhythmic.               
3.To widen the range of its its possibilities in tone colouring.                              
Each work is constructed expecting that the performer plays through all works. And some works quote folk songs(For example,no.2SAKURA,no.3TOHSENDOHI,TYUNTYUNNGRI etc…).They were composed on the basis of the mode.The first six works are named LibreⅠ and the latter six works are named LibreⅡ. LibreⅠ is written for finger flexibility and mechanism,and LibreⅡ is written for exploring the sound and space.On this occasion,I play etude no.2of LibreⅠ. It is based on MIYAKO scale.The feature of this work is the wide range of arpeggio ranging from the left hand to the right hand.The performer is required delicate expression.[ENDO Takaaki]

ENDO Takaaki was born in Kanagawa prefectural. He graduate from Kanagawa Prefectural Yaei High School, Department of Music ,and Kyoto City University of Arts Faculty of Music. During university, his Concertino pour alto /soprano saxophoneKijimner,Wind QuintettteMirukuyu,Piano concerto are played in the exam.He studied composition with Endo Masao, Ishijima Masahiro, Takezawa Yosuke, Maeda Shuichi, Nakamura Noriko, Okada Kazuko, Kasai Masanori, and studied piano with Ishizuki Hidemi, Kato Nobuyoshi, Ueda Katsumi Yazawa Kazuhiko, Hanaoka Chiharu, Higami Yukiko. He received master class of 26e Academie de Musique Francaise de Kyoto. He is Special Register Students,Kyoto City University of Arts, Faculty of Music.

1990 ジャン・ミシェル・ドゥファイJean Michel DEFAYE (1932-)バッハのようにA la maniere de Bach  
trombone : 中村文香 NAKAMURA Fumika piano : 矢野百華 YANO Momoka

J.M.デュファイは1932918日パリ郊外のサン=マンデにて生まれる。10歳でパリ・コンセルバトワールに入学し、ナディア・ブーランジェの元で、音楽理論からピアノまで、作曲のための音楽教育を受ける。1952年ローマ賞第2等を受賞、翌年にはエリザベート王妃国際音楽コンクール作曲部門で第2位受賞。彼の作品は主に器楽曲、特に金管楽器のための作品が多い。

彼は《À la manière de ~》(「~風に」の意)と題した、トロンボーンとピアノの為の作品を6つ作曲している。それぞれヴィヴァルディ、バッハ、シューマン、ブラームス、ドビュッシー、ストラヴィンスキー「のような」作品である。今回演奏する《バッハ風に》も、バッハが作曲したブランデンブルク協奏曲やインベンション、シンフォニアなどを思わせる、まさにバッハのような作品となっている。[中村文香]

中村文香[トロンボーン]愛媛県立松山南高等学校卒業。京都市立芸術大学音楽学部管打楽専攻を経て、現在同大学大学院器楽専攻修士課程1回生。第1回松山トロンボーンフェスタコンペティション優秀賞。これまでに小西智、岡本哲、呉信一の各氏に師事。

Jean-Michel Defaye was born in Saint-Mandé, just outside Paris, on 18 September 1932. Ten years later he entered the Paris Conservatoire and completed his entire musical training there, from theory and piano right through to composition, taking in also Nadia Boulanger's accompanying class. In 1952 he won the Premier Second Grand Prix de Rome, and a year later the second prize in composition for the Belgian Queen Elisabeth competition.His work is mainly oriented towards instrumental music, particularly for brass.

He composed six pieces for trombone and piano these named À la manière de ~》.These composed in the maner of Vivaldi,Bach,Schumann,Brahms,Debussy,Stravinsky.Today's performance piece À la manière de Bach reminds us of Bach's pieces Brandenburg Concerto(Concerts avec plusieurs instrument),Invention,Sinfonia.It is the piece like Bach.[NAKAMURA Fumika]

NAKAMURA Fumika was graduated from Ehime prefectural Matsuyama Minami High School.She was specialized woodwind & brass instruments in Kyoto City University of Arts and graduated from it.Currently,
she is studying at Graduate School,KCUA.She won outstanding performance award at the first Matsuyama trombone festa competition.She studied with KONISHI Satoshi,OKAMOTO Tetsu,GO Shinichi.

矢野百華[ピアノ]兵庫県立西宮高校音楽科、京都市立芸術大学卒業。2006年兵庫県学生ピアノコンクールC部門 最優秀賞。2006年全日本学生音楽コンクール大阪大会小学校の部第3位。20072012PTNAピアノコンペティションE級、F級、G級全国決勝大会入選。2009年宝塚ベガ学生ピアノコンクール中学生部門第1位。2012年堺ピアノ協会定期演奏会にて、クラウディオクルス氏とブラームスヴァイオリンソナタ第3番を共演。2013年寝屋川市アルカスピアノコンクール一般部門第1位。2014年同コンクールデュオ1台4手部門グランプリ。2015年神戸新人音楽賞コンクール優秀賞。2014年すばるイブニングコンサートにてリサイタルを行う。2016年ブラジルで開催された音楽祭に招待され、カルロスゴメス弦楽四重奏団と共演。これまでに、クラウディソアレス、服部久美子、野原みどり、竹内素子、荒木美佳、林由美子の各氏に師事。ピアノデュオを 河野美砂子氏に師事。ソルフェージュを横田秀孝氏に師事。京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程に在籍。

YANO Momoka was graduated from Hyogo Prefectural Nishinomiya High School Music course,and Kyoto City University of Arts.She won Hyogo Prefectural Student Piano Competition C Division First Prize and All Japan Student Music Competition Osaka championship elementary school division in 2006.She selected at PTNA Piano Competition E class,F class,G class and All Japan Finals in 2007-2012.She won Takarazuka Student Piano Competition Junior High School Division First Prize in 2009.She performed Brahms Piano Ponata No.3 with Claudio Curz at SAKAI Piano Association Subscription Concert in 2012.She won first prize of Neyagawa Arcas Piano Competition General Section in 2013 and Grand Prix at Piano Duo Section in 2014.She won Out Standing Pergormance Award in Kobe New Artist Music Award.She had recital in Subaru Evening Concert in 2014.She invited Music Festival in Brazil and performed with Carlo Gomes String Quartet.She studied with Claudio SOARES,HATTORI Kumiko,NOHARA Midori,TAKEUCHI Motoko,ARAKI Mika,HAYASHI Yumiko.She studied piano duo with KONO Misako.She studied solfege with YOKOTA Hidetaka.Currently,she is studying at master course,Graduate School,KCUA.

1972 ピエール・ガバイー Pierre GABAYE (1930-2000)奏鳴曲Sonatine  
flute朴優栄 PARK Wooyoung  bassoon : 高島翔大 TAKASHIMA Shota

フランスの作曲家であるピエールガバイ(1930-2000)は、クラシックやジャズの分野でピアニストとして、また作曲家としても活躍した人物です。本作品は全3楽章で構成されており、コミカルでユーモアの溢れる作品となっています。快活で疾走感のある1楽章、どこかもの悲しげな2楽章、明るくリズミカルな3楽章で構成されておりますが、本日はこの中から1楽章を演奏します。フルートとファゴットが会話をしているような音楽をお楽しみいただければ幸いです。[朴優栄]

Pierre Gabaye(1930-2000) is French composer and pianist who took an active part in the genre of Classic and also Jazz.This piece is consist of three movements and has comical and humor. 1st mov. begins lively and speedily, 2nd is almost melancholy, and 3rd has brilliance and funny rhythm.Today we’ll perform only 1st movement. If you listen this piece, you may feel like the conversation between flute and fagotto.[PARK Wooyoung]

朴優栄[フルート]京都市出身。立命館大学経済学部卒業。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程1年在籍。立命館大学交響楽団にて阪哲朗氏、中橋健太郎左衛門氏の指揮の下、オーケストラでの演奏活動を行う。これまでにフルートを山田智香、金豊水、飯嶋豊、清水信貴の各氏に、現在、大嶋義実、富久田治彦の各氏に師事。

PARK Wooyoung was born in Kyoto.She graduated from Ritsumeikan University,Facutly of Economic.Currently,she is studying flute at master course Graduate School,Kyoto City University of Arts.She performed with BAN Tetsuro,NAKAHASHI Kentarouzaemon at Ritsumeikan University Symphony Orchestra.She studied flute with YAMADA Chika,Kim Pungsu,IIJIMA Yutaka,SHIMIZU Nobutaka.Currently,she is studying with OSHIMA Yoshimi and FUKUDA Haruhiko.

高島翔大[ファゴット]大阪府大阪市出身。15歳よりファゴットを始める。ファゴットを中野陽一朗、國府利支恵の各氏に師事。大阪桐蔭高等学校、京都市立芸術大学を経て、現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程1回生。

TAKASHIMA Shota was born Osaka City.He started bassoon performing since 15 years old.He graduated from Osaka Toin High School.He studied bassoon with NAKANO Yoichiro and KOKUFU Rishie.He is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.

1950マルセル・ビッチュMarcel BITSCH (1921-2011)スカルラッティの主題による4つの変奏 4 variations on the theme of Scarlatti
trumpet小渕真実 OBUCHI Mami piano : 矢野百華 YANO Momoka

パリ音楽院で和声法,対位法,作曲を学んだビッチュは「対位法」や「調性和声概要」など多くの著書を残し,その時代の和声法の規範を示したとされている。この曲はバロック時代の代表的作曲家ドメニコスカルラッティのソナタとビッチュの和声法とが見事に重なり合っている。まず始めのテーマではスカルラッティの鍵盤ソナタの主題が演奏されるが,その中でピアノ伴奏は随所で2度でぶつかる和音で伴奏をしており,バロックの軽快なメロディーの後ろでどことなく現代風の響きも感じられる。バリエーションはピアノとトランペットの旋律の掛け合いとなっており,この掛け合いはバリエーションでも変拍子を加えながら続いていく。バリエーションでは,これまでの明るいBdurの調性から温かなDdurの調性に変化し、その美しい旋律はやがてカデンツァを経て躍動感のあるバリエーションに繋がってゆく。[小渕真実]

Marcel BITSCH studied harmony,counter point and composition at Conservatoire de Paris,and wrote “Counter Point”,”and “Outline of Tonal Harmony”and so on for showing the norm of harmony studies in that period.
In this tune,it is doubling very well Baroque representive composer Domenico Scarlatti’s sonata and Bitsch’s harmony.At the starting theme,it is performed Scarlatti’s sonata’s theme with accompanying characteristic chords adding 2nd degree as Baroque rhythmical melody backed contemporal feeling sounds.On variation I,it is dialogue with piano and trumpet,and it has continued on variation II with irregular time.On variation III,tonal changes from bright B major to warm D flat major,and this beautiful melody connected variation IV lively through cadenza.[OBUCHI Mami]

小渕真実[トランペット]鹿児島県出身。大分県立芸術文化短期大学,同専攻科を卒業。卒業演奏会,第87回読売新人演奏会に出演。第54回北九州芸術祭クラシックコンサート部門優秀賞。これまでにトランペットを早坂宏明,村里修二,堂園和也,増森健一郎の各氏に師事。現在,京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程に在学中。

OBUCHI Mami was born in Kagoshima.OITA Prefectural Junior University of Art and Culture,and Advanced Course of the same.She performed at Graduation Concert and 87th Yomiuri New Artist Concert.She won Outstanding Award at KITAKYUSHU Art Festival Classic Concert Section.She studied with HAYASAKA Hiroaki,MURASATO Shuji,DOSONO Kazuya,MASUMORI Kenichiro.Currently,she is studying at mater course of Graduate School,Kyoto City Unveirstiy of Arts.

矢野百華[ピアノ]兵庫県立西宮高校音楽科、京都市立芸術大学卒業。2006年兵庫県学生ピアノコンクールC部門最優秀賞。2006年全日本学生音楽コンクール大阪大会小学校の部第3位。20072012PTNAピアノコンペティションE級、F級、G級全国決勝大会入選。2009年宝塚ベガ学生ピアノコンクール中学生部門第1位。2012年堺ピアノ協会定期演奏会にて、クラウディオクルス氏とブラームスヴァイオリンソナタ第3番を共演。2013年寝屋川市アルカスピアノコンクール一般部門第1位。2014年同コンクールデュオ1台4手部門グランプリ。2015年神戸新人音楽賞コンクール優秀賞。2014年すばるイブニングコンサートにてリサイタルを行う。2016年ブラジルで開催された音楽祭に招待され、カルロスゴメス弦楽四重奏団と共演。これまでに、クラウディオソアレス、服部久美子、野原みどり、竹内素子、荒木美佳、林由美子の各氏に師事。ピアノデュオを河野美砂子氏に師事。ソルフェージュを横田秀孝氏に師事。京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程に在籍。

YANO Momoka was graduated from Hyogo Prefectural Nishinomiya High School Music course,and Kyoto City University of Arts.She won Hyogo Prefectural Student Piano Competition C Division First Prize and All Japan Student Music Competition Osaka championship elementary school division in 2006.She selected at PTNA Piano Competition E class,F class,G class and All Japan Finals in 2007-2012.She won Takarazuka Student Piano Competition Junior High School Division First Prize in 2009.She performed Brahms Piano Ponata No.3 with Claudio Curz at SAKAI Piano Association Subscription Concert in 2012.She won first prize of Neyagawa Arcas Piano Competition General Section in 2013 and Grand Prix at Piano Duo Section in 2014.She won Out Standing Pergormance Award in Kobe New Artist Music Award.She had recital in Subaru Evening Concert in 2014.She invited Music Festival in Brazil and performed with Carlo Gomes String Quartet.She studied with Claudio SOARES,HATTORI Kumiko,NOHARA Midori,TAKEUCHI Motoko,ARAKI Mika,HAYASHI Yumiko.She studied piano duo with KONO Misako.She studied solfege with YOKOTA Hidetaka.Currently,she is studying at master course,Graduate School,KCUA.

1932 オリヴィエ・メシアンOlivier MESSIAEN(1908-1992)主題と変奏 Thème et variations
violin薮野巨倫 YABUNO Kirin piano宋和映 SONG Hwayoung

フランスの作曲家オリヴィエメシアン(19081992)によるヴァイオリンとピアノの為の作品であり、24歳の時に作曲。ピアノとオルガンを除く室内楽曲の中では初の作品である。本作品は同年彼にとって最初の妻となった ヴァイオリン奏者クレールデルボスの為に作曲された。

4/4の四分音符系の極シンプルな主題(7+7+14小節)と5つの変奏から成り、構成もシンプルながら旋法やリズム等、リズムを重視した彼の後年の作風の片鱗が垣間見える。
1変奏:4/4Modéré(子守唄)第2変奏:12/8Modéré un peu vif3変奏:変拍子、Modéré, avec éclat 4変奏:4/4Vif et passionné 5変奏:4/4Trés lent(主題のリプライズ)
なおLeduc社から出版されている本作の冒頭には「ミ(クレールの愛称)のために」と献呈が記されているが、その 表記法が面白い。ご興味のある方はご覧頂きたい。[薮野巨倫]

Thème et variations ia a piece for violin and piano by Olivier Messiaen(1908-1992),it was composed at 24 years old as first chamber work except piano works and organ works.This piece was composed for his first wife violinist Clair Delbos.it consists of quite simple 4/4 theme and 5 variations,and structure is also simple and we can catsch a glimpse his style in after years.
1st variation 4/4 Moderato (lullaby) 2nd variation 12/8 Moderato a little lively 3rd variation irregular time Moderato with brilliance 4th variation 4/4 Very Slow (theme reprise)
This piece was presented for Claire Delbos with intersting notation of her nickname,printed on the score by published by Luduc,please see it.[YABUNO Kirin]

藪野巨倫[ヴァイオリン]京都市立京都堀川音楽高校を経て京都市立芸術大学卒業。現在、京都市立芸術大学大学院修士課程在学中。第2225回京都フランス音楽アカデミーマスタークラス受講。第3435回草津夏期国際音楽アカデミーマスタークラス受講。第14回日本演奏家コンクール、第22回日本クラシック音楽コンクール全国大会、第14回大阪国際音楽コンクール、いずれも入選。平成27年度夏期海外音楽大学マスタークラス派遣助成オーディション準合格。新進演奏家育成プロジェクト  オーケストラ・シリーズで現田茂夫指揮日本センチュリー交響楽団とシベリウスのヴァイオリン協奏曲を演奏。大学派遣によりフライブルク音楽大学に一年間留学。

YABUNO Kirin graduated from Kyoto City Horikawa Music High School and Kyoto City University of Arts.Currently,she is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.She studied at 22-25th Kyoto France Academy Master Class and 34-35th Kusatsu Summer International Music Academy Master Class.She selected at 14th Japan Performers Competition,22nd All Japan Classic Music Competition,14th Osaka International Music Competition.She quasi-passed the audition as dispatch for Master Class of Summer Oversea Music Academy.She performed Sibelius Violin Concerto with GENDA Shigeo & Japan Century Symphony Orchestra.She studied at Hochschule Freiburg during 2016 autumn - 2017 summer.

宋和映大阪府立夕陽丘高等学校音楽科卒業、京都市立芸術大学首席卒業。音楽学部賞、京都音楽協会賞。同大学大学院修了後渡仏し、パリ・エコールノルマル音楽院最高演奏課程ディプロム取得。コルベラン国際ピアノコンクール(フランス)優勝など受賞多数。姉・和純とのピアノデュオでNHK-FMリサイタル・ノヴァ出演(NHK大阪ホールにて番組初の公開収録)。ソロ・アンサンブル演奏、国内外アカデミーにて公式伴奏・通訳を行う。フルート、ヴァイオリンとのトリオ「日中韓」で全国各地にて演奏。現在、 大阪成蹊短期大学にてピアノを指導する。

SONG Hwayoung graduated from Osaka Prefectural Yuhigaoka High School,Department of Music and Kyoto City Univerisity of Arts,Faculty of Music,summa cum laude.She received Music Faculty Award,Kyoto Music Association Prize.She received a master degree from Kyoto City University of Arts,and received a concertist diplome from Ecole Normale superior course.She awarded at Corbelin International Piano Competition and so on.She broardcasted piano duo with her sister on NHK-FM Recital Nova at NHK Osaka Hall,public recording.She has been performed piano solo,ensemble and also official accompanist and translator at domestic and oversea Academies.She have the activities as Japan-China-Korea Trio at varius place in all Japan.She is teaching piano at Osaka Seikei Junior College.

1969 ルチャーノ・ベリオLuciano BERIO (1925-2003) : 続唱Sequenza VIIb
saxophone:白石尚美 SHIRAISHI Naomi

《セクエンツァ》は、イタリアの前衛作曲家ルチアーノ・ベリオが作曲した14作からなる器楽曲群(1曲のみ声楽曲)の総称。時期的な偏りはあるものの、作曲者が約半世紀にも渡って作り続けた、ライフワークともいえるソロ作品群である。そのすべての作品において、繰り返される一定の時間の流れの中で「ハーモニックフィールド」と呼ばれるベリオ独特の和声的な展開を見せるのが特徴である。最も視覚的に分かりやすいのがVII(オーボエ)及びVII-b(ソプラノサクソフォン)の楽譜で、これはおよそA1版に 近い巨大な1枚の楽譜に、それぞれコンマ単位の異なる秒数で小節線を割り振った縦線があり、横線である五線譜の各段にすべて共通してこの縦線の時間が割り振られている。この中をドローン音としてオシレーター、録音テープ、他の楽器などで常に鳴らされるB音を中心に、ソリストである楽器によって様々な技巧を混ぜながら音程的な 展開を漸次見せる。[白石尚美]

Sequenza is general term of 14 instrumental pieces (belongs vocal one piece) composed by Italian contemporary composer Luciano Berio.It is solo works as his life work during 50 years of his life.
At all pieces,it is characteristic called “harmonic field” during repeating in constant streaming time,which is peculiar harmonic development by Berio.
Sequenza VII for oboe and VII b for soprano saxophone is most easiest visual notation which is enoumous one sheet notation almost A1,and all lines crossing vertical lines with each various seconds interval.It is continuing B tone as drone by occilator,recorded tape,or another instruments and so on,and it is developing gradually solo instrumental lines with mixing veirous skills around central B tone. [SHIRAISHI Naomi]

白石尚美[サクソフォン]大阪府生まれ。大阪府立高津高等学校を経て、相愛大学音楽学部を首席で卒業。卒業時に学長賞受賞。東京読売新人演奏会、日本サクソフォン協会新人演奏会、関西新人演奏会などに出演。第50回「なにわ芸術祭」新進音楽家競演会ピアノ・管弦打楽器の部において新人賞(第1位)。第20回KOBE国際音楽コンクールにおいて優秀賞。第17回大阪国際音楽コンクール木管楽器部門Age-Gにおいて第1位、加えてグランドファイナル特別賞として兵庫県知事賞、音楽現代賞、アルソ賞を受賞し、タイ国立マヒドン大学でのガラコンサートに招待される。また、ニューヨーク・カーネギーホールでのガラコンサートにも出演。カルテットのメンバーとして、第13回大阪国際音楽コンクールアンサンブル部門第3位。これまでに岩田瑞和子、前田昌宏、國末貞仁、須川展也の各氏に師事。ケネス・チェ氏、フィリップ・ガイス氏のマスタークラスを受講。第14回ハバネラサクソフォンアカデミー(フランス)に参加。現在、京都市立芸術大学大学院修士課程に在籍。相愛高校音楽科非常勤講師、ヤマハ音楽教室サクソフォン科講師。ミ・ベモル サクソフォンアンサンブル所属。

Naomi SHIRAISHI was Born in Osaka, Japan. She started to play the violin at the age of 7 and the saxophone at the age of 12. She graduated from Music Faculty of Soai University as the top and received the President award. Currently studeis in the master's course at Kyoto City University of Arts. Naomi won the 1st prize in The 50th Naniwa Art Festival(2013), the 2nd prize in The 20th KOBE International Music Competition(2015), the 1st prize and three Special prizes in The 17th OSAKA International Music Competition(2016). She also appeared in OSAKA IMC Gala concert at Mahidol University Hall in Thailand and Weill Recital Hall at the Carnegie Hall in New York.In 2013, Naomi participated in Habanera Saxophone Academy in France. In 2014, performed the Concerto by A.Glazunov with Soai Orchestra.She has studied with Suwako Iwata, Masahiro Maeda, Sadahito Kunisue and Nobuya Sugawa. Also, took masterclasses of Kenneth Tse and Philippe Geiss. She is a member of Mi-Bémol Saxophone Ensemble.

1996 北爪道夫KITAZUME Michio(1948-) : ペア・ワークPair Work
flute:鎌田邦裕 KAMATA Kunihiro piano:志賀俊亮 SHIGA Shunsuke

フルートとピアノのための《ペア・ワーク》は、全音楽譜出版社主催による第3回「四人組とその仲間たち」のコンサート(1996年12月6日、於:津田ホール)のために作曲され、同コンサートで中野真理(フルート)と中川俊郎(ピアノ)により初演された。演奏時間約8分。『”ペア・ワーク”は二人の仕事である。互いに近似した作業を進めてゆくが、似て非なるもの、つまり2種の楽器の表現上の特性の微妙な差異が、「音楽」のエネルギーを生むことになる。』 <初演のプログラムノートより>1996年12月、北爪道夫(全音楽譜出版社刊楽譜より)

“PAIR WORK”for Flute and Piano was pomposed in 1996,and first performed by Mari Nakano(fl) and Toshiro Nakagawa z(pft) at the 3ed Concert of “Groupe des Quatre et ses amis “organized by Zen-On Music Co.,Ltd.,on 6 December 1996,in Tokyo.(Duration:apploximately 8 minutes) “PAIR WORK” is meaning a collaborating work by two people.Two people are going ahead of an apploximate work each other,however,it is alike in appearance but different in nature namely,a delicate difference on its expressional character between the two instruments makes an energy of the ‘music.” from the Programme Note of the first performance:-Michio Kitazume December 1996(from Zen-On Publishing)

北爪道夫[作曲]1948年東京生まれ。1966年から74年まで東京芸術大学および同大学院で、作曲を池内友次郎、矢代秋雄、松村禎三に、ピアノを坪田昭三に、また、指揮を斎藤秀雄、高階正光に師事した。77年、演奏家と作曲家の協業によるグループ「アンサンブル・ヴァン・ドリアン」結成に参画、作曲・企画・指揮を担当、内外の現代作品紹介に努め、85年まで活動。 同グループは83年、第1回中島健蔵音楽賞を受賞した。79年より1年間、文化庁派遣芸術家としてフランスで研修。「日本・ハンガリーフェスティバル」(84年ブダペスト、86年東京)に日本代表として参加。87年オーケストラ・プロジェクト’87で打楽器とオーケストラのための《サイド・バイ・サイド》を発表。その後のオーケストラ作品には《昇華》(京都市委嘱1990)、《映照》(日本交響楽振興財団委嘱1993)、《彩られた地形第1番》(しらかわホール委嘱1995)、《空と樹の儀式》(横浜市文化財団委嘱1997)、《始まりの海から》(新星日本交響楽団委嘱1999)、《地の風景》(仙台フィルハーモニー管弦楽団委嘱2000)などがあり、内外で再演。94年《映照》で尾高賞を受賞、同作品は95年ユネスコ国際作曲家審議会(IRC)最優秀作品に選出され、IRC50周年記念CDに主な作品として収められた(CD : QDisc 7418242, International Rostrum of Composers 1955-1999)。01年《地の風景》で尾高賞を受賞。04年《管弦楽のための協奏曲》など長年にわたる作曲活動に対して第22回中島健蔵音楽賞を受賞。しばしば演奏されるオーケストラ作品群のほか、《悠遠―鳥によせて》など2曲の国立劇場委嘱作を含む邦楽器のための作品群、さまざまな楽器や声のための作曲は多岐にわたり、自然との対話から紡ぎ出された音響によるそれらの作品は、内外のコンサート、放送、CDで紹介されている。CD:「北爪道夫オーケストラ作品集」(FOCD2514)、「北爪道夫・作曲家の個展」(FOCD3505)他。東京音楽大学客員教授。愛知県立芸術大学名誉教授。日本現代音楽協会理事。

Michio KITAZUME was born in 1948.In 1966 he entered Tokyo National University of Fine Arts and Music and studied composition with Tomojiro Ikenouchi, Akio Yashiro, Teizo Matsumura, piano with Shozo Tsubota, conducting with Hideo Saito and Masamitsu Takahashi.His works include "Water Reincarnation" (commissioned by NHK Electronic Music Studio), "Shadows IV for clarinet solo", "Ren-Ga for clarinet solo", "Side by Side for percussion solo", "Color of the Layers II for piano" and many others for various instruments.His music have been performed at "Festival d'automne de Paris", "Kuhmo Festival"(Finland), "Music from Japan"(New York), and many other modern music festivals, concerts, and broadcasts.In '77, joined "Ensemble Vent d'Orient", the collaboration group of players and composers as a composer, conductor and producer and introduced domestic and foreign modern music after Schoenberg. This group won the 1st Nakajima Kenzo Contemporary Music Prize in '83.From 1979, he studied in Paris for one year under the overseas study program of the Agency for Cultural Affairs.Recent orchestral works are "Ei-Sho ('94,Otaka Prize, Grand-Prix of IRC-Unesco (CD : QDisc 7418242, International Rostrum of Composers 1955-1999) , "Color of the LayersⅠ"('95), "Ceremony of the Sky and Trees"('97), "From the Beginning of the Sea"('99), "Scenes of the Earth"('01,Otaka Prize), "Clarinet Concerto"('02), "Concerto for Orchestra" ('03).These orchestral works have been performed by NHK Symphony Orchestra and many other outstanding orchestras both in Japan and abroad.In 2004, won the 22nd Nakajima Kenzo Music Prize for his distinguished achievement in music composition.CD: Orchestral Works by Michio Kitazume (Fontec-FOCD2514, FOCD3505) and many others.He is a director of Japan Society for Contemporary Music, and guest professor of Tokyo College of Music, and emeritus professor of AichiPrefectural University of Fine Arts and Music.

鎌田邦裕[フルート] 山形県鶴岡市出身。山形県立鶴岡南高等学校を経て京都市立芸術大学音楽学部 管・打楽専攻卒業。第6回仙台フルートコンクール高校の部第2位。第65回全日本学生音楽コンクール高校生の部東京大会入選。大学在学中に地元鶴岡市にてソロリサイタルを開催。大学からの推薦により、第32回ヤマハ管楽器新人演奏会出演。第6回関西の音楽大学オーケストラ・フェスティバルのオーディションに合格。関西のプロオーケストラへのエキストラ出演も多数重ねている。フルートデュオ「アンサンブリズム」メンバー。これまでにフルートを佐藤裕里、足達祥治、大平記子、大嶋義実、富久田治彦の各氏に、室内楽を安藤史子、大嶋義実、上田希、中村典子の各氏に師事。Clara Novakova、Václav Kunt、Soyoung Lee、各氏のマスタークラス受講。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程器楽専攻1回生。

KAMATA Kunihiro was born in Tsuruoka City,Yamagata Prefrecture.He graduated from Yamagawa Prefectural Tsuruoka Minami High School,Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,Specialized Woodwind instruments and Percussion.He won 2nd place for 6th Seidai Flute Competition High School Section and was seleted for 65th All Japan Student Music Competition High School Section Tokyo Area.He had recital in Yamagata when university student time.He performed at Yamaha woodwind instruments New Artist Concert by university recommendation.He passed the audition for the University of Music in Kansai Orchestra Festival.He is after performing with professional orchestras as an extra member.He is a member of flute duo ensembrism.He has studied flute with SATO Yuri,ADACHI Shoji,OHIRA Noriko,OSHIMA Yoshimi,FUKUDA Haruhiko,chamber music with ANDO Fumiko,OSHIMA Yoshimi,UEDA Nozomi,NAKAMURA Noriko.He studied at master class of Clara Novakava, Václav Kunt and Soyoung Lee.Currently,he is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.

志賀俊亮[ピアノ]1992年生まれ。6歳よりピアノを始める。 2005年第21回ピアノオーディション全国大会A部門入賞、入賞者演奏会及びピアノ・フレッシュコンサートに出演。 2007年第8回ショパン国際ピアノコンクールin ASIA アジア大会中学生部門銅賞。 2009年第55回朝日推薦演奏会出演。 2013年第7回神戸新人音楽賞コンクール優秀賞。 2014年、2015年大学主催による第28回、第29回ピアノフェスティバルに出演。 2014年、2015年いしかわミュージックアカデミーに参加。 江口文子、ピオトル・パレチニ、チュンモ・カン、ソジュン・シン各氏のマスタークラスを受講。2014年兵庫県立美術館にてソロリサイタル「美術館の調べ」、神戸文化振興財団主催第36回「舞コンサート」に出演。 2015年第25回日本クラシック音楽コンクール大学生男子の部第4位。 2016年第45回京都市立芸術大学音楽学部卒業演奏会に出演。 第28回宝塚ベガ音楽コンクールピアノ部門入選 。兵庫県立西宮高等学校音楽科を経て、京都市立芸術大学音楽学部卒業。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程2回生。 砂原悟氏に師事。

SHIGA Shunsuke was born in 1992.He started piano 6 years old.He selected for 21stPiano Audition All Japan A Section in 2005,and awarded Bronze medal for 8th Choin International Piano Competition in Asia Juniar High School Section in 2007, and performed at 55th Asahi Recommendation Concert in 2009,awarded Outstanding performing Prize for 7th Kobe New Artist Music Award Competition,performed at 28th,29th Piano Festival by KCUA,anf joined and studied at Master Course of Eguchi Fumiko,Piotle Paletini,Chunmo Kahn,Sojun Shin,Ishikawa Music Academy in 2015.He had recital at Hyogo Prefectural Museum,and 36th MAI Concert by Kobe Culutural Promotion Foundation.She won 4th place for 28th Japan Classic Competition University Male Student Section in 2015.He performed at 45th Graduation Concert,KCUA in 2016.He selected for 28th Takarazuka Vega Music Competition Piano Section.He graduated from Hyogo Prefectural Nishinomiya High School Music Course and Kyoto City University of Arts.Currently, he is studying at Graduate School,Kyoto City University of Arts.



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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 18:02 | Comments(0)

2016 アンヌシュ・ハンヌヴォルトAnders HANNEVOLD (1992-) : 氷晶Glazing over [日本初演 Japan premiere]
soprano:原田菜奈 HARADA Nana piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato


氷晶Glazing overは、アンヌシュ・ハンヌヴォルトAnders Hannevoldのソプラノとピアノのために書かれた短い歌曲です。これは歌手とピアノのデュエットと考えられる。歌詞は、英語で書かれたSamantha Hattenサマンサ・ハッテンによります。伝統的なテキストであるので、音楽はロマン派様式で書かれていますが、現代の調和があります。文字通りそれは、不吉な愛の関係の思い出に要約することができ、常に憧れと嫌悪の間を揺らいでいます。

音楽は、ピアノとソプラノの両方にある小さなモチーフを使用しています。それは作品全体に異なる方法で再加工され、提示されます。しばしば非常によく似ているが、時には認識できないこともあります。私にとってこの音楽の興味深い部分のいくつかは、ソプラノとピアノの間の「熱」とスタイルのコントラストです。おそらくそれを見る1つの方法は、シンガーの外層とピアノが、潜在意識としてその部分を演奏することです。

この作品は、音楽的にもテキスト的にも、さまざまな形で水を参照しています。それはすべての形の水を通り、流れの動きから始まり、氷結し続け、ついに蒸気では、ハンヌヴォルトの 《蒸気機関》"The Steam-Machine"という別の作品からモチーフを引用を取ります。このようにして、2番のストーリー・イメージが生まれます。音楽の二元性を楽しみ、音楽的動機のさまざまな外観を探してみてください。[アンヌシュ・ハンヌヴォルト]

氷晶
サマンサ・ハッテン

つかのまの夢がまだ終われない
私をぐっとつかんで
責め続ける

いろいろできたのだと思うが
いま巨大な波が押しよせる

浮かぼうとする
待つ代わりに踏み出す

私は氷に包まれる
水晶のようにきらきらし

志が氷り
感覚がかわる

いつなれば気にとめなくなるのだろう

つらい思い出でふさぐ
すべてのときに呼ばれている

残る 霧の中をめぐるために
痛みと共に崖にとどまる (邦訳:中村典子)

Glazing over is a short lieder written for soprano and piano by Anders Hannevold. It is thought of as a duet between the singer and the piano. Lyrics are written in English, and are made especially for this piece by Samantha Hatten. Because this is a text that is traditional, the music is written in a romantic language, but with modern harmony. Textually it can be summarized into memories of an unhealthy love relationship, while constantly wavering between longing and detest. The music uses a small motif that comes in both piano and soprano. It is reworked and presented in different ways throughout the piece; often quite similar, but sometimes also quite unrecognizable. Some of the interesting parts of this music to me, is the contrast of "heat" and style between the soprano and the piano. One way to perhaps look at it is the singer external layer and the piano playing the part as the subconsciousness.The piece also references to water in different forms, both musically and textually. It goes through all shapes of water, starts off in a flowing motion, continues into freezing, and finally takes off with steam with quotes of motivs from a different piece by Hannevold "The Great Steam-Machine". This way images of a second story comes to life. Please enjoy the duality of the music, and exploring the different appearances of the musikal motif.[Anders Hannevold]

アンヌシュ・ハンヌヴォルト [作曲]ノルウェーのベルゲンの作曲家、ピアニスト。彼の音楽は、歌曲、先進的なアンサンブル・ミュージック、オープン・スコア、サウンド・インスタレーションに至るまで、 幅広いスタイルと表現力を持つ。アルゴリズムと主要な動機は、しばしば彼の作品の中心的な位置を 占めるが、ハートがないわけではない。グリークアカデミーのピアノ専攻を卒業して現在、京都市立芸術大学・ グリーク・アカデミー交換留学生として中村典子氏に作曲を師事。

Anders Hannevold is a composer and pianist from Bergen, Norway. His music has a large range of styles and expression, ranging from lieder, futuristic ensemble music, open scores to sound installations. Algorithm and leading motives often take a central place in his works, although not without «heart». He is now studying with prof. Nakamura Noriko at Kyoto City University of Art as an exchange student from the Grieg Academy.

原田菜奈[ソプラノ] 原田菜奈[ソプラノ]北海道幕別町出身。帯広柏葉高校普通科卒業。第23・24回毎日学生音楽コンクール高校生の部北海道本選入選。第66回滝廉太郎記念全日本高校声楽コンクール優秀賞。第26回京都フランス音楽アカデミーにおいてジャン=フィリップ・クルティス氏に師事し、優秀受講生に選ばれ受講生コンサートに出演する。2016年帯広交響楽団特別演奏会にてマーラー交響曲第4番のソリストを務める。これまでにGMG(京都芸大ミュージカルグループ)オリジナルミュージカル「機関士と少年」郵便屋、メノッティ作曲オペラ「アマールと夜の訪問者」アマール、モーツァルト作曲オペラ「ドン・ジョヴァンニ」ドンナ・エルヴィラを演じる。大学では成績優秀者による学内リサイタルに出演。現在、京都市立芸術大学院研究科音楽学部声楽専攻1年次に在籍。阿部亜古氏、日紫喜惠美氏に師事する。

HARADA Nana was born Makubetsu-cho,Hokkaido.She graduated from Obihiro Kashiwaba High School.She selected for 23& 24th Mainichi Student Music Competition High School Section at Hokkaido and won outstanding performance award of 66th TAKI Rentaro memorial All Japan High School Vocal Music Competition. She studied with Jean =Fillipe Curtis,and selected and performed as excellent student attending lectures at 26th Kyoto France Academy.She performed as soloist Mahler Symphony No.4 with Obihiro Symphony Orchestra Special Concert.She performed Amar,Opera Amar and Night Visitors by Menotti,Donna Elvira,Opera Don Giovanni by Mozart,Post man,Original Musical Engineer and Boy by GMG.She performed at Graduation Concert.Currently,she is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.She studied with ABE Ako and HISHIKI Emi.

西薗千智 [ピアノ] 京都市立芸術大学を経て、パリ・エコールノルマル音楽院室内楽科を審査員満場一致で修了。同音楽院高等資格取得。滋賀県ピアノコンクール第1位、万里の長城杯国際コンクール最上位、クロード・カーン国際ピアノコンクール (仏) シューマン賞、平和堂財団芸術奨励賞など数々の賞を受賞。大学卒業後、滋賀県芸術文化活動支援員として勤務。現在は、桐朋学園大学院大学で学ぶ傍ら、演奏活動並びに後進の指導にあたっている。

NiSHIZONO Chisato graduated from Kyoto City University of Arts and Ecole Normale Chamber Music,Jury unanimously.She received higher certification from the same.She won first prize for Shiga Prefectural Piano Competition,top award for Banri no Chojo International Competition,Schumann Award for Claude Kahn International Piano Competition and Heiwado Foundation Art Encouragement Award and so on.She worked as Shiga Prefecture Cultural Achivement Assistant.Currently,she is studying at Graduate School,Toho Gakuen University a and having performing activities and teaching activeties.

以下の作品は、都合により演奏を順延いたします。

2017 トルビョン・アルネセンTorbjørn Heide ARNESEN (1994-) : 来よ夏の風Kom Sommervind (日本初演 Japan Premiere)
soprano: 村辺恵奈 MURABE Ena piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato

来よ夏の風は、トルビョン・ハイデ・アルネセンのソプラノとピアノのための歌曲です。歌詞はアーヴィッド・ハンゼンによって書かれています。詩人・作曲者共ボド出身で、トロムソはノルウェーの北北部の都市です。このトロムソで見つけられるような寒い冬の風景をかたどった音楽と、非常に地域的な形のトロムソ方言が作品に影響しています。 作品は、ノルウェーのハーモニーとみなされるものと、「グリーグの和音」と呼ばれるものを広く使用しています。 音楽言語は近代ですが、ロマン派的な雰囲気に包まれています。この作品は夏の夢であり、一定の寒さは取り除かれるものの最終的に夏が短く、晴れた日はノルウェー北部では珍しいので、それは僅か3½小節に現われます。この後ただたださらに寒く、ひたすらに翌年の夏を待っているのです…..

Kom Sommarvijnn is a lieder for soprano and piano by
Torbjørn Heide Arnesen.Lyrics are written by Avid Hosen.Both are from Trønsø, a city to the fair north Norway/This affects the piece with a very local from of Trønsø-dialect and music in the shape of a cold winter landscape like the one found in Trønsø.The piece extensively uses what is considered Norweigian harmony, and also what is know as the "Grieg chord".
The language of the music is modern, but places in a romantic setting.
Then piece is a dream for summer to come and get rid of the constant cold, but when it finally appears it is only 3 1/2 bar.as summer is short and sunny days are rare in the dar North of Norway.After this there isonly more cold and waiting for next year summer.....

Det bæres i blanke daga ei bønn mot dein kaille sno.

La leve det frøe som snart skal gro
La leve det frøe som snart skal gro
Kom sommarvijnn .
Det sættes med valne heinner

en båt mot dein mørke kveill.
La vækse mi von iver hav ogfjell.
kom sommarvijnn .
Det lyees av nattstenkte døre
Og vijntern går og går
La høres ei visa der frosten rår


それは白い日に祈る
すぐに育つ種子に生かせて
すぐに育つ種子に生かせて
来よ夏の風
それはクジラがボートを癒すように
定められる 暗いコイルに
海と山に目をとおして
来よ夏の風
それは夜明けのドアによって
隠されている
そしてワインは行く
霜が聞こえるとき音を聴かせて(訳:中村典子)

トルビョン・ハイデ・アルネセン[作曲]ノルウェー・ボドの作曲家。彼の音楽はハーモニーに重点を置いている。彼の祖父がノルウェーのフィドルのハーディングフェレの製作家で、ノルウェーの民謡は彼の大きなインスピレーションである。しかし彼の音楽は、例えばゲームに影響を与えた音楽のように、さらにもっと多くを含んでいる。
Torbjørn Heide Arnesen is a composer from Trønsø, Norway. His music has a heavy focus on harmony. Norwegian folk music is a heavy inspiration, as his grandfather was a Hardingfele-maker (Norwegian fiddle). But his music includes a lot more, like for instance game influenced music.

村辺恵奈[ソプラノ] 栗東市出身。石山高等学校音楽科、京都市立芸術大学卒業。これまでに片岡京子、田附和子、小室彰子各氏に師事。
MURABE Ena was born Ritto City,Shiga.She graduated form ISHIYAMA High School Music Course and Kyoto City University of Arts.She studied with KATAOKA Kyoko,TAZUKE Kazuko and KOMUR Akiko.

西薗千智[ピアノ] 前項をご覧ください。

1865 ガブリエル・フォーレGabriel FAURE(1845-1924) : ラシーヌ讃歌Cantique de Jean Racine
soprano: 原田菜奈 HARADA Nana alto:藤居知佳子FUJII Chikako
tenor :浦方郷成 URAKATA Kyosei bass : 濱田雅亮 HARADA Masaaki
piano: 西薗千智 NISHIZONO Chisato


ラシーヌ讃歌は、フランスの作曲家ガブリエル・フォーレ(1845-1924)が20歳の時に書いた合唱作品である。
当時、ニデルメイエール宗教音楽学校作曲科で学んでいた彼は、卒業作品として書いたこの曲で一等賞を獲得した。歌詞は17世紀フランスの古典劇作家ジャン・ラシーヌの宗教的な詩に基づいており、音楽が詩に見事に融和
している。合唱は巧みな四声書法で書かれ、その清らかで美しいハーモニーが格調高い品格を漂わせている。まだ学生であったフォーレの、信仰心のなせる業であったろうか。(足立恵理)

Choral work “Cantique de Jean Racine” was composed by French composer Gabriel Faure at the age of 20 years old.At that time,he was studying at Niedermeyer Religious Music School,and his graduation work “Cantique de Jean Racine” won first prize. Text is based on religious poem by French Classic Dramatist Jean Racine,and music is harmonius wih poem completely.Thisc horal music was composed for four-part harmony ingeniously,these pure beautiful harmony have rich high quality.It was miracle from young student Faure’s religious devotion.(ADACHI Eri)

Cantique de Jean Racine                     

Verbe, égal au Très-Haut, notre unique espérance,
Jour éternel de la terre et des cieux ;
De la paisible nuit nous rompons le silence,
Divin Sauveur, jette sur nous les yeux !

Répands sur nous le feu de ta grâce puissante,
Que tout l'enfer fuie au son de ta voix;
Dissipe le sommeil d'une âme languissante,
Qui la conduit à l'oubli de tes lois !

O Christ, sois favorable à ce peuple fidèle
Pour te bénir maintenant rassemblé.
Reçois les chants qu'il offre à ta gloire immortelle,
Et de tes dons qu'il retourne comblé !


ラシーヌ讃歌

みことばよ、あなたはいと高き方と同一にして唯一の希望、
天と地における永遠の陽光です。
平和な夜の静寂をやぶりますので、
神の救い主よ、どうかわたしたちに目を向けてください!

恵みの火をわたしたちの上に注いでください。
すべての悪魔があなたの声の響きで、逃げ去りますように。
むなしい魂のねむけを覚まさせてください。
そうでないとあなたの教えを忘れてしまいます。

おお、キリストよ。信じる者たちにいつくしみを示してください。
あなたを賛美するために、今心を合わせています。
あなたの消え去ることのない栄光に捧げるこの歌を、受け入れてください。
あなたからの賜物に、多くおかえしをしたいのです!(国本静三訳)

Hymnus “Consors paterni luminis

Consors paterni luminis,
lux ipse lucis et dies,
noctem canendo rumpimus:
assiste postulantibus.

Aufer tenebras mentium,
fuga catervas daemonum,
expelle somnolentiam
ne pigritantes obruat.

Sic, Christe, nobis omnibus
indulgeas credentibus,
ut prosit exorantibus
quod praecinentes psallimus.

Sit, Christe, rex piissime,
tibi Patrique gloria
cum Spiritu Paraclito
in sempiterna saecula. Amen.

御父の光と同一

あなたは御父の光と同一な方です。
光の中の光、陽光そのものです。
わたしたちは歌うことで闇を引き裂きます。
あなたに願い求める者をお助けください

心の闇を取り去ってください、
悪魔の群れを追放するために。
ねむけを取り払ってください、
怠惰な者たちにふりかからないように。

それではキリストよ、わたしたちすべての
信じる者たちに、必ずいつくしみをお示しください。
祈りが役立つと願って、
わたしたちは詩編を歌います。

あわれみ深いキリストよ。
栄光は父とあなた(子)と
助け主の聖霊に。
いつも世々に。アーメン。(国本静三訳)

原田菜奈[ソプラノ]北海道幕別町出身。帯広柏葉高校普通科卒業。第23・24回毎日学生音楽コンクール高校生の部北海道本選入選。第66回滝廉太郎記念全日本高校声楽コンクール優秀賞。第26回京都フランス音楽アカデミーにおいてジャン=フィリップ・クルティス氏に師事し、優秀受講生に選ばれ受講生コンサートに出演する。2016年帯広交響楽団特別演奏会にてマーラー交響曲第4番のソリストを務める。これまでにGMG(京都芸大ミュージカルグループ)オリジナルミュージカル「機関士と少年」郵便屋、メノッティ作曲オペラ「アマールと夜の訪問者」アマール、モーツァルト作曲オペラ「ドン・ジョヴァンニ」ドンナ・エルヴィラを演じる。大学では成績優秀者による学内リサイタルに出演。現在、京都市立芸術大学院研究科音楽学部声楽専攻1年次に在籍。阿部亜古氏、日紫喜惠美氏に師事する。

HARADA Nana was born Makubetsu-cho,Hokkaido.She graduated from Obihiro Kashiwaba High School.She selected for 23& 24th Mainichi Student Music Competition High School Section at Hokkaido and won outstanding performance award of 66th TAKI Rentaro memorial All Japan High School Vocal Music Competition. She studied with Jean =Fillipe Curtis,and selected and performed as excellent student attending lectures at 26th Kyoto France Academy.She performed as soloist Mahler Symphony No.4 with Obihiro Symphony Orchestra Special Concert.She performed Amar,Opera Amar and Night Visitors by Menotti,Donna Elvira,Opera Don Giovanni by Mozart,Post man,Original Musical Engineer and Boy by GMG.She performed at Graduation Concert.Currently,she is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.She studied with ABE Ako and HISHIKI Emi.

藤居知佳子[メゾソプラノ]同志社女子大学学芸学部音楽学科演奏専攻声楽コース卒業。在学時に栄光会特別賞受賞。第20回草津合唱祭にて、清原浩斗氏による記念ミュージカル「ノートルダムの鐘」にカジモド役として出演。2015年度、2016年度同志社女子大学オーケストラコンサートにソリストとして出演。2016年関西の音楽大学オーケストラフェスティバルにて、マーラー「復活」アルトソリストとして出演。2017年2月学内オペラ「フィガロの結婚」3.4幕マルチェリーナ役、7月守山市民オペラ「魔笛」ダーメ役として出演。田村由美子、福原寿美枝各氏に師事。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科一回生在学中。

FUJII Chikako graduated from Doshisha Women College,Liberal Arts,Music Section Performing Arts Vocal Music Course.Her graduation,she received Eikoukai Special Award.At 20th Kusatsu Choral Festival,she performed Kanjimodo of Musical “Bell of Notre Dame”.She performed as soloist at Doshisha Womens College Orchchestra Concert in 2015,2016.She performed as alto soloist of Marher Symphony No.2 “Rivival”.She also performed Dame,Opera Magic Flute by Mozart,Marcelina,Opera Marrige of Figaro by Mozart.She studied with TAMURA Yumiko and FUKUHARA Sumire.Currelty,she is studying at master course of Graduate School,Kyoto City Uんiversity of Arts.

浦方郷成[テノール]京都市立芸術大学を経て京都市立芸術大学大学院修士課程音楽研究科声楽専攻在籍。
URAKATA Kyosei graduated from Kyoto City Univerisity of Arts.Curreltly,he is Studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Art.

廣田雅亮[バリトン]大阪府立夕陽丘高等学校音楽科卒業。京都市立芸術大学音楽学部声楽専攻卒業。第8回東京国際声楽コンクール歌曲部門第4位(1位なし)。 第3回さかい九頭竜音楽コンクールさかい市長賞受賞(全部門最高位)現在、京都 市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程に在学。小濱妙美氏に師事。

HIROTA Masaaki graduated from Osaka Prefectural Yuhigaoka High School Music Course and Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,Specialized Vocal Music.
He won 4th place for Toko International Vocal Music Competition Lied Section and 3rd Sakai Kuzuryu Music Competition Sakai Mayer Award (most highest place in all section)Currently,he is studying at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.He studied with KOHAMA Taemi.

西薗千智[ピアノ] 前項をご覧ください。

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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 18:01 | Comments(0)
森田拓夢[作曲]1998年京都府に生まれる。京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻1回生。
MORITA Takumu was born in Kyoto,1998.He is studying composition at Kyoto City University of Arts,Faculty of Music.


2017 中村典子 NAKAMURA Noriko(1965-):渡響 vox expectat [世界初演 world premiere]
geomungo:ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志


それは、平和の響き。[中村典子]
It is sound for peace and quiet.[NAKAMURA Noriko]

中村典子[作曲] 滋賀県草津出身。ノートルダム女学院高等学校より京都市立芸術大学を経て,同大学院を作曲で首席修了。在学中、大学派遣によりブレーメン芸術大学にセメスター留学。廣瀬量平、藤島 昌壽、前田守一、田島亘、H.J.カウフマン、G.アミ等各氏に師事。日本、韓国、中国、台湾、米国、メキシコ、ドイツ、フランス、スイス、オーストリア、スペイン、イタリア、スウェーデン、ノルウェー、イスラエル、リトアニア、ロシア各地の音楽祭、歌劇場、音楽堂、放送局、音楽院で度々作品上演や講演。clumusic共同主宰。ensemble clumusica,vocal ensemble clumusicaで国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在》国際フェスティバル《アジアの音舞の現在》《series邂逅encouter》《大枝international alternative fesitval》を継続開催。京都芸術センター運営委員(2008-17)。 現在、京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科准教授。

NAKAMURA Noriko was born in Kusatsu City,Shiga Prefecture.She graduated from Notre Dame JOGAKUIN High School,Kyoto City University of Arts,,Faculty of Music and Graduate School of Kyoto City University of Arts,specialized composition,summa cum laude.She also studied at Hochschule für Künste,Bremen,as university exchange student.She studied with HIROSE Ryohei,KITAZUME Michio,FUJISHIMA Masahisa,MAEDA Shuichi,TAJIMA Wataru,H.J.Kauffmann,and G.Amy and so on.Her works have been performed and introduced with lectures at festivals,halls,conservatories,universities,broadcasting stations and opera house constantly in Japan,Korea,China,Taiwan,U.S.A,Mexico,Germany,France,Swiss,Austria,Spain,Italy,Sweden,
Norway,Israel, Lithania and Russia.She is a collaborative supervisor of ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica.Ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica on Nakamura lab,KCUA have been held Intenaitonal Contemprary Music Festival“Present of Orchestral Asia“ „International Festival Music & Dance,Present in Asia „“series encouter „“OE international alternative festival“continuously.She was a project comittee of Kyoto Art Center since 1999-2002 and driving comitte of Kyoto Art Center since 2008-2017.Currently,she is an associate professor of Kyoto City University of Arts & Graduate School,KCUA.



2017 ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志 (1996-) :黎明 dawn breaks [世界初演 world premiere]
geomungo:ホン・スンジHONG Seung Ji 洪承志

夜明けの天を纏って歌う。
Sing with rain of sky at dawn.


ホン・スンジ[洪承志] [コムンゴ・玄琴] 韓国壇国大学校音楽大学国楽専攻で学ぶ。現在、壇国大学校の交換留学生として京都市立芸術大学音楽学部音楽学専攻で学んでいる。
HONG Seung Ji is student of Dankokk University,College of Music.Currently,She is studying at Kyoto City University of Arts as exchange student with Dankokk University and KCUA.



1976 ラインハルト・フェーベルReinhard FEBEL(1952-):アタラクシエ[不動静穏] Ataraxie
flute:富久田治彦 FUKUDA Haruhiko flute:大嶋義実 OSHIMA Yoshimi

ギリシャ語のアタラクシアは泰然自若、平静、心の平和という意味です。この作品の絶え間なく変化しつつある細部の背後には、健全な星座が隠されているので、映画制作者は残っています。それは、この静かで大きな流れを決定し、聴取者を静的で堅固な形で形象に敏感にすることを目的としています。[ラインハルト・フェーベル、1976年西独・メック出版社]

The Greek word Ataraxia means self-possessed, calm, peace of mind. Behind the constantly changing details of this work, sound constellations are hidden, so movie makers remain. It is aimed at determining this quiet and large flow and sensitizing the listener to the figure in a static and solid form. [Reinhard Faber, 1976 West Germany Moeck Publishing]

ラインハルト・フェーベル[作曲]ドイツの作曲家、オペラにより著名。音楽理論家。ハノーファー 音楽演劇大学で教鞭を執り、ザルツブルク・モーツァルテウム大学教授。バーデン=ヴュルテンベルク州メッティンゲンに生まれ、シュトゥットガルト音楽大学のユルゲン・ウーデのもとでピアノを、ヘルムート・ラッヘンマンの奨めで1979年より作曲を、さらにフライブルグ音楽大学でクラウス・フーバーのもとで作曲を、1982年パリのIRCAMで電子音楽をおさめる。1983年、バイエルン歌劇場委嘱で室内オペラ「エウリディーチェ」作曲。作品について、自身は以下のように描写している。「エウリディーチェの音楽世界は、楽器、模倣、貼り合わせ、組成、騒音、唄−言語-語りの小片による混成である」。1983年より1988年までロンドンでフリーランスの作曲家として活動。途中1984年にはヴィラ・マッシモ・スカラシップでローマに滞在。1985年には、ヨーロッパ共同体青少年オーケストラのために作曲した交響曲をドナウエッシンゲン音楽週間で初演。1988年キール歌劇場で音楽劇「客を伴った夜」を初演。1989年よりハノーファー音楽大学の作曲と音楽理論で教鞭を執る。1992年ドルトムント歌劇場で「カスパー・ハウザーの秒と年」(ルーカス・ヘムレブ台本)初演。1996年管弦楽のための変奏曲、メゾ・ソプラノとバリトンと管弦楽のための「永遠」と、アルディッティ・カルテットによる第1弦楽四重奏曲をWERGOで録音。ジョセフ・スティーブンソンは管弦楽のための変奏曲をこのように描写している。高い独自性、印象的な、ポストモダン様式の神秘的な単一楽章の管弦楽作品であり、自由な半音階的テクニックで調性と非調性が混合する。また、ジャコモ・レオパルティのテキストによる「永遠」は、歌劇「エウリディーチェ」の楽器が参照される。弦楽四重奏曲はアメリカのミニマル音楽の要素が示され、それぞれの奏者に2段で計8段で表記される。2003年、「ヴォルケンシュタイン」(オズヴァルト・フォン・ヴォルケンシュタインの歌詞と旋律による歌曲と合唱曲)がベルリンフィル初演。2009年、作曲者自身の台本による「フリーダ・カーロ、エドワード・ホッパーとディエゴ・ヴェラスケスの3つの画からのカンマーテアター −− 二人の歌手、二人の俳優と室内管弦楽のための −−」がキール歌劇場初演。三つの部分は、それぞれ「フリーダ」、「幽霊屋敷」、「17号室」と名付けられている。そのほか、チリ、ペルー、ウルグアイ、アルゼンチンなどの南アメリカ諸国、ニュージーランド、南アフリカのナタル大学とキャメロン、スコーピエ、エディンバラとリガでも講演や上演。近年作曲家・指揮者・教育家としてのみならず、小説家としても「有毒魚」、日本を描いた時代小説「古武士」、ドメニコ・スカルラッティを描いた歴史小説「禁じられた音」を上梓。

Reinhard Febel was born in Metzingen, Baden-Württemberg, and first studied music and piano with Jürgen Uhde at the Musikhochschule Stuttgart.On a recommendation from Helmut Lachenmann he studied composition from 1979, with Klaus Huber at the Hochschule für Musik Freiburg and at the IRCAM in Paris where he attended courses in electronic music in 1982. On a commission of the Bayerische Staatsoper he composed the chamber opera Euridice, premiered in 1983. He described his work "The musical world of Euridice is a hybrid of instrumentation, pastiche, collage, composition, sound-noise, and song-language-speech particles."He worked from 1983 to 1988 as a freelance composer in London, in 1984 in Rome on a scholarship of the Villa Massimo. In 1985 his Symphony, composed for the Youth Orchestra of the European Community, was premiered at the Donaueschinger Musiktage.In 1989 he took over the Chair of Composition and Music Theory at the Hochschule für Musik und Theater Hannover. In 1992 his opera in three acts Sekunden und Jahre des Caspar Hauser (Seconds and years of Caspar Hauser) on a libretto by Lukas Hemleb was premiered at the Opernhaus Dortmund. In 1996 WERGO recorded his Variations for Orchestra, Das Unendliche (The Infinite) for mezzo-soprano, baritone and orchestra, and his first string quartet, played by the Arditti Quartet.Joseph Stevenson described Variations for Orchestra as "a highly individual, strikingly mysterious one-movement orchestral piece in a post-modern style that mixes tonality and atonality in a freely chromatic technique." Das Unendliche on a poem by Giacomo Leopardi begins with an instrumental reference to the opera Euridice. The string quartet shows elements of American Minimal music and is written in a notation of eight lines, two for each player. In 2003 Wolkenstein, Lieder und Chöre nach Texten und Melodien des Oswald von Wolkenstein (Wolkenstein, songs and choruses after texts and tunes of Oswald von Wolkenstein) was first performed at the Berliner Philharmonie.Triptychon is a "Kammermusiktheater für zwei Sänger, zwei Schauspieler und Kammerorchester nach drei Gemälden von Frida Kahlo, Edward Hopper und Diego Velázquez" (chamber music theater for two singers, two actors and chamber orchestra on three paintings by Frida Kahlo, Edward Hopper and Diego Velázquez) on a text by the composer. The three parts are entitled "Frida", "Gespensterhaus" (Ghost house) and "Raum 17" (Room 17). The opera was premiered in 2009 at the Opernhaus Kiel.Over the years he spent periods of study, teaching and composing abroad, including in South America (Chile, Peru, Uruguay, Argentina), New Zealand, South Africa (University of Natal) and Cameroon, and in cities such as Skopje, Edinburgh and Riga. Since 1997 he has been professor of composition at the Mozarteum University of Salzburg.

富久田治彦[フルート] 名古屋フィルハーモニー交響楽団首席フルート奏者。フルートを12歳で始め、川瀬瑩公氏、伊藤公一氏に師事する。京都市立芸術大学を経て、1988年同大学院を修了。修了に際し大学院賞を受賞。 在学中に第3回日本フルートコンヴェンションコンクール第1位。NHK洋楽オーディションに合格。1989年名古屋フィルハーモニー交響楽団に入団。その後、第1回日本木管コンクール第2位。1991年にはバロックザールでのリサイタルが評価され、青山音楽賞を受賞。1995年アフィニス文化財団
海外研修員に選ばれ、アメリカ合衆国へ留学。ミッシェル・デボスト氏、フェンヴィック・スミス氏らのもとで研鑚を積む。ソリストとして、名古屋フィルハーモニー交響楽団と共にイベール、ライネッケ、ニールセン、モーツァルト、J.S.バッハ、武満など協奏曲等を数多く演奏している他、宗次ホール主催「富久田治彦プロデュースによる室内楽シリーズ」やリサイタル、アジア・フルート・コングレス、日本フルート・コンヴェンション等で活躍している。また近年、マスタークラスや講演、指揮者としても幅広く活躍している。2013年日本音楽コンクール、2014年日本木管コンクール審査員。アジア・フルート連盟常任理事。京都市立芸術大学大学・大学院非常勤講師。椙山女学園大学非常勤講師。

FUKUDA Haruhiko is principal fulutist of NAGOYA Philharmonic Symphony Orchestra.He started flute 12 years old,studied with KAWASE Keikou,ITO Koichi.He graduated from Kyoto City University of Arts and Graduated School of the same.He received a master degree fro KCUA and awarded Graduate School Prize.He won first prize for 3rd Japan Flute Convention Competition. He passed NHK Classic Music Audition.He entered Nagoya Philharmonic Symphony Orchestra in 1989.He won 2nd place for Japan Wood Wind Competition.He awarded Aoyama Music Prize for his recital.He studied in U.S.A as Anifis Cultural Foundation Oversea Trainee in 1995.He studied with Michel Debost,Fenwick Smith and so on.He performed flute concerto of Ibert,Nilsen,Reinecke,Takamitsus as soloist with NAGOYA philharmonic Orchestra.He have activities in the following :FUKUDA Haruhiko Chamber Music Series at Sohji Hall and recitals,Asia Flute Congress,Japan Flute Convention and so on.Recently,he also have a lot of activeties as lecturer,conductor.Currently,he is part-time lecturer of Kyoto City University of Arts,Graduate school,KCUA and Sugiyama Jogakuin University.

大嶋義実[フルート] プラハ放送交響楽団首席フルート奏者、群馬交響楽団第一フルート奏者を経て、現在,京都市立芸術大学教授。1981年京都市立芸術大学卒業後、1984年ウィーン国立音楽大学を最優秀を得て卒業。日本音楽コンクール入選、マリア・カナルス国際コンクール名誉ディプロム、日本管打楽器コンクール入賞。平成10年度京都市芸術新人賞受賞。ソリストとして国内はもとよりロンドン、ウィーン、プラハ、フィレンツェ、ローマ等、毎年公演を行うほか、プラハ交響楽団、ヤナーチェクフィルハーモニー管弦楽団、ヴィルトゥオージ・ディ・プラハ、ピルゼン放送交響楽団、ポーランド・オポレフィルハーモニー、群馬交響楽団、関西フィルハーモニー管弦楽団等、数多くのオーケストラと協演。1994年、95年にはスロヴァキア室内合奏団のソリストとして東京芸術劇場、紀尾井ホール、大阪ザ・シンフォニーホールをメインに日本ツアーに同行。95年同プログラムでスロヴァキア各地の国際音楽祭に出演。1997年スーク室内オーケストラのソリストとして日本ツアーに同行、ヨゼフ・スークと共演。1998年には日本人フルーティストとして初めて『プラハの春国際音楽祭』より招待を受け好評を博す。1999,2000,2004年FOK(プラハ交響楽団)定期演奏会 (室内楽シリーズ) 出演、2000年もベルギー、ドイツ、チェコ、イタリア、ポーランドと五カ国10都市以上にわたる公演を行う。2001年チェコフィル定期演奏会(室内楽シリーズ)、第36回「モラヴィアの秋国際音楽祭」に出演。室内楽の分野でも師のW.シュルツをはじめ、ウィーンフィルやチェコフィル、ベルリン・ドイツオペラの首席奏者達、プラジャーク弦楽四重奏団、コチアン弦楽四重奏団、クーベリック・トリオ等と共演を重ね、その演奏はNHK「芸術劇場」をはじめ各国のテレビ、ラジオで度々放送されている。ドイツ・コブレンツ国際音楽週間、草津国際フェスティバル&アカデミー、イタリア・サルッツォ音楽院、アオスタ音楽院、ローマ国際アカデミー、プラハ・サマーアカデミー、アメリカ・セント メリー カレッジで等のマスタークラス受け持つほか、相愛大学、大阪音楽大学でも後進の指導にあたっている。ミラノ・ファラウトコンクール、びわこ国際フルートコンクール、全日本学生音楽コンクール、全日本吹奏楽コンクールをはじめ各地のコンクールの審査員も務める。13枚のCDをリリース。日本フルート協会理事、アジア・フルート連盟常任理事。

Yoshimi Oshima is representative of the bold entry of Japanese wind players on the international stage of interpreters of Classical music. He was born in Osaka in 1958 and graduated in music at Kyoto in 1981 as one of the most talented young flutists. From 1981 to 1984, he attended post-graduate classes at the Hochshule für Musik in Vienna, under Wolfgang Schulz. Oshima has received numerous awards at international and prestigious Japanese competitions.From 1987 to 1989, Yoshimi Oshima spent time in Prague as a principal flutist of the Prague Radio Symphony Orchestra. Upon returning to Japan he took up an equally important seat in the Gunma Symphony Orchestra. In 1990 his career as a successful soloist of all the important Japanese concert halls began. Since then he has been invited every year to perform in Europe. He has played in Vienna, London, Prague, Florence, Rome, Brussels, Dresden and other countries. He participated in several International music festivals as a soloist, inclusive ‘53rdPrague Spring’, ‘36th Moravian Autumn’. He has collaborated with Wolfgang Schulz, Peter Schmiedl, Zdeňek Tylšar, Josef Suk, Josef Hala, Jaroslav Tůma, Michala Petri, Bohdan Warchal, Claude Lelong, Tomasz Tomaszewski, Shizuka Ishikawa, the Pražak Quartet, the Doležal Quartet and the Kocian Quartet, the Slovak Chamber Orchestra, the Suk Chamber Orchestra, the Prague Symphony Orchestra FOK, Janaček Philharmonic Orchestra, and many others.He has numerous discography included “Vivaldi: Flute Concertos” with the Suk Chamber Orchestra; “ Mozart ,Flute quartets, flute concerto ”with the Kocian Quartet &The Praga Camerata, ” Flute Sonatas of Antonin Reicha”, “Flute Sonatas of J.S.Bach & C.Ph.E.Bach”.”Astor Piazzolla”with Jaroslav Tuma. Of his CD, particularly Mozart concerto for flute k313 and flute quartets merit special mention. Some of his concerts have also been broadcasted on radio and television.His playing is highly valued particularly for the “warm,human atmosphere” it creates.He has been a professor of several Master class – Kusatsu international summer music academy, International Meisterkurse in Koblenz (Germany) , Scuola di alto Perfezionamento Musicale in Saluzzo, Aosta, Benevento and Rome Arts Academy(Italy), Prague Summer Academy and St.Mary’s College of Maryland(USA).Yoshimi Oshima has been teaching at the Kyoto City University of Arts, Faculty of Music, since 1997.


2012 ジンソ・キムJinSoo KIM金眞珠(1969-):かわいた森の夜想曲Nocturne in Dry Forest
violin : 柳原毬乃 YAGIRA Marino  clarinet: 平川奈津美 HIRAKAWA Natsumi
piano: 志賀俊亮SHIGA Shunsuke

静けさの漂う夜、枯れた森に風が燻う。
小枝は、青黒い夜空のキャンバスに血管のように浮き上がり、何かを欲望している。
月は優しく乾いた魂を宥めている。[ジンソ・キム]

In the silent night, the crisp wind spins in the dry forest
The branches of the tree spread out in the canvas of cobalt blue sky.
As the vein of thirsty soul, the branches put out in the beckoning in desire.
The moonshine in warm and articulate appeases the thirsty of soul in the dry forest. [Jinsoo Kim]

ジンソ・キム [金真珠] メッセージの次項をご覧ください。

柳楽毬乃[ヴァイオリン]6歳よりヴァイオリンを始める。第16回KOBE国際音楽コンクール優秀賞受賞。同ガラコンサート出演。戴59回西日本国際音楽コンクール入賞。2010年佐渡裕とスーパーキッズオーケストラのオーディションに合格、3年間在籍し国内外の演奏会、2014年にはOGとして全国ツアーに参加。井川晶子、芦原充、玉井洋子、玉井菜採、豊嶋泰嗣、の各氏に師事。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程1回生。

Yagira Marino started violin from six years old. She won outstanding performance award in 16th KOBE international Music Competition, and performed in the Gala Concert. She also won a prize at the 59th West Japan International Music Competition.She passed the Sado Yutaka and Super Kids Orchestra audition. She performed during three years and joined National Tour 2014 as OG. She studied with Igawa Akiko, Ashiwara Mitsuru, Tamai Natsumi,Toyoshima Yasushi and others. Currently,she is studying at the Graduate School of Kyoto City University of Arts.

平川奈津美[クラリネット]奈良県出身。帝塚山高校、京都市立芸術大学音楽学部卒業。在学中、第16回浜松国際管楽器アカデミーにおいてクロード・フォーコンプレ氏のマスタークラスを修了。KOSMA主催第16回アマチュアソロ管楽器コンクールにおいて兵庫県知事賞受賞。第28回奈良市音楽協会新人演奏会に出演。チェコにおける夏期音楽講習会にてアレシュ・ヤネチェク氏のマスタークラスを修了。これまでに、篠原猛浩、吉延勝也、福井聡、高橋知己、八段悠子、小谷口直子の各氏に師事。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科修士課程器楽専攻2回生。

HIRAKAWA Natsumi was born in Nara.She graduated from Tezukayama High school snd Kyoto City University of Arts.She studied at master class of Claude F 16th Hamamatsu Internaitonal Wood Wind Instruments Academy.She wom Hyogo Prefectural President Awared for KOSMA 16th Amateur solo woodwind instrument competition.She performed 28th Nara City Music Association New Artist Concert. She studied with Alesch YANECEK at Master Course Czech Summer Course. She studied with SHINOHARA Takehiro,YOSHINOBU Katsuya,FUKUI Satoshi,TAKAHASHI Tomomi,HATTAN Yuko,KOTANIGUCHI Naoko.Currently,she is studying at Graduate School,Kyoto City University of Arts

志賀俊亮[ピアノ] 前項をご覧ください。


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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 18:00 | Comments(0)
1795 ルードヴィヒ・ヴァン・ベートヴェンL.v.BEETHOVEN (1770-1827):我愛すIch liebe dich
bass : 濱田雅亮 HARADA Masaaki  piano:東山洸雅 HIGASHIYAMA Koga

Ich liebe dich—我愛す—は、Ludwig van Beethoven(1770-1827)が25歳の頃に書いた歌曲で、1803年に出版された。歌詞は、ベートーヴェンと同じドイツの作家カール・フリードリヒ・ヘロゼーKarl Friedrich Herrosee(1754-1821)の詩をもとにしている。純粋な愛が、のびやかな旋律にのせて、生き生きと歌われるこの曲は、広く皆に愛されている。この曲を書いた頃のベートーヴェンは、まだ耳に不安を感じることもなかったであろう。明るく社交的な青年だったのではないかと想像されるのだが、どうだったのだろうか。[足立恵理]


きみを愛す きみがぼくを愛すように 
夕べに朝に 一日として きみとぼく 
ふたりが憂いを分かちあわないときはなかった
そんな憂いも ふたりで分かちあえば 
耐え忍ぶのはやさしいことだった
わが悲しみには きみが慰めとなり 
きみが嘆きに ぼくは泣いた
それゆえ 神の祝福はきみにありますように 
我がいのちの喜びであるきみよ
神よ きみを守り ぼくのそばに置いてくださいますように
我ら二人を守り 支えてくださいますように
 [クラシック名曲の解説と名盤]

„Ich liebe dich“ is Lied by Ludwig van Beethoven (1770-1827) at the age of 25 years old,and it was published in 1803. It was composed on the poem by German novelist Karl Friedlich Herrosee
(1754-1821).It is singing lively pure love with melody freely,and loving from all widely.When this piece was composed,Beetoven yet did not have anxiety in his ears,and seemed bright sociable young man. [ADACHI Eri]

        Karl Friedlich Herrosee    
Ich liebe dich, so wie du mich,
am Abend und am Morgen,
noch war kein Tag, wo du und ich 
nicht teilten unsre Sorgen. 
Auch waren sie für dich und mich 
geteilt leicht zu ertragen; 
du tröstetest im Kummer mich,  
ich weint in deine, 
in deine Klagen. 
Drum Gottes Segen über dir,
du meines Lebens Freude, 
Gott schütze dich, erhalt dich mir,  
schütz und erhalt uns beide, 
Gott schütze dich, erhalt dich mir,
schütz und erhalt uns beide, 
erhalt, erhalt uns beide, erhalt uns beide! 

濱田雅亮 [バリトン]前項をご覧ください。東山洸雅[ピアノ]富山県黒部市出身。京都市立芸術大学音楽学部を首席で卒業後、東京藝術大学大学院音楽研究科修士課程修了。第2回富山ピアノコンクールシニア部門グランプリ受賞。社団法人日本ピアノ調律師協会関西支部主催第8回よんよんコンサート及び第78回読売新人演奏会に出演。第24回宝塚ベガ音楽コンクール1位、あわせて兵庫県知事賞、会場審査員特別賞を受賞。第25回ABC新人コンサートに出演、最優秀音楽賞を受賞。2014年4月よりドイツのフライブルクへ留学。2015年第6回レプティーンピアノコンクール2位。ハンス・フォン・ビューロー国際ピアノコンクールプロ部門2位。また、留学中にDAAD(ドイツ学術交流会)より、日本とドイツの国際交流に対する優れた業績を認められ、奨学金を授与される。フライブルク音楽大学Advanced Studies課程を満点の成績で修了し、2016年3月に帰国。これまでに坂井千春、多美智子、Gilead Mishory、黒川浩、山本二郎、鶴見彩の各氏に師事。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究科博士課程在学中、阿部裕之氏に師事。マックス・レーガーのピアノ作品を研究対象とし、博士論文を執筆中。

HIGASHIYAMA Koga was born Kurobe City,Toyama Prefecture.He graduated from Kyoto City University of Arts.summa cum laude.He also studied at Graduate School of Tokyo University of Arts and received a master degree from the same.He won Grand Prix for 2nd Toyama Piano Competition Senior division.He performed at 8th Yonyon Concert organized by piano tuner association Kansai branch and 78th Yomiuri New Artist Concert.He won first prize for Takarazuka Vega Mudsic Competition with Hyogo Prefecture President Prize and Audience July Special Prize.He performed at 25th ABC New Artist Concert,and received Outstanding Performance Award.He studied at Freiburg in Germany.He won 2nd place for Hans von Bülow International Piano Competition Professional Categoly.He received DAAD scholarship.He studied at advanced course Hochscchule für Musik,Freiburg,summa cum laude.He studied with SAKAI Chiharu,OHNO Michiko,Gilead Mishorz,KUROKAWA Hiroshi,ZAMAMOTO Jiro,TSURUMI Aya.Currently,he is studying at doctral course of Graduate School,Kyoto City University of Arts.He has studied with ABE Hirozuki.He is writing doctral thesis about pianbo works of Max Reger.
1738 ジョージ・フレデリク・ヘンデルG. F .HANDEL (1685-1759) :優しき木陰Ombra mai fù
viola da gamba:田淵宏幸 TABUCHI Hiroyuki piano:東山洸雅 HIGASHIYAMA Koga

Ombra mai fu —優しき木陰—は、George Frederic Handel(1685-1759)が書いたオペラ『セルセ』第一幕で、ペルシャ王セルセによって歌われるアリアである。プラタナスの木陰への愛を歌ったもので、本来はカストラートのための楽曲である。ヘンデルはドイツ人であるが、イギリス王室の宮廷で活躍した作曲家である。本日は当時の宮廷でも弾かれていたヴィオラ ダ ガンバで演奏する。同じく宮廷で重用されたカストラートの歌声を偲ばせられますように。[足立恵理]

Ombra mai fù,the song about the love for the shade of Platanus tree,is aria for castorato originally in the first act of Opera serse which was composed by George Frideric Haendel(1685-1759).Handel is German as Händel,he had long activities as composer in the English court.Today,this piece is perfomed by Viola da Gamba which was performing in the court at that time. I hope that you will remember the singing voice of Kastrat. [ADACHI Eri]


Ombra mai fù di vegetabile,
cara ed amabile,soave più

樹木の蔭において
これほどいとおしく優しく愛らしいものはなかった

There was nothing so lovely
as gentle as this in the shade of trees


田淵宏幸[ヴィオラ・ダ・ガンバ] 京都市立芸術大学ヴァイオリン、作曲の両学部で卒業。大阪芸術大学オーケストラ要員を退職の後、2005年よりイタリアへ留学し、現地にて多数のコンサートに参加、研鑽を積みヴィチェンツァにてヴィオラダガンバで卒業、さらにバロックヴァイオリンでも卒業。2011年ヴェネト銀行主催の演奏旅行でヴェネチア、パドヴァ、ミラノでソリストを務める。2012年に帰国後、The Bukky Company主催。大阪府河南町にて月一回定期演奏会を開催している。現存の昔話や世界の童話に作曲を施し、チェンバロやヴィオラ・ダ・ガンバのような古楽器演奏で子供から高齢者まで幅広い観衆に紹介し、好評を得ている。また、参加型の演奏会も企画し、演奏者と一緒に、童謡等をお客さんと合唱する。「のぼさんとあそぼ2004」作曲コンクールにおいて正岡子規の詩に作曲を施し、準グランプリ受賞。2013年日本初ヴィオラ・ダ・ガンバの練習曲を出版。

TABUCHI Hiroyuki graduated from Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,Specialized Violin and Composition.After working Osaka University of Arts Orchestra,he started to study in Italy,he also graduated from Vizenca Conservatory specialized Viola da Gamba and Baroque Violin.He performed as soloist at Venice,Padua and Milano at the performance tour organized by Bank of Veneto.He returned to Japan in 2012,and he is organizing his „The Bukky Company“,and having monthly subscription concerts series.He is composing for Western and Eastern old tales and fairly tales,these are performing by western period instruments to introducing for from children to old people widely,these are favorable reception.He also having audience jointing projects,where performers play with audience for singing together children songs and so on.He won semi Grand Prix by the song of MASAOKA Shiki at „NOBO-SAN TO ASOBO 2004“Composition Competition.He published Etude Book for Viola da Gamba which was first publicshed in 2013,Japan.

東山洸雅[ピアノ] 前項をご覧ください。


2017 choreography & dance 野夕梨Noyuri :  OMOTE [世界初演 world premiere]
from 2015 composition 春野海 HARUNO Kai : OMOTE
piano: 志賀俊亮SHIGA Shunsuke

この音楽の特徴の1つ、それは庭の池の静寂から
荒れ狂う海の激動までの幅広いダイナミックスにある。
それは人間のこころをも表す、水の表面である。
能もまたその人間存在の精神のすべてを持っている。

One of the characteristics on this music,it is widely dynamics
as like from silence in the pond of Japanese garden to torrent in ocean.
It expresses also the heart of human, through water various surface.
Also Noh,it has all of the spirit as human being.

春野海[作曲] 京都市立京都堀川音楽高等学校、京都市立芸術大学音楽学部卒業。 葛西進、平田あゆみ、長谷川智子、前田守一、中村典子、岡田加津子の各氏に師事。 カルロフォルリヴェジ、アランゴーサン、ラインハルトフェーベル各氏のマスタークラスを受講。京都芸術祭新人賞、聴衆賞。京都市立 芸術大学大学院音楽研究科修士課程作曲専攻修了。現在、京都府立清明高等学校常勤講師。


HARUNO Kai graduated from Kyoto Horikawa Music High School and Kyoto City University of Arts,Faculty of Music,speciality of composition.He studied with KASAI Susumu,HIRATA Ayumi,HASEGAWA Tomoko,MAEDA Shuichi,NAKAMURA Noriko,OKADA Kayuko.He also studied at master class of Carlo Forlivesi,Alan Goussin,Reinhard Febel.He won New Artist Award and Audience Award for Kyoto Art Festival.He studied at master course of Graduate School,Kyoto City University of Arts and received a master degree from the same of composition.Currently,he is teaching at Kyoto Prefectural Seimei High School as full time lecturer.

志賀俊亮[ピアノ] 前項をご覧ください。


Thematic Choreographer
Noyuri野夕梨

4歳よりクラシックバレエを始める。15歳で渡米。リバティー大学(アメリカ)在学中、ミュージカル、ヒップホップダンス、コンテンポラリー作品等のメンバーに抜擢され、様々なステージに出演。2009年ハートオブワーシップアワード受賞。帰国後、関西の劇団にてダンス・演技の指導、振付を行う。2010年滋賀県文化振興事業団主催「響け!うみの鼓動シアターピース」において振付師・ダンサーとして出演。その舞台<生命の舟>を作曲した中村典子が滋賀県文化奨励賞を受賞。2012年ピアニスト赤津ストヤーノフ樹里亜やヴァイオリニストと共に 京都ノートルダム学院小学校において東日本大震災の為のチャリティーコンサートを行う。2013年同志社女子中学・高等学校、兵庫県ユニセフ協会主催の数々のステージに出演。2014年岩手県釜石市において東日本大震災の為の復興支援コンサートに出演(NPO法人ガバチョ・プロジェクト主催、認定NPO法人「国境なき子どもたち(KnK)協力」)。2015年宮崎県都城市において一般財団法人貝塚市文化復興事業団主催のコンサートに出演。大阪府寝屋川市アルカスホールにおいて「癒しのピアノコンサート」にダンサー、シンガーとして出演。(医療法人三家クリニック主催) クラシックバレエ、コンテンポラリーダンスの要素を取り入れた独自のパフォーマンススタイルを通して、言葉を超えたメッセージを表現している。

NOYURI started classic ballet at the age of four years old. She moved to U.S.A at the age of fifteen years old.During her study at Liberty University, she selected and perfomed at various stages of musical,hiphop dance and contemporary works.She received heart of worship award in 2009.After returning to Japan,she has been taught dance and acting to thatrical company in Kansai. She coreographied new stage dance for theater piece beats for creation Lake BIWAShip of Lifeand premiered as dancer.Composer ofShip of LifeNakamura awarded Shiga Prefecture Cultural Encouragement Award in this year.She had charity concert for East Japan Earthquake at Kyoto Notre Dame Gakuin Elementary School with pianist AKATSU Stoyanov Julia and violinist in 2012.She performed at the stages of Doshisha Women Jonior High School & High School and Hyogo prefecture Unicef association in 2013.She performed at concert for reconstraction assistance by the cooperation with NPO Corporation Gavacho Project and Certificated NPO Corporation Borderless Children(KnK) in 2014.She performed at the concert at Miyakonojo City,Mizayaki Prefecture,organized by General Foundation Kaizuka City Agency for Cultural Reconstrtuction in 2015.She performed as dancer and singer at Healing Piano Concert,organized by Medical Corporation Sanke Clinic.She has been expressed messages over words through original performance style with the elementsof classic ballet and contemporay dance.
2009 ジンソ・キムJinsoo KIM 金眞珠(1969-):アリアリAri Ari [日本初演 Japan premiere]
violin:江川菜緒EGAWA Nao  piano:アンヌシュ・ハンヌヴォルト

アリアリはアリランをベースにした作品です。アリランは、韓国の準国歌とも言える、日本の《さくらさくら》のような作品です。アリランには百を越える様々なアンサンブルのヴァーションがあり、この作品はヴァイオリンとピアノのための作品の一つで、非常にヴィルトゥオーゾ性(名人技)に富んだ部分があり、他の部分は伝統的な韓国民謡と作曲家ジンソ・キムの学んだ地ブルックリンスタイルのフュージョンです。いくつかの箇所は、ガーシュインのようなフィーリングにあります。音楽それ自身はアップビートからバックラッシュまでさまざまな段階を経て、すべてがロマンティックスタイルの音楽領域に維持されています。[アンヌシュ・ハンヌヴォルト]

아리랑 아리랑 아라리요 아리랑고개로 넘어 간다 나를 버리고 가시는 님은 십리도 못가서 발병난다 아리랑 아리랑 아라리요 아리랑 고개로 넘어간다 청천하늘엔 별도 많고 우리네 가슴엔 꿈도 많다 아리랑 아리랑 아라리요 아리랑 고개로 넘어간다 저기 저 산이 백두산이라지 동지 섣달에도 꽃만 핀다

アリラン アリラン アラリヨ アリラン峠を越えて行く 私を捨てて行かれる方は、 十里も行けずに足が痛む。 アリラン アリラン アラリヨ アリラン峠を越えて行く 晴れ晴れとした空には星も多く、我々の胸には夢も多い。 アリラン アリラン アラリヨ アリラン峠を越えて行く あそこ、あの山が白頭山なんだね、冬至師走でも花ばかり咲く [wikipedia]

Ari Ari is a piece based on Arirang. Arirang is sort of an informal national tune of South Korea, much like Sakura Sakura is in Japan. There are hundreds of versions for all kind of different ensembles for this piece. This one is for violin and piano, where the violin plays a very virtuous part. However, unlike any other version, Ari Ari is a fusion of traditional Korean folk music and Brooklyn Style music, as the composer Jin Soo Kim studied there. Some places it is vagualy feeling like Gershwin.The music itself goes through a lot of different phases, ranging from up beat to laid back. All the while remaining inside the boundaries of romantic style music.[Anders HANNEVOLD]

Arirang,Arirang,Arario…Arirang gogaero neomeoganda Nareul beorigo gashineun nimeun Shimrido motgaseo balbyeongnanda. Cheongcheonhaneuren janbyeoldo manko Uri ne gaseumen huimangdo manta.Jeogi jeo sani Baekdusaniraji Dongji seotdaredo kkotman pinda.Arirang,Arirang,Arariyyo… You are going over Arirang hill

My love,you are leaveng me Your feet will be sore before you go ten li.Just as there are many stars in the clear sky, There are also many dreams in our heart.There,over there,that mountain is Baekdu Mountatin,Where,even in the middle of winter days,flowers bloom

ジンソ・キム [金真珠] 冒頭メッセージの次項をご覧ください。

江川菜緒 音楽学生フェスティバル2015、小澤征爾音楽塾オペラ・プロジェクトXIII、セイジ・オザワ 松本フェスティバル「青少年のためのオペラ」、「子どものための音楽会」に参加。これまでに、宮﨑彰美、東儀幸、澤和樹、曽我部千恵子、豊嶋泰嗣の各氏に、ヴィオラを山本由美子氏に師事。また、室内楽を中島悦子、上村昇、中村典子、上森祥平の各氏に師事。15年度公益財団青山財団奨学生。エイム弦楽四重奏団メンバーとして第3回宗次ホール弦楽四重奏コンクール第1位、ハイドン賞。現在、京都市立芸術大学大学院音楽研究家修士課程器楽専攻2回生。

Egawa Nao jointed Student Festival 2015,Ozawa Seiji Music Preparatory School Opera Project XIII, Seiji Ozawa Matsumoto Festival “Opera for Youth”, ”Concert for Youth”. She studied violin with Miyazaki Akemi, Azuma Yoshiyuki, Sawa Kazuki, Sogabe Chieko, Toyoshima Yasushi, and viola withYamamotoYumiko,chamber music with Nakajima Etsuko, Kamimura Noboru, Nakamura Noriko, Uwamori Shohei. She received Aoyama Music Foundation Music Scholarship. As Aim String Quartet member, she won 1st place of Sohji Hall String Quartet Competition, and received the Haydon Award. Currenty, she is studying at the Graduate School of Kyoto City University of Arts.

アンヌシュ・ハンヌヴォルト [作曲]ノルウェーのベルゲンの作曲家、ピアニスト。彼の音楽は、歌曲、先進的なアンサンブル・ミュージック、オープン・スコア、サウンド・インスタレーションに至るまで、幅広いスタイルと表現力を持つ。アルゴリズムと主要な動機は、しばしば彼の作品の中心的な位置を占めるが、ハートがないわけではない。グリークアカデミーのピアノ専攻を卒業して現在、京都市立芸術大学・グリーク・アカデミー交換留学生として中村典子氏に作曲を師事。

Anders Hannevold is a composer and pianist from Bergen, Norway. His music has a large range of styles and expression, ranging from lieder, futuristic ensemble music, open scores to sound installations. Algorithm and leading motives often take a central place in his works, although not without «heart». He is now studying with prof. Nakamura Noriko at Kyoto City University of Art as an exchange student from the Grieg Academy.


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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 17:59 | Comments(0)
clumusica 28th concert[clumusica 30th friendship charity]

series邂逅Project IV

共響 vox maiorum

東アジア文化都市長沙[中国] 大邱[韓国] 京都[日本]
EAST ASIA CULTURAL CITYChangsha [China] Daegu [Korea] Kyoto [Japan]

2017.12.22[金]京都市立芸術大学大学会館ホールUniversity Hall,Kyoto City University of Arts
主催:京都市立芸術大学音楽学部京都市立芸術大学大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 clumusica
Organiser:Nakamura lab,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts,Graduate School of KCUA clumusica

인사

오늘은 날씨가 춥고 바쁘신 와중에 우리 연주회에 와주셔서 감사드립니다. 시리즈 "邂逅(해후)”는 2015년부터 해마다 12월 22일에 본 대학 연주홀에서 개최하고 있스며, 본 시리즈는 2015년 1월 23일 한국대구의 현대음악창작그룹 empty note를 맞이하여 교토아트센터에서 하였던 clumusica공연 《邂逅之絲(해후지사)》를 계기로 이제까지 계속되어 있습니다.

clumusica는 musica [라틴어로 음악]과 서투른 [영어로 서투른]의 복합어이며, KCUA 나카무라 연구실을 기반으로하는 동시대 동지점적 창조에 전심하는 학생, 졸업생, 교원혼성 인접지역 집합스타일의 오케스트라와 보컬앙상블입니다.

초회 《邂逅之絲》에서는 바이올린과 첼로, 箏와 二十五絃箏, 판소리와 서예까지 하나의 코스모로지를 형성하여, 자작사 《宇宙 光 抱容》부터 그레고리오 성가와 箏의 邂逅인 Credo 육단, 춘향전 그리고 우리 작곡전공 교환유학생일동 신세 많이 졌던 KCUA교류협정교 브레멘예술대학 작곡가 박-파안영희 교수님의 한어 타이틀을 가지는 첼로 독주곡 《아가》, 한국민요 가사로부터 판소리 신작 《꿈이로다》, 불전연구부터의 판소리, 바이올린과 첼로를 위한 신작 《Destiny》, 교토에서 살아 교토에서 몰한 与謝蕪村의 俳句(하이쿠)에 의한 箏唄 신작 《斎zhai》를 초연했습니다. 

이 년 전 2015년 12월 22일에는, 한국과 일본의 국교정상화50주년기념 “화음” 프로젝트 페스티벌 조선 통신사 프로젝트III을 저의 신체상황때문에 대학 연주홀에서 하게 되었습니다. 프로그램은 본 대학근처의 국제일본문화연구센터 외국인연구원으로써 한 해 동안 체재하셨던 연세대학교 임지선 교수님의 《흩어진 기억과의 만남-조선 통신사》를 지휘로써, 또 일본에서 요절한 한국국민 시인 윤동주에게 바쳐 작곡, 지휘한 笙와 현악을 위한 협주곡 《海煥草木川花奏鳴》의 두 작품을 세계 초연하였습니다.

그리고 2016년 1월 30일, empty note와 clumusica는 대구-아트팩토리에서 홍콩작곡가협회 회장을 하셨던 장윙와[陳永華] 씨와 함께 공동연주회 <響律動夢 禱櫻命運>을 열어, 가야금, 箏, 판소리, 타악기, 바이올린, 첼로, 그리고 서예와 시인 퍼포먼스까지 전개하였으며, 2016년 12월 22일에는, 교토의 야나가와 샤미센과 현악을 위한 협주곡 창조를 향해서, 야나가와켄교[柳川検校] 몰년에 성립한 파헬벨의 캐논, 켄교 몰 전년에 몰한 스페인인 맹목의 오르가니스트 겸 작곡가 파브로 부루나의 음악과 켄교의 《早舟》를 비교, 또 판소리 중의 고전과 현대 창조상황, 중국의 맹목 피아니스트 겸 작곡가 대박[代博] 씨, 바이올리니스트 쨔오유한[曹煜涵] 씨에 의한 한시(漢詩)의 음향적 랜드스케이프 등의 연구를 통해서, 신 야나가와 샤미센 협주곡 《御通木》을 작사, 작곡하여, 교토시 특별예술문화 장려자인 야나가와 샤미센 연주자 하야시미네코 씨와 함께 제 자신의 지휘로 초연하였습니다.

12월 22일은 인류 역사 중의 특별한 날인 것 같습니다. 음악계에서는 베토벤 교향곡 5 번과 6 번의 초연날, 푸치니의 생일, 드뷔시 목신의 오후 전주곡 초연날이고, 노동조합법 공포날이면서 봉건적 가족제도가 철폐된 민법개정날, 그리고 차우셰스쿠 정권 붕괴날이면서 베를린 브란덴부르크문 18년만의 개회식날입니다. 또 작년 12월 22일은, 사망자는 없었으나 이토카와 대화재가 있었고, 오년동안 계속된 시리아 남북 전쟁 알레포의 전투가 사실상 끝난 날이였습니다.

이리하여 올해는 기도와 희망의 뜻을 담아 동아시아 문화도시 장사 (중국), 대구(한국), 교토(일본)에서 활동하는 작곡가와 연주자들과 함께 본 프로그램을 구성하였습니다. 중국에서는 이백의 한시에 의한 대박 씨의 피아노 협주곡 《관산월》을 호남성장사출신의 바이올리니스트 쨔오유항 씨와 함께 작곡가의 피아노 독주로써, 한국대구에서는 2014년의 세월호 해난사고 희생자인 고등학생들에게 바친 대구 가톨릭대학교 김중희 교수님의 소리와 바이올린, 현악을 위한 협주곡《公無渡河歌》를 오영지 씨의 소리, 김지혜 씨의 바이올린 으로써, 그리고 또 서울에서는 임지선 씨의 피아노 협주곡 《희망은 날개 달린 작은 새》를 항가리에서 연찬을 쌓은 본 대학수료생 모리모토미호 씨의 피아노로써, 일본에서는 저의 二十五絃과 현악을 위한 협주곡 《미적》을 교토시특별예술문화장려자이시면서 본 대학교 강사를 하시던 요코야마카요코 씨의 二十五絃箏로써 오사카 음악대학 고창수 교수님과 저가 지휘, 세계초연을 하겠습니다.

동일본대진재, 세월호 해난사고, 구마모토 지진 그리고 세계에서 일어나는 다양한 분쟁, 재해에 의한 곤란까지 여러 곳에서 부흥을 위한 시간이 계속되어 있습니다.
우리는 피해자의 명복을 빌면서, 긴 재건의 길로 나아 가기 위해 피해 지역과 피해자들과 함께 힘을 다하여 가겠습니다. 여러 분들께 앞으로도 지속적인 지도와 협력을 부탁드립니다.

2018년 12월 22일

ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica collaborative supervisor
교토시립예술대학 음악학부 조교수
나카무라 노리코

欢 迎 辞

感谢各位在百忙之中我们的音乐会。每年12月22日在大学会馆礼堂举行的《邂逅》系列演出起始于2015年1月23日在京都艺术中心举行的韩国大邱音乐创造集团empty note和clumusica公演的《邂逅之絲》。

clumusica是拉丁语的musica(音乐)和英语clumsy(笨拙的)的合成词。它的本部设在中村研究室,由在校学生,教师校友,以及社区交响乐团和合唱团构成。首次《邂逅之絲》公演是小提琴,大提琴,筝和25弦筝以及韩国传统艺能的激情碰撞。由以下曲目构成:自诗《宇宙 光 抱容》到格列高利历圣歌和筝的相遇而形成的Credo六段,韩国古典艺能的春香传,还有对我们作曲专业交换留学生给予了极大帮助的京都市立艺术大学的友好学校Hochschule für Künste Bremen作曲专业教授朴琶案泳姫的大提琴独奏AAGA《雅歌》,出自韩国民谣的韩国古典新作《梦幻》,出自佛典研究的韩国传统艺术的小提琴和大提琴合奏的新作《Destiny》,以及以在京都居住过的与谢芜村的诗句而创作的筝独奏《斋 zhai》。

两年前的12月22日是日韩国交正常化50周年。在这个值得纪念的日子,由我承担的

朝鮮通信使III研究项目的音乐会,因我的身体原因在大学音乐厅举行。演奏曲目是作为外国人研究员在日本国际日本文化研究中心进行研究的延世大学教授林志宣老师的《与散落记忆的相遇~朝鮮通信使》,以及本人以在日本夭逝的韩国诗人尹东柱为题材创作的笙与弦乐协奏曲《海焕草木川花奏鸣》,这两个曲目均为世界首次公演。

2016年1月30日,在韩国大邱empty note和clumusica以《乡律梦动祷樱命运》为题,与香港作曲家联盟主席,著名作曲家陈永华先生一起,用伽倻琴,筝,韩国传统民谣,打击乐,小提琴,大提琴,书法,诗人表演等形式共同上演了一场音乐大宴。2016年12月22日,为了创作京都柳川三弦和弦乐的协奏曲,通过柳川检校去世之年成立的帕赫贝尔的卡农,以及在此之前去世的西班牙盲人作曲家巴勃罗・布鲁納的乐与柳川检校的《早舟》的比较,韩国的古典民谣与现代创作的状况,中国的盲人钢琴家・作曲家代博与小提琴家曹煜涵创作的汉诗音响景观等研究,我完成了柳川三弦和弦乐的协奏曲《御通木》的词曲创作,并于当年与京都市艺术文化特别奖获得者柳川三弦演奏家林美音子女士合作,由我担任指挥首次公演。
12月22日,对于人类来说或许是个不寻常的日子。音乐界是贝多芬第5,第6交响乐的首演日,普契尼的生日,德彪西的牧神的下午前奏曲的首演日,还有取消封建家族制度的民法改定日,契尔塞斯库政权崩溃日,去年12月22日系鱼川火灾,持续5年的叙利亚阿勒颇内乱的终结日等等。

今年,东亚文化城市长沙(中国),大邱(韩国),京都(日本)的演奏会,则由前述的作曲家和演奏家来完成。来自中国的钢琴家・作曲家代博呈献给大家的是以李白的汉诗为题的钢琴协奏曲《关山月》,此曲由湖南省长沙市出身的小提琴家曹煜涵和曲作者的钢琴独奏共同完成。来自韩国大邱的大邱天主教大学的作曲家金重希的作品是声,和弦乐的协奏曲《公无渡河歌》,此曲是为纪念在“世越号”海难中遇难的学生而作,由吴詠智演唱,金知恵小提琴伴奏。还有来自韩国首尔的作曲家林志宣的钢琴协奏曲《希望是长有羽毛的东西》,此曲由留学匈牙利的本校毕业生森本美帆担任钢琴独奏。日本方面的作品是由我创作的二十五弦筝和弦乐的协奏曲《未跡》,此曲由我和大阪音乐大学的高昌帅老师担任指挥,京都市艺术文化特别奖获得者横山佳世子将演奏二十五弦筝。以上作品均为世界首演,请携祈祷和希望聆听为盼!

东日本大地震,“世越号”海难,熊本大地震以及世界中的战乱和灾害无时不在困扰着我们,各地也无时不在为复兴努力,但复兴之路坎坷漫长,让我们为灾区尽力,为逝者祈祷,共创美好明天!

2017年12月22日

collaborative supervisor of ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
京都市立芸術大学音乐系副教授
中村典子

Greetings

Thank you so much for coming to our concert. This series “encounter" is held at the university hall on December 22 every year since 2015. The first series “encounter" was held at the Kyoto Art Center on January 23, 2015.The collaborative concert of clumusica with the empty note, contemporary music creation group, was as the begining of the concert series and it continues to the present.

Our clumusica is a compound word of musica [music in Latin] and clumsy [clumsy in English], and it is an ensemble of students, graduate school students, professors, alumnae and alumni based on Nakamura Laboratory a regional style orchestra and vocal ensemble. In this first “encounter”, we performed the followings: the encounter of Gregorian Chant & ROKUDAN 6 steps and Classic Pansori’s Chun-hyang Jeon from self-poetry “Cosmos, light and embrace” formed one cosmology with violin, cello, koto, 25-string koto, traditional Pansori and calligraphy, and Pansori’s new work “Dream” from the Korean titled cello solo piece AAGA by Younghi Pagh-Paan who was a Professor of Bremen University of Arts and taught composition for our exchange students of KCUA, a new work “Destiny” with violin, cello and Pansori from the Buddhist studies, a new koto solo piece “Zhai” based on the poem of YOSA Buson who lived in Kyoto.

Also two years ago on December 22, 2015 at the University Hall, KCUA, we had the Festival of Hwaum Project Chosuntongsinsa III Commemorating the 50th anniversary of diplomatic relations between Korea and Japan at the University Hall, KCUA, in consideration of my physical condition. In the festival, we performed two works as the world premieres by the conducting of Prof. Park Sang Yeon, Hwaum Chamber Orchestra and Nakamura Noriko. These were "Encounter with scattered memories-Chosuntongsinsa” composed by Prof. Lim Jiesun of Yonsei University who had stayed as a foreign researcher near Kyoto City University of Arts for a year, and "haehwan cho mog cheong hwa ju myeong" the concerto for sho and string orchestra by Nakamura Noriko, which was dedicated to a Korean national poet Yoon Dong Ju who died at the age of 27 in Japan.

 On January 30, 2016 at Korea Daegu Art Factory, the empty note and clumusica with Prof. Chan Wing-wah, the chairman of the Hong Kong Composers Guild, performed new works for koto, Pansori, percussion, violin, cello, calligraphy and poet performance. In addition, on December 22, 2016 for the creation of the concerto for instruments associated with Kyoto,I composed and conducted my composition Yanagawa shamisen Concerto through the comparing research among Pachelbel's Canon established in the year of Yanagawa Kengyo's death, the composition of the Spanish blind organist and composer Pablo Bruna who died in the previous year of the Yanagawa’s death, and Yanagawa Kengyo’s “Hayafune”, and then through the researches from the situation in classics and contemporary creations, Korean Classical Pansori and the acoustic landscape by the blind Chinese young pianist and composer Dai Bo with a violinist Cao Yuhan. I wrote the text of lyrics,and composed & conducted Yanagawa Shamisen Concerto "Mitsugi" for Ms. Hayashi Mineko who was a cultural special encouragement artist of Kyoto City,at last year.

December 22 seems to be a special day in human history. It is the day that the Beethoven Symphony No. 5 and 6 were premiered, the Prelude to the Afternoon of a Faun by Claude Debussy was premiered, Puccini’s birthday, the revision date of the Civil Code which the feudal family system was abolished on the occasion of the trade union law widening day, the collapse of the Bulgarian administration, the opening ceremony of the Brandenburg Gate in Berlin for the first time in 18 years. On this day last year, on December 22, 2016, the massive fire without any death in Itoigawa occurred, and the Battle of Aleppo a part of the Syrian civil war was practically ended.

In this year, we organized this program with composers and players who are studying concerts together in East Asian cultural city Changsha [China] Daegu [Korea] Kyoto [Japan]. From China, Mr.DAI Bo who is a composer and piano soloist and Ms. CAO Yuhan, who is a violinist from Changsha in Hunan Province perform a Piano Concerto by LI Bai’s Chinese poetry. From Daegu in Korea, Prof. Kim Joong Hee composed a Concerto for sori and violin. Ms. Oh Youngji [pansori] and Ms. Kim Jihye [violin] perform for the high school student victims of the Sewol Ferry Disaster. From Japan, my 25th string koto concerto is performed by Ms. Yokoyama Kayoko, who had been a part-time lecturer at KCUA with my conducting. Prof. Lim Jiesun composed a Piano Concerto for Ms. Morimoto Miho by Emily Dickinson’s poem. Please listen to the prayers and hopes.

The time for reconstruction continues in various places, ranging from the Great East Japan Earthquake, Sewol maritime accident, Kumamoto earthquake and various conflicts and disasters in the world. We would like to pray for the relief of the victims and work hard together with the affected areas and victims in order to tackle the path to long reconstruction.

We look forward to your continued guidance and cooperation now and in the future.

December 22, 2017

Collaborative supervisor of ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
Associate Professor, Faculty of Music, Kyoto City University ofArts
Nakamura Noriko

ご挨拶

 本日はお忙しいなかまたお寒いなかご来場くださりまことにありがとうございます。このseries邂逅は例年12月22日に大学会館ホールで開催中で、series邂逅は2015年1月23日、京都芸術センターで行った韓国大邱の現代音楽創造集団empty noteを迎えてのclumusica公演《邂逅之絲》が始まりとなって継続しております。

 私共clumusicaは、musica [ラテン語で音楽]とclumsy[英語で不器用な]の合成語で、中村研究室に拠を置く同時代同地点的創造に 取り組む学生卒業生教員混成隣接地域集約スタイルのオーケストラとヴォーカルアンサンブルです。この初回《邂逅之絲》ではヴァイオリンとチェロ、箏と二十五絃箏、伝統演唱パンソリと書までがひとつのコスモロジーを形成、自詩《宇宙 光 抱容》から、グレゴリオ聖歌と箏の邂逅であるCredo六段、パンソリ古典の春香傳、そして私達作曲専攻の交換留学生一同大変お世話になりました京都市立芸術大学の交流協定校であるブレーメン芸術大学作曲教授ヨンギ=パクパーン先生の韓国語タイトルを持つチェロ独奏曲AAGA《雅歌》から、韓国民謡の歌詞からパンソリ新作《夢なり》、仏典研究からのパンソリ、ヴァイオリン・チェロによる新作《Destiny》、京都に居を構えて京都で没した与謝蕪村の句による箏唄の新作《斎 zhai》を初演上演しました。                                      

 また2年前2015年12月22日には、日韓国交正常化50周年記念ファウムプロジェクトフェスティバル朝鮮通信使プロジェクトIIIを私の身体状況により大学会館ホールで行うことになりました。プログラムは、京都市立芸術大学近在の国際日本文化研究センター外国人研究員として一年滞在された延世大学校教授のイム・ジソン[林志宣]先生の《散らばった記憶との邂逅-朝鮮通信史》を指揮で、日本で夭逝の韓国国民詩人尹東柱に捧げて作曲指揮した笙と弦楽の協奏曲《海煥草木川花奏鳴》の2曲を世界初演いたしました。

 この2016年1月30日には韓国大邱アートファクトリーでempty noteとclumusicaが<響律動夢 禱櫻命運>と題し、香港 作曲家連盟会長をつとめられた作曲家チャン・ウィンワ[陳永華]氏と共にカヤグム、箏、パンソリ、打楽器、ヴァイオリン、チェロ、書、詩人パフォーマンスまでを繰り広げ、2016年12月22日には京都の柳川三味線と弦楽の協奏曲への創造に向けて、柳川検校 没年に成立したパッヘルベルのカノン、柳川検校没前年に没したスペインの盲目のオルガニストで作曲家のパブロ・ブルーナの 音楽と柳川検校《早舟》の比較、韓国の語り物パンソリにおける古典と現代の創造の状況、中国の盲目のピアニスト作曲家であるダイ・ボ[代博]氏とヴァイオリニストのツァオ・ユーハン[曹煜涵]氏による漢詩の音響的ランドスケープ等研究を通して柳川三味線と弦楽の協奏曲 《御通木》を作詞作曲、この年の京都市芸術文化特別奨励者認定の柳川三味線林美音子氏との協奏により、私自身の指揮で世界初演しました。

 11月22日は、人間の歴史にとって特別な日であるようです。音楽ではベートーヴェン交響曲第5,6番の初演日、プッチーニ誕生日、ドビュッシー牧神の午後への前奏曲の初演日、労働組合法広布日にして封建的家族制度が撤廃された民法の改正日、チャウシェスク政権崩壊の日にしてベルリン・ブランデンブルグ門18年ぶりの開通式の日、昨年2016年12月22日は、死者は出さなかった糸魚川大火の日にして5年続いたシリア騒乱アレッポの戦いの事実上終結の日でもあります。
 
 そして本年は、東アジア文化都市長沙[中国]大邱[韓国]京都[日本]の中での演奏会を、これまで上記で共に研究している作曲家、奏者で本プログラムを形成いたしました。中国からは李白の漢詩によるダイ・ボ[代博]氏のピアノ協奏曲《関山月》を、湖南省長沙出身のヴァイオリニスト、ツァオ・ユーハン[曹煜涵]氏と共に作曲者のピアノ独奏で、韓国大邱からは2014年のセウォル号海難事故の犠牲者の高校生達に捧げた大邱カトリック大学のキム・ジュンヒ[金重希]先生のソリ[声]とヴァイオリンと弦楽の協奏曲  《公無渡河歌》をオ•ヨンジ[呉詠智]氏のソリ[声]、キム・ジヒェ氏のヴァイオリンで、また韓国ソウルからは[林志宣]氏のピアノ協奏曲《希望は羽の生えた小鳥》をハンガリーで研鑽された本学修了生森本美帆氏のピアノで、日本からは私の二十五絃と弦楽の協奏曲《未跡》を京都市芸術文化特別奨励者で本学非常勤講師をつとめられたことのある横山佳世子氏の二十五絃箏で、大阪音楽大学の高昌帥先生と私が指揮、それぞれ世界初演いたします。どうぞいのりと希望をお聴きください。

 東日本大震災、セウォル号海難事故、熊本地震や世界に起こる様々な紛争・災害による困難に至るまで、様々な場所で復興への時間が継続しています。被災者のご冥福をお祈りし、長い復興への道のりに取り組むため、被災地と被災のみなさまと共に力を尽くして参りたいと存じます。今後共なにとぞこ指導ご鞭撻の程よろしくお願い申し上げます。

2017年12月22日
collaborative supervisor of ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica         
京都市立芸術大学音楽学部准教授 
中村典子

Program

대보 ダイ・ボ 代博 [中国] : 피아노협주곡"관산월" ピアノ協奏曲 《関山月》 钢琴协奏曲《关山月》(世界初演)
DAI Bo [China] : Piano Concerto “GUAN SHAN YUE” (World Premiere)
ピアノ独奏 : 대보 ダイ・ボ (北京中央音楽学院) piano solo : DAI Bo
指揮:나카무라노리코 中村典子 ensemble clumusica

김중희 キム・ジュンヒ 金重希 [韓国] : 소리, 바이올린, 현악오케스트라를 위한 "공무도하가"
声、ヴァイオリンと弦楽オーケストラのための《公無渡河歌》 (世界初演)
KIM Joonghee [Korea]:“Gong Mu Do Ha Ga” concerto for Sori, Violin & String orchestra (World Premiere)
ソリ独唱:오영지オ・ヨンジ 呉詠智 sori:OH Youngji 
ヴァイオリン独奏:김지혜 キム・ジヒェ 金知恵 KIM Jihye
指揮:고창슈  高昌帥 KOH Changsu
ensemble clumusica   
           
나카무라노리코 中村典子 [日本] :미적 이십오현쟁와 현악 협주곡
《未跡》二十五絃箏と弦楽の協奏曲 二十五弦筝与弦乐协奏曲 (世界初演)
NAKAMURA Noriko[Japan]: “Signa” concerto for 25 strings koto and string orchestra (World Premiere)
二十五絃独奏 :여코야마카요코 横山佳世子
指揮:나카무라노리코 中村典子 
ensemble clumusica

임지선 イム・ジソン 林志宣 [韓国] : 희망은 날개 달린 작은 새 《希望は羽根のある小鳥》 希望,小鸟有翅膀
ピアノ独奏、マリンバを伴う弦楽の協奏曲(世界初演)
LIM Jiesun [Korea]:“Hope,the Little Bird with Feathers” concerto for piano & string orchestra with marimba (World Premiere)
ピアノ独奏 : 모리모토미호 森本美帆 piano solo:MORIMOTO Miho
指揮:고창슈 高昌帥 conductor:KOH Changsu [大阪音楽大学教授] 
ensemble clumusica

Orchestra: ensemble clumusica
차오유항 ツァオ・ユーハン 曹煜涵 CAO Yuhan
김지혜 キム・ジヒェ 金知恵 KIM Jihye
니카무라키미토시 中村公俊 NAKAMURA Kimitoshi
미즈노마유리 水野万裕里 MIZUNO Mayuri
아나기하라호미카 柳原史佳 (4)YAMAGIHARA Fumika
코미아키 古味亜紀 KOMI Aki
에그치존코 江口純子 EGUCHI Junko 
오야부히데코 大藪英子 OYABU Hideko
난죠쇼코 南條聖子 NANJO Shoko
미카미사쿠라 三上さくら (3) MIKAMI Sakura
키다카나호 木田奏帆 (2) KIDA Kanaho
코타카무추미 小高睦 KOTAKA Mutsumi
마고크케시 孫工恵嗣 MAGOKU Keishi 
니시무라마나미 西村まなみ NISHIMURA Manami
코미히로야스 古味寛康 KOMI Hiroyasu
이케다겐키 池田源輝 (4) IKEDA Genki
카미나카아사미 上中あさみ [マリンバ] KAMINAKA Asami [marimba]

ピアノ独奏 : 대보 ダイ・ボ (北京中央音楽学院) piano solo : DAI Bo
ピアノ独奏 : 모리모토미호 森本美帆 piano solo: MORIMOTO Miho
ヴァイオリン独奏 : 김지혜 キム・ジヒェ 金知恵 violin solo : KIM Jihye  
ソリ独唱:오영지 オ・ヨンジ 呉詠智 sori solo: OH Youngji
二十五絃独奏 : 여코야마카요코 横山佳世子 25 gen koto solo : YOKOYAMA Kayoko
指揮 :고창수 高昌帥 [大阪音楽大学教授] conductor : KOH Changsu  
指揮 :나카무라노리코 中村典子 [京都市立芸術大学音楽学部准教授] conductor:NAKAMURA Noriko


Staffs:
Korean Translation宋和映 송화영 SONG Hwayoung [大阪成蹊短期大学非常勤講師]
Chinese Translation 逄 军 방준 PANG Jun [びわこ学院大学教育福祉学部子ども学科教授]
English Translation田中[蒲池]由佳子 타나카[가마이캐유카코 TAKANA[GAMAIKE] Yukako
Lighting 渡辺佳奈 와타나베카나 WATANABE Kana [京都市立芸術大学大学院美術研究科日本画専攻]
Acoustics & Recording 西村千津子 니시무라치즈코 NISHIMURA Chizuko [京都市立芸術大学非常勤講師]
Photograph荒木真歩 아라키마호 ARAKI Maho [神戸大学大学院博士課程前期課程人間環境学専攻]
Video Shooting 中井友路 나카이토모노리 NAKAI Tomonori [京都市立芸術大学美術学部構想設計専攻]
Stage Direction 藤田茉奈美 후지타마나미 FUJITA Manami [京都市立芸術大学大学院音楽研究科作曲専攻]
Stage 山川和也 야마카와카즈야 YAMAKAWA Kazuya [京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻]
Stage 池内奏音 이케우치캐논 IKEUCHI Kanon [京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻]
Stage 影近舞帆 카게치카마이호 KAGECHIKA Maiho [京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻]
Stage 高橋祐智 타카하시마사토TAKAHASHI Masatomo [京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻]


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Program note

대보 ダイ・ボ 代博 [中国] : 피아노협주곡"관산월" ピアノ協奏曲 《関山月》 钢琴协奏曲《关山月》(世界初演)
DAI Bo [China] : Piano Concerto “GUAN SHAN YUE” (World Premiere)
ピアノ独奏 : 대보 ダイ・ボ (北京中央音楽学院) piano solo : DAI Bo
指揮:나카무라노리코 中村典子 NAKAMURA Noriko
ensemble clumusica

関山月は、ピアノと弦楽器のオーケストラのための協奏曲である着想は、有名な中国の詩人李白[LiBai]の五言律詩に由来する。この詩は、李白の文学的なユエフス(民謡様式で構成された中国詩)の一つであり、漢代の楽処の曲目から再生された題名である。

作品の三章は李白の詩に描かれる3つの情景で概念的に「強められた関の明月」、「戦場の苦しみ」、「郷愁の郷愁」である。この作品はまた、同名の古琴[中国のツィター]の編曲から旋律を借りているが、その中の略字[古琴譜]の原稿は秦代に遡る。この古代の旋律は、忠実な再現または脱構築的な適応のいずれかの形態で組成の全体にわたって繰り返され、故に古代中国の五音のスタイルと現代の音楽の語り口を維持している。

この作品のもう一つの重要な特徴は、雅楽[古代宮廷での日本の儀式音楽]、歴史的には古代中国での儀式音楽と結びついている異体の広範な使用である。中国と日本の儀式音楽の進化は、東アジア諸国間の不可分な文化的関係を実証する。ヘテロフォニー[相対的意識的逸脱(ヅレ)の膨満と収斂:中村]と、抽象的で現実的な両方の音楽言語の組み合わせは、主に東方美学を体現する。

政治的に緊張した東アジアを背景に、相互信頼、相互理解、包括性の重要性は、過度に強調されることはない。この作品は、祖先が孤独と郷愁と戦争の荒廃を唱え、最終的には異なる国々や異なる文化的背景を持つ人々と和音をひとつそっと鳴らすことにより、人類共通の感情と価値を呼び起こすことを目指している。

関山月는 피아노와 현악 오케스트라를위한 협주곡입니다.영감은 유명한 중국 시인 리 바이 (李白)의 5 자리짜리시에서 나왔다.
시는 Li Bai의 문학 유화 (포크송 작곡으로 편곡 된 중국시) 중 하나이며, 잠깐의 음악 국의 레퍼토리에서 재생 된 제목입니다.
작품의 세 가지 움직임은 Li Bai의시에서 묘사 된 3 개의 장면과 개념적으로 그리고 감정적으로 대응한다. Li Bai의 말에는 "강화 된 패스의 밝은 달", "전장에서의 고뇌", " 국경 병사 ". 작품은 또한 같은 제목의 g古琴(일종의 중국 치터) 편곡에서 멜로디를 빌려 왔으며, 축약 된 문자 (古琴점수의 일종)의 원고는 진나라로 거슬러 올라간다. 이러한 고대 멜로디는 충실한 재현 또는 탈식 적 적응의 형태로 전체 작곡 전반에 반복적으로 머물러있어 고대 중국 음악의 5 화음 스타일과 현대 음악의 서사성을 모두 유지합니다.
이 작품의 또 다른 중요한 특징은 가가쿠 (고대 궁중에서의 의식 음악, 역사적으로 예 야예, 고대 중국의 예식 음악과 연결되어 있음)와 이성체의 광범위한 사용이다. 중국과 일본의 의식 음악의 진화는 동아시아 국가 간의 불가분의 문화적 유대를 잘 보여줍니다. heterophony의 사용과 추상적이고 현실적인 음악 언어의 결합은 대부분 동양의 미학을 구현합니다.
정치적으로 긴장 동아시아를 배경으로, 상호 신뢰, 상호 이해, 포용의 중요성은 지나치게 강조되는 것은 아니다. 이 작품은 조상이 외로움과 향수와 전쟁의 폐허를 제기, 결국 다른 나라 나 다른 문화적 배경을 가진 사람들과 화음을 하나 부드럽게 울리는하여 인류 공통의 정서와 가치를 불러 일으키는 것을 목표로 있다.

「関山月」是为钢琴和弦乐团而创作的一部协奏曲。作品灵感来自著名中国诗人李白借乐府旧题所创作的同名五言古诗。
作品共分三个乐章,分别在情感和意境上与李白诗作中所描绘的「関山明月」、「沙场哀怨」、「戌客思归」的三层图景相吻合。作品中还贯穿使用了清代传下的古琴谱「関山月」的音调。在词曲中,这一旋律时断时续,时而聚象,时而解构,时而保留古朴的中国风格,时而呈现十分紧张的现代音乐元素。作品中另一重要元素是酷似雅乐的音调和大量的支声写法。雅乐是东亚各国文化血脉不可分割的清晰证据,同时,支声音乐与虚实点描的效果也是具有东亚特点的审美语汇。在当今东亚局势复杂多变的语境下,东亚各国各民族间的相互信任,理解和包容显得尤为重要和可贵。作品正是借古人对孤寂,战争与乡愁的感怀,试图唤起人类共同的情感和普世的价值观,创造一条连接各族文化的心灵纽带。

Moon at the Fortified Pass is a concerto for piano and string chamber orchestra. The inspiration came from a five-character poem by the prestigious Chinese poet Li Bai. The poem is one of the Li Bai's literary yuefus (Chinese poems composed in a folk song style) with a title recycled from the repertoire of the Music Bureau of the Hang Dynasty.

The three movements of the work correspond conceptually and emotionally with the three scenes depicted in Li Bai’s poem, which, in Li Bai's words, are "the bright moon at the fortified pass", "agony on the battlefield" and "the nostalgia of the frontier soldiers". The work also borrows melodies from the arrangement of a guqin (a kind of Chinese zither) piece of the same title, the manuscript of the abbreviated characters (a kind of guqin score) of which dates back to the Qin Dynasty. These ancient melodies keep recurring throughout the entire composition in the form of either a faithful reproduction or a deconstructive adaptation, therefore maintaining both the pentatonic style of ancient Chinese music and the narrativity of contemporary music.

Another important characteristic of this work is its reference to Gagaku (a Japanese ceremonial music in the ancient imperial court, which is historically linked with yayue, ceremonial music in ancient China) and the extensive use of heterophony. The evolution of Chinese and Japanese ceremonial music exemplifies the inseverable cultural ties between East Asian countries. The use of heterophony and the combination of both abstract and realistic musical languages largely embody oriental aesthetics.

Against the backdrop of a politically strained East Asia, the importance of mutual trust, mutual understanding and inclusiveness can never be overly emphasized. The work is aimed at evoking the sentiments and values shared by humanity, by bring back our ancestors' chanting about solitude, nostalgia and the ravages of wars, and eventually strike a chord with people of different nations and with different cultural backgrounds.

諸般の事情により、今回の代博氏、曹􀻻􀷪煜涵氏の来日ができなくなりましたため、以下の作品を演奏させていただきます。
In this time,Mr.DAI Bo and Ms.CAO Yunan could not come to Japan,and We have performed in the following piece.

GAO Ping:Vines for string orchestra
我喜欢看藤蔓的样子。藤蔓有百态,有的秀气婉约,有的蹙缩密集,也有的是剑拔弩张,一副很有情绪的样子。那些生长 在悬岩峭壁的,半空中垂落而下,其势甚险,我总爱多看两眼。"蔓"这部作品色调暗、味偏苦,有时很有点激烈,更像是这山野间的古藤,粗糙固执,但显出富于筋肉感的生命力。曲子不算复杂,总体布局清晰,主题有二,一密一疏,一紧缩一空阔。相对来看,细部的笔法,尤其对织体和线条的刻画,却都是枝蔓纵横,很有些纠缠纷杂,心绪狂乱的情状。直至尾声,音乐倏然摆脱束缚,变得清朗空灵,与前形成鲜明对比,仿佛是一个解放、也似乎是一种补偿。
高平:中国作曲家钢琴家。 北京师范大学首席教授。 在柏林(钢琴·打击乐),合奏金字塔(苏黎世),新西兰弦乐四重奏,新西兰交响乐团,高迪亚姆国际音乐周,阿斯本音乐节等演出自己的作品。 室内音乐作品从纳克索斯发布。 “令人惊叹的音乐,他希望听到孩子的耳朵”(德国·评论家),“音乐的高超和压倒性的美丽”(旧金山·纪事)。 自2004年以来,他是基督城坎特伯雷大学的讲师。 荣获2010 年新西兰作曲家协会信托基金奖。
나는 포도 나무를 보는 것을 좋아합니다. 포도 나무에는 다양한 외모가 다양합니다. 어떤 사람들은 우아하고 단순 해 보이고, 긴장되고 밀도가 높으며, 어떤 사람들은 당신을 자극하는 것처럼 너무 격렬하고 분노하게 보입니다. 절벽의 가장자리에서 자라는 덩굴은 위험과 모험을 느낍니다. 내 눈은 항상 좀 더 오래 머무를 것입니다."포도 나무"는 약간 쓴맛을 지닌 어두운 색의 작품입니다. 거친 고집이긴하지만 산간 지대의 황야 덩굴과 닮았습니다. 그들은 남성적인 에너지와 활력을 보여줍니다.그것은 복잡한 조각이 아니며 그 구조는 분명합니다. 두 가지 테마가 있습니다. 하나는 고밀도 집중, 다른 하나는 확산 및 개방입니다. 그와는 반대로 세부 사항, 특히 선과 질감의 움직임은 종종 복잡하고 까다로 우며 복잡하고 복잡한 분위기를 조성합니다.음악의 끝 부분 만이 음악을 감추고 투명하고 넓어 져서 이전 섹션에 대한 안도감을 갖게됩니다. 결말은 해방 또는 아마도 보상의 한 형태와 같습니다.가오 핀] 중국의 작곡가. 피아니스트. 베이징 수도 사범 대학 작곡 교수. 앙상블 베를린 (피아노 타악기), 앙상블 피라미드 (취리히), 뉴질랜드 현악 사중주단, 뉴질랜드 심포니 오케스트라, 가우데아무스 국제 음악 주간 아스펜 음악제 등에서 자작 연출. 실내악 작품이 낙소스에서 발매. "아이의 귀로 듣고 싶어하는 놀라운 음악"(저먼 크리틱) "영광스럽고 압도적 인 아름다움의 음악"(샌프란시스코 크로니클). 2004 년부터 크라이스트 처치 캔터베리 대학교 강사. 2010 년 뉴질랜드 작곡가 협회 신탁 기금 수상.

I like looking at vines. There is such a variety of different looks in vines. Some look elegant and simple, some nervous and dense, and some look so intense and angry as if they were provoking you. The vines that are growing on the edge of cliffs give ,a sense of danger and adventure. My eyes would always linger on them a bit longer. "Vines" is a dark-hued work with a slightly bitter taste. It resembles the vines of the wilderness in the mountainous region, though coarse and stubborn, they display such a masculine energy and vitality. It is not a complex piece and the structure is rather clear. There are two themes, one dense and concentrated, the
other diffused and open. The details, on the contrary, particularly the movement of lines and texture, are often intricate and viny, creating a troubled and complicated mood. Only at the very end, the music lifts itself out its confinement and becomes transparent and spacious, set relief to the previous sections. The ending is like liberation, or, perhaps a form of compensation.Gao Ping is a composer,pianist. Beijing's capital city Normal University Composition Professor. Performed his own
works in ensemble · Berlin (piano · percussion), ensemble pyramid (Zurich), New Zealand String Quartet, New Zealand Symphony Orchestra, Gaudiams International Music Week, Aspen Music Festival and so on. Chamber music works released from Naxos. "Amazing music he wants to hear with the child's ears" (German · Critic), “Music of superb and overwhelming beauty" (San Francisco · Chronicle). Since 2004, he is a lecturer at the University of Canterbury, Christchurch. Won the 2010 New Zealand Composers Association Trust Fund Award.
􁴾
私はブドウを見るのが好きです。ぶどうの木にはさまざまな種類があります。いくつかのものは、エレガントでシンプルに見えますが、神経質で密なものもあります。崖の端に生えているブドウは、危険と冒険の感覚を与えます。私の目はいつも少し長く続きます。「Vines」は暗い色調の作品で、少し苦い味がしています。山岳地帯の荒野の木々に似ていますが、粗くて頑固なものですが、そのような男性的な活力と活力を示しています。それは複雑な部分ではなく、構造ははっきりしています。高密度と集中の2つのテーマがあり、拡散と開放の2つのテーマがあります。これとは逆に、特に線やテクスチャの動きは、しばしば複雑でぎこちなく、厄介で複雑な気分になってしまいます。音楽の終わりに限っては、音楽はその拘束から持ち上がり、透明で広々となり、前のセクションに救済されます。エンディングは、解放のような、または、おそらく補償の一形態です。

高平:[ガオ・ピン]中国の作曲家。ピアニスト。北京の首都師範大学作曲教授。アンサンブル・ベルリン(ピアノ・パーカッション)、アンサンブルピラミッド(チューリヒ)、ニュージーランド弦楽四重奏団、ニュージーランド交響楽団、ガウデアムス国際音楽週間、アスペン音楽祭などで自作上演。室内楽作品がナクソスからリリース。「子供の耳で聞きたがっている驚きの音楽」(ジャーマン・クリティック)、「見事で圧倒的な美しさの音楽」(サンフランシスコ・クロニクル)。2004年以来、クライストチャーチ・カンタベリー大学講師。2010年ニュージーランド作曲家協会信託基金賞受賞。
       
김중희 キム・ジュンヒ 金重希 [韓国] : 소리, 바이올린, 현악오케스트라를 위한 "공무도하가"
声とヴァイオリンと弦楽オーケストラのための《公無渡河歌》 (世界初演)
KIM Joonghee [Korea]:“Gong Mu Do Ha Ga” concerto for Sori, Violin & String orchestra (World Premiere)
ソリ独唱:오영지オ・ヨンジ 呉詠智 sori:OH Youngji 
ヴァイオリン独奏:김지혜 キム・ジヒェ 金知恵 KIM Jihye 
指揮: 高昌帥 KOH Changsu
ensemble clumusica

この曲は2014年4月16日のセウォル号海難事故の犠牲者304人のために書かれた。                     

私達皆の驚愕と悲しみは言葉で表現できない。だんだん忘れていっているセウォル号惨事を記憶し、
直面したすべての現実について反省し、再びこのようなことが起こらないようにしたい。         

私達みな話した。「けっして忘れない。ごめんなさい。」

公無渡河   公無く河を渡った
公竟渡河  市民が河を渡った
墮河而死  河に落ちて死んだ
當奈公何  どんな道があったのだ

이 곡은 2014년 4월16일 일어난 세월호 희생자 304명 위하여 쓰여졌다.
우리 모두의 경악과 슬픔은 뭐라 말로 표현할 수 없다.
점점 잊혀져가고 있는 세월호 참사를 기억하고,
우리가 처한 모든 현실에 대해 성찰하여 다시는 이런 일이 없기를 간곡히 바란다.

무리모두 말했다. “잊지 않겠습니다. 미안합니다.”

公無渡河(공무도하) 임이여 그 물을 건너지 마오
公竟渡河(공경도하) 임은 그예(끝내) 물을 건너시네
墮河而死(타하이사) 물에 휩쓸려 돌아가시니
當奈公何(당내공하) 가신 임을 어이할꼬
此曲为2014年4月16日「世越号」
海难中遇难的304人而作

我们无法用文字表达惊讶与悲伤

我们不能忘却「世越号」海难

我们要面对现实深刻反省,阻止惨事重现

我们要说:“永不忘记,悼念亡灵”

This song was written for 304 victims of
the Sewol maritime accident on April 16, 2014.

We cannot express our surprise and sadness in words.

Remembering the Sewol accident that we are gradually forgetting, we reflect on all
the reality we faced, I want to prevent this from happening again.

We all talked. “we will never forget.
We are sorry."

Crossing the river without public
Citizen crossed the river
Fallen into River and Died
What kind of road was there?

나카무라노리코 中村典子 [日本] :미적 이십오현쟁와 현악 협주곡 《未跡》
二十五絃箏と弦楽の協奏曲 二十五弦筝与弦乐协奏曲 (世界初演)
NAKAMURA Noriko[Japan]: “Signa” concerto for 25 strings koto and string orchestra (World Premiere)
二十五絃独奏 : 여코야마카여코 横山佳世子 YOKOYAMA Kayoko
指揮:나카무라노리코 中村典子 NAKAMURA Noriko ensemble clumusica

この曲は、本年2017年4月6日に亡くなられた美術家の岡本弘美さんと2011年7月31日に亡くなられた箏曲家の利根英法氏に捧げて書いた。

岡本弘美さんは作家名を首藤弘美さんという美術家で、私の若い友人で私の教え子の妻でもあった。私のいくつかの図形作品は彼女の浄書でpdf化していた。また、地域の美術ビエンナーレに音楽部門を設けて羽ばたかせたのは、彼女のデザインのちからであった。本学京都市立芸術大学美術学部を卒業、大阪教育大学大学院美術研究科修士課程でデザインの幼児教育を研究、愛知県立芸術大学大学院美術研究科博士課程に入学されたばかりであった。春先のこの日、共に本学京都市立芸術大学大学院博士課程に入学直後の岡本伸介さんの携帯からの知らせに気が動転した。

弘美さんの葬儀は親族だけで行われ、幾度となく供えるお花を季節ごとに送りながらも、私は春先の溶けない氷の中にいるが如く未だ彼女の死を信じられないでいる。この秋の9月17日には弘美さんと語らった輝く夜空を描いた岡本伸介さんのヴィオラと箏二重奏のための《Weaving spells into a starlit sky》を私は指揮して世界初演した。長い休学に入り故郷に戻った教え子が再び筆を 執ってくれるよういのるばかりである。

箏曲家利根英法さんを知ったのは、京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センターに演奏会のポスターが貼られていたからだった。ensemble clumsuicaは始めから西洋楽器と伝統楽器の特に箏で東西を常に並べて活動していたので、教え子のメンバー清水慶彦が若い男性の箏曲家利根さんに作品を書くといいと考えて8月になればお会いしようと思った矢先の2011年7月31日、利根さんは亡くなられた。お会いできず、29歳の若さで逝ってしまわれたことにしばらく言葉を失い、せめてこれからされたかったことをと私達の箏へのさらなる熱意として2012年1月8日、京都で箏の独奏や二重奏や箏と西洋楽器のアンサンブルによる世界各地の作曲家達の箏の音楽による国際音楽祭《アジアの箏の現在》の開催へと至る。そしてそれは国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在》国際フェスティバル《アジアの音舞の現在》と継続し、ほとんどすべての演奏会に箏がくわわるclumusica公演は今回28回目、教会や寺院でのチャリティコンサートを加えて数えると今回はちょうど30回目となる。

この東アジア三文化都市の平和の祭に、二十五絃箏と弦楽の協奏曲《未跡signa》は、六段二つの十二段に柏原ならびにいずこもの河の流れを遠望近傍し、渡来びとの内なる祈りを古今に映す水面を若くして星となられたふたりの芸術家の眼耳にささげる未来への響きの跡とする。

河 lamento
桃 litaniae
翠 memoriae
映 caelum
翡 transitum
丘 occasum    
耀 kyrie
梅 contactum
橿 suavitatus
暁 stellae
景 cordis
跡 presenti

이 작품은 두 명의 젊은 예술가에 바쳐 썼다.

2017 년 4 월 6 일에 돌아 가셨 내 친구의 미술가,내 작곡의 제자 오카모토 신스케의 아내였다. 나는 몇 도형 작품은 그녀 디지털화 된.지역의 비엔날레에 음악 부문을 창설 한 24 세의 재능 넘치는 그녀는 남편과 함께 올 봄 박사 과정에 진학, 연구를 심화 이었다. 미술가 슈토 히로미 씨에게 바친다.

또 한 사람은 2011 년 7 월 31 일에 사망 한 코토주자, 도네 히

데노리 씨이다. 그는 교토 시립 예술 대학 일본 전통 음악 연구 센터 비상근 강사였다. 6 년 전 8 월, 우리 clumusica의 멤버 시미즈 여씨히코 함께 활동하기를 원했다. 그러나 그 전날 그가 죽어 버렸다. 그것 밖으로 도네 씨의 활동을 계승하고 싶었다. 이듬해 2012 년 1 월 8 일, 국제 현대 음악제 <아시아 코토의 현재>에서 전세계 작곡가의 쟁의와 서양 악기의 작품을 상연했다. 이후 국제 현대 음악제 <아시아 관현 현재>, <아시아의 소리춤의 현재>를계속 중이다.

이 동아시아 세 문화 도시의 평화의 축제에 二十五絃箏과 현악 협주곡 "미적 signa"은 여섯 가지 변화를 두 가지로 열두 변화의 강 흐름 을 별과 이 두 사람의 예술가의 눈 귀 께 미래에 대한 영향의 흔적한다.

This music was written in memorial of artist Ms. Hiromi Okamoto who died on April 6, 2017 this year and koto player Mr. Hidenori Tone who died on July 31, 2011.

Hiromi Okamoto, Hiromi Shuto as her professional name, was an artist, my young friend and a wife of my student of composition. Some of my graphic works have been converted into digital pdf format by her clean copies. The power of her design establishes and runs wild the music department in the local art biennale. She graduated from the faculty of Fine Arts, Kyoto City University of Arts, and then studied early childhood education at Osaka Kyoiku University Graduate School of Art and just entered a doctoral course at Graduate School of Fine Arts, Aichi Prefectural University of the Arts. One day in early spring, my mind suddenly became agitated by the sad news from Mr. Shinsuke Okamoto’s call who just entered the doctoral course, Graduate School, Kyoto City University of Arts.

Ms.Hiromi Okamoto's funeral was quietly held only by the relatives. Even though I occasionally send the offering flowers, I still cannot believe her death like I am in the ice which remain unmelted in early spring. On September 17, Mr. Shinsuke Okamoto’s "Weaving spells into a starlit sky" for viola and koto duet was world premiered by my conducting. There were portrayed the starlit night sky as his speaking with Ms. Hiromi Okamoto. I pray for my student, who is in long absence from school, returns to his hometown and then will take the pen again.

I knew Mr. Tone Hidenori because I saw him on the poster at the Center for Japanese Traditional Music, Kyoto City University of Arts. Since ensemble clumsuica has always lined with east and west, such as western musical instruments and traditional musical instruments especially focused on the koto from the beginning, I wished Shimizu Yoshihiko, one of our members, to write works for the young male Koto player, Mr. Tone. Therefore, I planned to see him in August, although he passed away on July 31, 2011. I could not meet him and it made me speechless for a while because he passed away young; he was only 29. I changed it to our enthusiasm for koto, and we held the international music festival “Koto, Present in Asia” by the works by worldwide composers’ works for koto and western instruments in Kyoto on January 8, 2012. The performance of clumusica, where koto is included to most performances, is now the 28th performance, and when the additional charity concerts at churches and temples are counted, it will be the 30th concert.



Concerto of 25 string koto and string orchestra music “signa” projects the inner prayer sound of the oversea coming people to the flow of rivers of Kashiwara and anywhere in double six steps into twelve steps, I am offering this reflected water surface for future sound projection of starlit sky to the eyes and ears of two young artists, who became stars in the sky.

River sadness
Peach prayer
Green   memory
Reflect  sky
Jade  transition
Hill   sunset
Bright lord
Plum contact
Oak fragrance
Dawn star
Scape mind
Site present

这项工作是献给谁在24岁去世的我朋友艺术家和29岁去世的 箏音乐艺术家的。         
25弦琴和弦的协奏曲反映了水面上的内心祈祷。

河 悲
桃 禱
翠 憶
映 天
翡 遷
丘 宵
耀 憐
梅 逅
橿 馨
暁 星
景 心
跡 在



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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 05:20 | Comments(0)

임지선 イム・ジソン 林志宣 [韓国] : 희망은 날개 달린 작은 새 《希望は羽根のある小鳥》希望,小鸟有翅膀
ピアノ独奏、マリンバを伴う弦楽の協奏曲(改定世界初演)
LIM Jiesun [Korea]:“Hope,the Little Bird with Feathers” concerto for piano & string orchestra with marimba (World Premiere)
ピアノ独奏 : 모리모토미호 森本美帆 piano solo:MORIMOTO Miho
指揮:고창슈 高昌帥 conductor:KOH Changsu [大阪音楽大学教授] 
指揮: 고창슈 高昌帥KOH Changsu ensemble clumusica

피아노 협주곡:희망은 깃털 달린 작은 새
2014년 초연 때의 프로그램 노트이다.

“희망을 꿈꾸기 힘든 요즘이다.
영문학자 친구가 에밀리 디킨슨의 시를 보내왔다.
우리 영혼의 횃대에 앉아 양심의 소리를 은유하는 깃털달린 녀석.

연약하고도 강인한 작은 새가 두 대
의 피아노 건반 위를 파닥거리며 날아다닌다.

보상이 없어도 끊임없이 지저귀며, 납덩이같은
절망을 이겨내는 희망을 노래한다.”

2017년 교토연주를 위하여 피아노협주곡으로 편곡하였다.

“희망”은 깃털 달린 녀석, —
영혼의 횃대에 앉아 —
가사없는 곡조를 노래하네 —
한 번도 멈추지 않고 —
강풍 속에서 — 가장 — 아름답게 —
격심했을 것이네 —
모두를 따뜻하게 지켜줬던
그 은 새를 두렵게 할 수도 있었던 폭풍은 —
그 소리 들었네, 가장 추운 땅에서도 —
낯선 바다 위에서도 —
하지만 — 한 번도 — 어떤 지독한 상황에서도 —      
그 녀석 내게 빵 부스러기 하나 — 청한 적 없네.


The following is the program note
for the premier concert in 2014.
“These days it’s hard to dream the hope.
My friend who is teaching English Literature
send me the poem‘Hope is the Thing with Feathers’
of Emily Dickinson.
The little yet strong birds sings the tune of hope
on two pianos.”
The original piece for two piano has been arranged
for piano solo and string orchestra.

Hope is the Thing with Feathers
-Emily Dickenson

Hope is the thing with feathers
That perches in the soul,
And sings the tune without the words,
And never stops at all,
And sweetest in the gale is heard;
And sore must be the storm

That could abash the little bird
That kept so many warm.
I've heard it in the chillest land,
And on the strangest sea;
Yet, never, in extremity,
It asked a crumb of me.

以下は、2014年の初演の際のプログラムノートである。

「最近、希望を夢見ることは難しい。英文学を教えている友人が、エミリー・ディッキンソンの詩<希望は羽を持つもの>を送ってくれた。小さな、しかし強い鳥達が二台のピアノで希望を歌う。」

二台のピアノのための原曲をピアノ独奏と弦楽オーケストラに編曲した。



希望は羽のあるもの
        エミリー・ディッキンソン  

希望は羽をまとって
魂を止まり木にする
言葉のない調べを歌い
どんなときも決して止むことがない

いちばん愛らしく響いたのは
大嵐のなかで
それは小鳥を当惑させるほど
いつもあたたかさで満たしてくれた

すべてが凍てつく地でわたしは聴いた
世にも奇妙な海をさまよっていたときも
しかしそんな苦境にあって一度も
わたしからのお返しをもとめることもなかった
[中村典子訳]

Performers

Violin solo キム・ジヒェ 김지혜 金知恵 KIM Jihye
ザンクトペテルブルグ音楽院修士課程と博士課程修了。Ph.D.15回を越えるソロリサイタルと共にザンクトペテルブルグ放送交響楽団、韓国祝祭管弦楽団、壽城交響楽団で演奏。アジア各地ヨーロッパ各地の現代音楽祭で演奏し、バロック、現代音楽、電子音楽、ジャズ、韓国伝統音楽まで幅広く演奏。マルチメディアアート交流研究会Oneness代表、Noubeau Ensemble、現代音楽創作芸術集団 Empty Noteメンバー。慶北芸術高校講師。Ted×Taeguオルガナイザー。

Soli solo オ•ヨンジ 오영지 呉詠智 OH Youngji
大邱出身。国立国楽高校、ソウル大学国楽科卒業。10歳よりイ·ミョンヒ師に師事。以降、ジュ・ウンスク師、故ウン・フイジン師、ソン・スンソプ師、ジョン・スンイム師の各師に師事。国楽、洋楽問わず実験公演に参加。21C韓国音楽プロジェクトでワールドミュージック賞受賞。現在、韓国文化芸術  教育振興院所属の講師、慶尚北道講師などを 務める。〈文化芸術教育師資格>取得。慶尚北道無形文化財<<フンボガ>>伝承生としてフンボガ保存会メンバー、多元芸術交流研究会 ONENESS、現代音楽芸術創作グループ「Empty Note」メンバー、大邱アート発展所Ten topic 作家選定。

25 string koto 横山佳世子 여코야마카요코 YOKOYAMA Kayoko
東京藝術大学邦楽科卒業、同大学院修士課程修了。同大学助手を経て京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター非常勤講師ならびに共同研究員。京都市芸術文化特別奨励者認定。公益(材)日本伝統文化振興財団主催邦楽技能者オーディション合格。文化庁芸術祭新人賞、文化庁芸術祭優秀賞。NHK邦楽オーディション合格。NHK—FM邦楽のひととき放送。「生田流箏曲 横山佳世子《ビクター》。現在、鳴門教育大学講師。

Piano solo森本美帆 모리모토미호 MORIMOTO Miho
兵庫県立西宮高等学校音楽科を経て京都市立芸術大学,同大学院修士課程修了、ハンガリー国立リスト・フェレンツ音楽大学最高課程最優秀修了。宝塚ベガ学生ピアノコンクー  ル第1位。KOBE国際学生音楽コンクール最優秀賞。かがりの里音楽コンクール第1位。横浜国際音楽コンクール特別賞(ラフマニノフ賞)日本ピアノコンクール銅賞招聘賞。Ibiza国際ピアノコンクール(スペイン) 特別賞、最優秀ソナタ賞。Liszt-Bartok国際ピアノコンクール(ブルガリア)第3位。London Grand Prize Virtuoso国際音楽コンクール(英)第 2位。Euterpe 国際音楽コンクール(伊)第1位。Eliodoro Sollima国際コンクール (伊)第1位。Liszt Ferenc国祭ピアノコンクール(ハンガリー)ファイナリスト、ディプロマ賞。

Conductor高昌帥 고창수 KOH Changsu
大阪生まれ。大阪音楽大学卒業後、スイスバーゼル音楽アカデミーへ留学。これまでに作曲を田中邦彦、R.ケルターボーンの各氏に、指揮をJ.マイヤー氏にそれぞれ師事。第1回コダーイ記念国際作曲コンクール佳作、第12回朝日作曲賞受賞、第1回COMINES-WARNETON国際音楽コンクール「イヴ・ルルー賞」受賞。第19回吹奏楽アカデミー賞作・編曲部門受賞等国内外のコンクールに多数受賞。関西現代音楽交流協会会員。代表作にソプラノ独唱とバリトン朗読、オーケストラのための「あなたに」(ザ・シンフォニーホール)打楽器ソロとオーケストラのための「雷神」(カーネギー・ホール)。プロ・アマ問わず多数の委嘱を受け、管弦楽・吹奏楽・室内楽など様々な編成の作品を作曲する傍ら、アマチュアオーケストラや市民バンドの指導にも携わる。 現在、大阪音楽大学教授。

ensemble clumusica clumusicaは増田真結、清水慶彦、中村典子により2007年準備、2008年設立、2009年起動。27回の定期公演、29回のチャリティコンサート、ワークショップ、レクチャーを京都、滋賀、大阪、山口、大分、東京ならびに海外で行なっている。clumusicaはclumsy[英] とmusica[羅]の造語。ensemble clumusica,vocal ensemble clumusicaは京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻中村研究室に拠を置き、2012年の予告的開催を経て2013年より国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在》国際フェスティバル《アジアの音舞の現在》《series邂逅》《大枝international alternative festival》の継続開催に進み、すべての年代すべての地域との協奏を指針に近代化150年の東アジアの音楽文化のひとつとして、地と真に結ぶことを中心に据え、clumsy[不器用な]musica[音楽]を基盤させている。

Violin 中村公俊 니카무라키미토시 NAKAMURA Kimitoshi 
    古味亜紀 코미아키KOMI Aki
    江口純子 에그치존코 EGUCHI Junko
    水野万裕里 미즈노마유리 MIZUNO Mayuri
    大藪英子오야부히데코 OYABU Hideko
    柳原史佳(4)아나기하라호미카 YANAGIHARA Fumika
Viola 南條聖子 난죠쇼코 NANJO Seiko
三上さくら(3)미카미사쿠라 MIKAMI Sakura
    木田奏帆 (2) 키다카나호 KIDA Kanaho
Cello 小高睦 코타카무추미 KOTAKA Mutsumi
    孫工恵嗣 마고크케시 MAGOKU Keishi
    西村まなみ 니시무라마나미 NISHIMURA Manami
Double Bass 古味寛康 코미히로야스KOMI Hiroyasu
      池田源輝(4) 이케다겐키 IKEDA Genki

Violin ツァオ・ユーハン 차오유항 曹煜涵 CAO Yuhan
2004年より2013年湖南交響楽団コンサートマスター、プレイヤーオブザイヤーを幾度も受賞。その後北京中央音楽学院でリャン・チャイ 教授に師事、音楽学、ジャズ、作曲を学ぶ。2012年より2015年北京アクセントオーケストラ、チャイナ・ソロイスト・オーケストラのヴァイオリニスト。2015年、16年の夏、東海大学の《リシンキング・バッハ》 ワークショップに招かれ、バロックの音楽・舞踊・ヴァイオリンを研究、2016年クロージングセレモニーコンサートのコンサートマスター。中国や国際的音楽家達と北京コンサートホール、国立演奏芸術センター、澳門カルチュラルセンター、 深圳コンサートホール、上海コンサートホールなどで演奏、オーケストラのオーストラリア、シンガポール、インドネシア、ポーランド、ノルウェー、日本ツアー参加。映画・テレビのサウンドトラックの録音も行う 2000年以来ヴァイオリン教育にも着手、2014年 若い作曲家・ピアニストダイ・ボとダカーポチェンバーオーケストラを設立。

Percussion上中あさみ 카미나카아사미上中朝美 KAIMINAKA Asami
京都市立芸術大学卒業。同大学院修了。大学院在学中に京都市芸術教育振興協会の派遣でドイツ・カールスルーエに留学。大学院賞受賞。フランス・トゥールーズ音楽祭参加。現代曲の新作初演、異分野とのコラボレーションに取り組む。打楽器デュオDuoMAG,打楽器アンサンブルP.A.N.KLANGメンバー。早坂雅子、上埜孝、山本毅、中村功の諸氏に師事。

Composer Pianist ダイ・ボ 대보 代博 DAI Bo
作曲家。ピアニスト。北京中央音楽学院博士課程在籍。1988年中国に生まれる。5歳の時に病気より失明する。 才能ある若い中国人作曲家のひとり。2010年ハルピン国際アコーディオンコンクールに入賞し、リトアニアで注目される。ポーランドワルシャワの秋フェスティバルに招待され《幻想の蝶》をシモン・ビバレッツ指揮ONM管弦楽団が初演。シンガポール国際作曲コンクール受賞。2013年香港コンポーザース・ミート・パフォーマー・フェローコンポーザー。2017年室内協奏曲《スペース-タイム・コンティヌム-プロ&コントラ》を自身のチェンバロで初演。

Composer キム・ジュンヒ 김중희 金重希 KIM Joonghee
大邱カトリック大学校音楽大学作曲専攻卒業後、エリザベト音楽大学修士課程修了。トム・ジョンソンのフォーノーツオペラを大邱国際現代音楽祭で共同演出、嶺南国際音楽祭、東アジアの現代音楽祭inヒロシマ、大邱国際現代音楽祭、韓国室内楽作曲フェスティバル、ベルリンBKA主催nerhoerteMusik Duo Nova,九州沖縄現代音楽祭、コンテンポラリーアンサンブルα等ドイツ、イギリス、日本、香港、中国で作品上演。現代音楽の創作芸術グループempty note代表。韓国女性作曲家協会、大邱作曲家協会副会長。嶺南作曲家協会理事。現在、大邱カトリック大学外来教授、慶北芸術高等学校でも教える。

Composer イム・ジソン 임지선 林志宣 LIM Jiesun
延世(ヨンセ)大学首席卒業と共に渡米、インディアナ大学大学院で修士号、博士号取得。延世(ヨンセ) 大学校音楽大学作曲科教授。入野義朗記念賞、安益圭作曲賞、大韓民国作曲賞。フルブライト研究員としてミシガン大学滞在。米国、ドイツ、フランス、英国、日本、ニュージーランド、 台湾 、中国、タイ、モルドヴァ、フランス、イスラエル等国際音楽祭で上演。京郷新聞プロジェクト「韓国を導く60人」選出(2007)。2012年9月から2013年8月まで国際日本文化研究センター外国人研究員。ファウムチェンバーオーケストラのレジデンスコンポーザー。「映画における現代音楽」出版(韓国出版財団によるセシオン注目の学者の本としてノミネート)。

Composer Conductor 中村典子 나카무라노리코NAKAMURA Noriko
滋賀県草津出身。ノートルダム女学院高等学校より京都市立芸術大学を経て同大学院を 作曲で首席修了。廣瀬量平、藤島昌壽、 前田守一、田島亘、H.J.カウフマン、G.アミ等各氏に師事。日本、韓国、中国、台湾、米国、メキシコ、 ドイツ、フランス、スイス、オーストリア、スペイン、イタリア、スウェーデン、ノルウェー、イスラエル、リトアニア、ロシア各地の音楽祭、歌劇場、音楽堂、放送局、音楽院で度々作品上演や講演。clumusic共同主宰。ensemble clumusica,vocal ensemble clumusicaで国際現代音楽祭《アジアの管絃の現在》《アジアの音舞の現在》を継続開催。京都芸術センター運営委員(2008-17)。 現在、京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科准教授。


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# by n-nakamura226 | 2018-01-16 05:19 | Comments(0)
series encouter IV 共響 vox maiorum
East Asia Cultural City 2017
長沙Changsa[China] 大邱Daegu[Korea] 京都Kyoto[Japan]
22 December 201719:00-20:25
University Hall,Kyoto City Univerisity of Arts
Organizer:Nakamura lab,KCUA
ensemble clumusica & vocal ensemble clumusica
ensemble clumusica
NAKAMURA Kimitoshi MIZUNO Mayori YANAGIHARA Fumika
KOMI Aki EGUCHI Junko OYABU Hideko
NANJO Shoko MIKAMI Sakura KIDA Kanaho
KOTAKA Mutsumi MAGOKU Keishi NISHIMURA Manami
KOMI Hiroyasu IKEDA Genki
KAMINAKA Asami [marimba]
conductor:KOH Changsu
[professor,Osaka College of Music]
conductor:NAKAMURA Noriko
[associate professor,Kyoto City University of Arts]
acoustics,recording:NISHIMURA Chizuko
video shooting:NAKAI Tomonori
stage direction FUJITA Manami
stage YAMAKAWA Kazuya IKEDA Kanon
KAGECHIKA Maiho TAKAHASHI Masatomo
all photograph by ARAKI Maho
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program change announcement
due to various reasons
GAO Ping:Vines (Japan Premiere)
suspended
DAI Bo [China]:Piano Concerto 関山月 "GUAN SHAN YUE" (World Premiere)
postponed to visit Japan
Composer-Pianist DAI Bo & Violinist CAO Yuhan
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GAO Ping:蔓 Vines (Japan Premiere)
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Conductor:KOH Changes
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KIM Joonghee(composer) NAKAMURA Noriko(MC)
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KIM Joonghee:"Gong Mu Do Ha Ga"
Concerto for Sori,Violin & String Orchestra (World Premiere)
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Sori:OH Young Ji
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Violin: KIM Ji Hye
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conductor KOH Chang Su
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NAKAMURA Noriko "Signa"
Concerto for 25 string Koto & String Orchestra (World Premiere)
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25 string Koto YOKOYAMA Kayoko
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Conductor NAKAMURA Noriko
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NAKAMURA Noriko(MC) LIM Jiesun(Composer)
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Conductor KOH Chang SU
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KAMINAKA Asami (Marimba)
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   Piano MORIMOTO Miho
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Composer LIM Jiesun Pianist MORIMOTO Miho Conductor KOH Chang Su
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# by n-nakamura226 | 2017-12-24 11:28 | Comments(0)
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clumusica 28th concert[clumusica 30th friendship charity]

series 邂逅encounter Project IV
共響 vox maiorum  


東アジア文化都市 長沙[中国]大邱[韓国]京都[日本] 

2017年12月22日(金) 19時開演[18時30分開場]
京都市立芸術大学大学会館ホール
主催:京都市立芸術大学音楽学部京都市立芸術大学大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室
clumusica

入場無料


アンサンブル・クラムジカ:カオ・ユーハン キム・ジヒェ
中村公俊 水野万裕里 柳原史佳
古味亜紀 江口純子 大藪英子
南條聖子 三上さくら 木田奏帆
小高睦 孫工恵嗣 西村まなみ
古味寛康 池田源輝 上中あさみ

ピアノ独奏:代博 ピアノ独奏:森本美帆
ヴァイオリン独奏:キム・ジヒェ ソリ独唱:オ・ヨンジ
二十五絃箏:横山佳世子 
指揮:高昌帥[大阪音楽大学教授]中村典子[京都市立芸術大学音楽学部准教授]

ダイ・ボ[中国]:ピアノ協奏曲(2017,世界初演)
キム・ジュンヒ[韓国]:ヴァイオリンとソリと弦楽オーケストラのための《公無渡河歌》(2017,世界初演)
イム・ジソン[韓国]:《希望は羽のある小鳥》
ピアノ独奏とマリンバを伴う弦楽の協奏曲(2017,世界初演)
中村典子[日本]:《未跡》二十五絃箏と弦楽の協奏曲(2017,世界初演)

쿠라무지카 제 28 회 연주회 [쿠라무지카 제 30 회 우정 자선 연주회]

시리즈 해후 프로젝트 Ⅳ
공향
vox maiorum

동아시아 문화 도시
창사 [중국] 대구 [한국] 교토 [일본]
2017.12.22 [금]
19:00 개막 [18:30 개장]
교토 시립 예술 대학 대학 회관 홀
주최 : 교토 시립 예술 대학 음악 학부 교토 시립 예술 대학 대학원 음악 연구과 작곡 전공 나카무라 연구실
쿠라무지카
무료 입장

대박[베이징,중국]:피아노협주곡 (세계 초연)
김중희[대구,한국]:소리, 바이올린, 현악오케스트라를 위한 공무도하가"공무도하가" (세계 초연)
임지선[서울,한국]: 《희망은 날개 달린 작은 새》피아노 독주, 마림바와 함께 현악 협주곡 (세계 초연)
나카무라노리코[교토,일본] :《미적》이십오현쟁[고토]와 현악 협주곡(세계 초연)

오케스트라:앙상블 쿠라무지카
카오유한[창사,베이징,중국] 김지혜[대구,한국]
니카무라키미토시 미즈노마유리 아나기하라호미카
코미아키 에그치존코 오야부히데코
난죠세이코 미카미사ㅋ쿠라 키다카나호
코타카무추미 마고크케시 나카무라노리코
코미히로야스 이케다겐키
카미나카아사미

피아노 독주: 대박 [베이징 중앙 음악 학원] 피아노 독주: 모리모토미호
바이올린 독주: 김지혜소리독선:오영지
이십오현쟁[고토] 독주: 여코야마카여코
지휘:고창슈 [오사카 음악 대학 교수]  
지휘:나카무라노리코 [교토 시립 예술 대학 음악 학부 준 교수]

瞿楽舞时咖 第二十八次演唱会 [第三十次友谊慈善音楽会]
系列邂逅的项目

共响
vox maiorum

东亚文化名城长沙[中国]大邱[韩国]京都[日本]
017.12.22[星期五]19:00[18:30门打开]
艺术京都市立大学大学会馆大厅
主办单位:京都市立艺术大学音乐学部京都市立大学大学院音乐研究科作曲系中村研究室 瞿楽舞时咖
免费入场

代博 [北京,中国] :钢琴协奏曲 (世界首演)
金重希 [大邱,韩国] :《公無渡河歌》为语音,小提琴和弦乐团(世界首演)
林志宣 [首尔,韩国] :《希望,小鸟有翅膀》钢琴独奏,弦乐协奏曲与马林巴 (世界首演)
中村典子 [京都,日本] :《未迹》十五弦筝与弦乐协奏曲(世界首演)

弦乐团:合奏团 瞿楽舞时咖
曹煜涵[长沙,北京,中国] 金知恵[大邱,韩国]
中村公俊 水野万裕里 柳原史佳 (4)
古味亜纪 江口纯子 大薮英子
南條聖子 三上樱桃花 (3) 木田奏帆 (2)
小高睦 孙工恵嗣 西村真奈美 
古味寛康 池田源辉 (4) 上中朝美 [马林巴]
钢琴独奏 :代博[北京中央音楽学院] 钢琴独奏 :森本美帆
小提琴独奏 : 金知恵  声独唱: 呉咏智 
二十五弦独奏 : 横山佳世子
指挥 : 高昌帅 [大阪音楽大学教授]  
指挥 :中村典子 [京都市立芸术大学音楽学部准教授]

clumusica 28th concert [clumusica 30th friendship charity]

series encounter project IV
vox maiorum

EAST ASIA CULTURAL CITY
Changsa [China] Daegu [Korea] Kyoto [Japan]

2017.12.22[Fri.]19:00 Start [18:30 Open]
University Hall,Kyoto City University of Arts
Organiser:Nakamura lab,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts,Graduate School of KCUA clumusica
Admission Free

DAI Bo [Beijing,China] : Piano Concerto (World Premiere)
KIM Joonghee [Daegu,Korea] : "KONG MU DO HA GA"Concerto for Sori & Violin and String Orchestra (World Premiere)
LIM Jiesun [Seoul,Korea]: “Hope,the Little Bird with Feathers”
            concerto for piano & string orchestra with marimba (World Premiere)
NAKAMURA Noriko[Kyoto,Japan]: “Signa” concerto for 25 strings koto and string orchestra
(World Premiere)

orchestra: ensemble clumusica
CAO Yuhan [Changsa,Beijing,China] KIM Jihye[Daegu,Korea]
NAKAMURA Kimitoshi MIZUNO MAyuri YAMAGIHARA Fumika
KOMI Aki EGUCHI Junko OYABU Hideko
NANJO Seiko MIKAMI Sakura   KIDA Kanaho
KOTAKA Mutsumi MAGOKU Keishi NISHIMURA Manami
KOMI Hiroyasu IKEDA Genki KAMINAKA Asami [marimba]

piano solo : DAI Bo [Beijin Central Conservaory] piano solo: MORIMOTO Miho
violin solo : KIM Jihye sori solo: OH Youngji [Daegu,Korea]
25 gen koto solo : YOKOYAMA Kayoko
conductor : KOH Changsu [professor,Osaka College of Music]
conductor:NAKAMURA Noriko [associate professor,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts]


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2017年6月2日(金) 京都芸術センター運営委員会 ミーティングルーム  委員長:田中誠二(大和学園委員長)副委員長:小林昌廣(情報科学芸術大学院大学教授) 運営委員:稲賀繁美(国際日本文化研究センター教授) 森山直人(京都造形芸術大学教授,欠席)上念省三(舞踊評論家)平芳邦浩(京都工芸繊維大学美術工芸資料館准教授)中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授) 建畠晳(京都芸術センター館長)北村信幸(京都市文化市民局)山崎弥生(京都芸術センター事務局長)
2017年6月5日(月) 音の扉 滋賀県長浜市立長浜南小学校 大百足退治 [台本・音楽:中村典子] ほか
打楽器:宮本妥子  アルト:林育子 ピアノ:武田優美 サックス:陣内亜希紀子
2017年6月6日(火) 音の扉 滋賀県長浜市立浅井小学校 大百足退治 [台本・音楽:中村典子] ほか
打楽器:宮本妥子  アルト:林育子 ピアノ:武田優美 サックス:陣内亜希紀子
2017年6月7日(水)音の扉 滋賀県長浜市立高月小学校 大百足退治 [台本・音楽:中村典子] ほか           打楽器:宮本妥子  アルト:林育子 ピアノ:武田優美サックス:陣内亜希紀子
2017年6月8日(木) 音の扉 滋賀県長浜市立塩津小学校  大百足退治 [台本・音楽:中村典子] ほか
打楽器:宮本妥子  アルト:林育子 ピアノ:武田優美 サックス:陣内亜希紀子
2017年6月9日(金)音の扉 滋賀県長浜市立小谷小学校  大百足退治 [台本・音楽:中村典子] ほか          打楽器:宮本妥子  アルト:林育子 ピアノ:武田優美 サックス:陣内亜希紀子
2017年6月13日(火) 作曲作品研究発表会 京都市立芸術大学講堂 妹尾怜奈:フルートとピアノの為のソナタ 池内奏音:拝啓 S.ダリ様[vn.pf] 影近舞帆:彷徨う愛しさ[vn.pf] 宮ノ原綾音:martirio [pf.] 岩井美沙:氷雨 [sp-sax,pf] 山川和也:揺らめく影[cl.pf]
2017年6月24日(土) アジアの音舞の現在2017 京都市立芸術大学大学会館ホールUniversity Hall,KCUA 京都市西京区沓掛町13-6入場無料 主催 京都市立芸術大学音楽学部中村研究室 clumusica [作曲理論研究 I III 音楽学演習 i clmusica ,vocal ensemnble clumusica ] Nakamura lab,Faculty of Arts,Kyoto City University of Arts 075-334-2363 nakamura@kcua.ac.jp 森田拓夢(2017,世界初演)[電子音楽] MORITATakumu:dream singing (2017,世界初演) ステファン・シュレク:天使ガブリエルの声( 1973) Stekpan SULEK:vox gabrieli (1973) 伊藤慶佑:節景(2016-17)[フルート] ITO Keisuke (1980) :internode (2016-17) [flute] Luciano BERIO:sequence IX (1980) 林一行:簇唱(2017,World Premiere) エドワルド・グリーグ:春 (1973-80) [バリトン、ピアノ]Edvard GRIEG:Varen(1973-80)セルゲイ・ラフマニノフ:こゑのみにてうたへ(1912-15) [アルト、ピアノ]Sergei RACHMANINOV:vocalise (1912-15)クロード・ドビュッシー:春の敬礼(1872)[アルト、バリトン、ピアノ] Claude DEBUSSY:salut printemps(1872)バルトーク・ベラ:奏鳴曲第三楽章(1944) [ヴァイオリン]BARTOK Bela:sonata for solo violin 3rd movement(1944) 櫻井ゆかり:あなたの夢を見ました(1987) [クラリネット] SAUKURA Yukari:J'ai reve de vous(1987) ヒルデガルド・フォン・ビンゲン:生命を与える精霊 (12C) [トランペット] Hildegard von BINGEN : Spiritus Sanctus vivifcans vita (12C) セルゲイ・ラフマニノフ:ヴォカリーズ(1912-15)[振付:本城ゆり 舞踊:本城ゆり現代舞踊研究所]Sergei RACHMANINOV :vocalise (1912-15) 中村典子:如聲[電子音楽] NAKAMURA Noriko :sicut vocem (2017,World premiere) アルト:藤居知佳子[修士1] alto:FUJII Chikako バリトン:廣田雅亮[院修士1] bariton:HIROTA Masaaki ピアノ:西薗千智,出口青空 [学4] piano:NISHIZONO Chisato DEGUCHI Aozora フルート:朴優栄 [院修士1] flute:Park Wooyoung クラリネット:平川奈津美 [院修士2] clarinet:HIRAKAWA Natsumi サキソフォン: 松葉 彩 [院修士2] saxophone:MATSUBA Sayaka トランペット:小渕真実 [院修士1] trumpet:OBUCHI Mami トロンボーン:中村文香 [院修士1] trombone:NAKAMURA Fumika ヴァイオリン:江川菜緒 [院修士2] violin: EGAWA Nao 音楽学:足立恵理 [院修士1]musicology:ADACHI Eri エレクトロニクス・作品制作:森田拓夢 [学1], 廖 婉婷 [院修士1], 林 一行 [院修士M2] electronics,composition:MORITA Takumu LIAO Wanting HAYASHI Kazuyuki 舞踊:本城ゆり,野崎暁美,田中恵子,茶木敬子,田中美可,山本浩子,長谷ますみ,竹内美紀,野崎昌未 dance:HONJO Yuri NOZAKI Akemi TANAKA Keiko CHAKI Keiko TANAKA Mika YAMAMOTO Hiroko HASE Masumi TAKEUCHI Miki NOZAKI Masami 振付:本城ゆり choreography:HONJO Yuri 衣装:森田千代 [本城ゆり現代舞踊研究所] Costume:MORITA Chiyo [HONJO Yuri Modern Dance Institute] 照明:渡辺佳奈 [院修士1(日本画)] lighting: WATANABE Kana 撮影:中井友路 [学4(構想設計)] video shooting:NAKAI Tomonori 写真:荒木真歩 [神戸大学大学院(本学卒業生)] photograph:ARAKI Maho 音響・記録:山口友寛[本学非常勤講師],西村千津子[本学非常勤講師] acoustics,recordin:YAMAGICHI Tomohiro,NISHIMURA Chizuko] エレクトロニクス・デザイン・編成統括・制作:中村典子[本学作曲専攻准教授] programing visual design, staging design, master edition, public retation, managing, stage direction, translateon, moderating, electronics, acoustics, composition : NAKAMURA Noriko
2017年7月23日(日)湖笛の会35周年記念演奏会 滋賀県立劇場びわ湖ホール中ホール 指揮:富久田治彦  客演指揮:青木明 旅人(語り)谷田昌蔵 和太鼓:くみこ フルートオーケストラ湖笛の会 第1部 中村典子:天湖頌 (琵琶湖周航歌幻想) 廣瀬量平:雨乞い 廣瀬量平:マリンシティ 上林裕子:かざはや 若林千春:飛び出し小僧パートIV  第2部 湖国から日本をめぐる旅 中村典子:水の輪のように(江州音頭幻想) 琵琶湖就航の歌 ソーラン節 阿波踊り 他
8月10日(木)NHK全国学校音楽合唱コンクール滋賀県大会 クレアホール 小学校の部 審査員:奥村容久(滋賀県合唱連盟 顧問 ) 鈴木捺香子( 京都府合唱連盟理事長) 田中由也(大阪音楽大学教授)中村典子(京都市立芸術大学准教授)山口英樹(合唱指揮者)
8月11日(金) NHK全国学校音楽合唱コンクール滋賀県大会審査 中学校・高等学校の部 クレアホール 審査員:石黒晶(神戸女学院大学音楽学部長)田中由也(大阪音楽大学教授)中村典子(京都市立芸術大学准教授)伏見強(滋賀県合唱連盟理事長)矢田正一(兵庫県合唱連盟副理事長)
8月20日(日)奈良県合唱連盟奈良県合唱コンクール審査 大和高田さざんかホール 中学校・高等学校の部 審査員:加藤崇子(ピアニスト)中村典子(作曲家)松尾卓郎(合唱指揮者)横田清文(合唱指揮者)当麻礼子(合唱指揮者)
2017年9月10日(日) 16:00 声の迷宮 Vol.VII 現代の音楽、声の可能性を探る旅 海の見える南港サンセットホール[大阪南港ATC・ITM棟10階 大阪市住之江区南港北2-1-10 一般:3,000円,学生:1,500円 出演 小里明子(メゾソプラノ) アデーレ・ダロンツォ(ピアノ)平田英治(サクソフォン)佐藤紀雄(ギター) ジョルジョ・コロンボ・タッカーニ:ERMA per chitarra ジョルジョ・コロンボ・タッカーニ:親の家 声とピアノ、ギターのための(世界初演)パオロ・ロンゴ:Monologo Secondo Sphynxs-Vari(A)zioni per pianoforte パオロ・ロンゴ:時間:疎外 声とピアノのための(日本初演) 中村典子:満天星 stellae universum caelum 中村典子:伴聲 vox amicae (世界初演) 南川弥生:私たちのオーロラ 詩:ラウラ・ガラヴァリア 宇宙の蝶 詩:下田喜久美 声、サクソフォン、ピアノのための 南川弥生:Souffles (世界初演) 諸橋玲子:深信(JINSHIN) 諸橋玲子:道行 Ⅳ (世界初演) 主催 MUSICA(ムジカ)06-6844-0320 musica@power.odn.ne.jp 後援 大阪音楽大学,日本現代音楽協会,NPO法人国際音楽協会 地下鉄・ニュートラム利用の場合 地下鉄中央線「本町」からコスモスクエア経由で約18分「トレードセンター前駅」下車直結 地下鉄四つ橋線住之江公園から約16分「トレードセンター前駅」下車直結 JR利用の場合 JR環状線「弁天町」駅から地下鉄中央線に乗換,コスモスクエア経由で約15分「トレードセンター前」駅下車直結
2017年9月16日(土)京都市立芸術大学大学会館ホール 音楽学部「音楽学演習c2」特別レクチャーコンサート 協力:岡田加津子 山口友寛 レクチャー・エレクトロニクス:有馬純寿[京都市立芸術大学非常勤講師・帝塚山大学准教授] ファゴット:中川日出鷹 サキソフォン:井上ハルカ ヤコブTV《ザ・ガーデン・オブ・ラブ》(2002)JacobTV:The Garden of love サクソフォン:井上ハルカ 中村典子《眞聲花如》(2013-15)Noriko Nakamura:vox verum quasi flos ファゴット:中川日出鷹 湯浅譲二《ホワイト・ノイズによるイコン》(5チャンネル版 1967)Joji Yuasa:Icon on the Source of White Noise ピエール・ジョドロフスキ《Mixtion》(2002)Pierre Jodlowski:Mixtion サクソフォン:井上ハルカ 酒井健治《リフレクティング・スペースⅠⅠ》 Kenji Sakai:Reflecting Space II – Fantasia and Berceuse –サクソフォン:井上ハルカ お問い合わせ 京都市立芸術大学 教務学生課 音楽教務担当 電話:075-334-2222(平日8:30~17:15)
2017年9月17日(日) 14:30 京都文化博物館別館ホール 箏が洋楽器と紡ぐ音楽 FUSION OF HORIZONS:NEW MUSIC FOR KOTO 平成29[2017]年9月17日(日)14時30分開演(14時開場) Sunday,17th,September,2017 Start 14:30 Start (Open 14:00) 京都文化博物館別館ホール (604-8183 京都市中京区三条高倉,京都市地下鉄烏丸御池駅5番出口徒歩3分) Museum of Kyoto,Annex Hall (Takakura,Sanjo,Nakagyo-ku,Kyoto,604-8183,Subway Karasumaoike station,exit 5) 出演 箏・十七絃・唄:麻植美弥子、大谷祥子、カーティス・パターソン、中川佳代子、マクイーン時田深山 Koto,17gen,Uta:Oe Miyako,Otani Shoko,Curtis Paterson,Nakagawa Kayoko,Miyama McQueen-Tokita お話 カーティス・パターソン[横浜インターナショナルスクール邦楽プログラムディレクター]中村典子[京都市立芸術大学音楽学部准教授] 時田アリソン[京都市立芸術大学日本伝統音楽センター所長] speakers:Curtis Paterson [Yokohama International School,Hogaku Program Directer] Nakamura Noriko [associate professor,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts] Alison Tokita [President,Research Centre for Japanese Traditional Music,Kyoto City University of Arts] 第1部 岡本伸介:Weaving spells into starlit sky (2015,世界初演) [箏2,ヴィオラ] OKAMOTO Shinsuke:Weaving spells into starlit sky (2015,World Premiere) [koto2,viola] 南川弥生:天道 (2015,世界初演) [箏,十七絃,フルート] MINAMIKAWA Mio:Tiandao (2015,World Premiere) [koto,17gen,flute]服部伶香:Traitor (2015,世界初演)[十七絃,ヴァイオリン] HATTORI Reika:Traitor (2015,World Premiere) [17gen,violin] 稲谷祐亮:溢れる赤 (2015,世界初演) [箏,唄] INATANI Yusuke:flos invisible (2015,World Premiere) [koto,uta(traditional singing)]池辺晋一郎:凍る (1977) [箏] IKEBE Shinichiro:KOHRU (1977) 野村誠:つみき (2003) [十七絃2] NOMURA Makoto:Tsumaki (2003) [17gen2] 藤家溪子:きよきなぎさに (2016) [箏,唄] FUJIIE Keiko:On the Clear Shor (2016) [koto,uta(traditional singing)] クリストファー・スヴェンソン:露と貧困と (2017,世界初演) [十七絃,ヴィオラ] Kristofer Svensson:Av dagg och fattigdom (2017,World Premiere) [17gen,viola] 沢井忠夫:鳴き砂よ (1981)[箏,ヴァイオリン] SAWAI Tadao:Singing Sand (1981) [koto,violin]
2017年9月24日(日)尹伊桑:間奏曲A 録音 京都市立芸術大学講堂 ピアノ:宋和映 ディレクション:中村典子 録音:西村千津子
2017年9月27日(水)京都芸術センター運営委員会 ミーティングルーム 委員長:田中誠二(大和学園理事長) 副委員長:小林昌廣(情報科学芸術大学院大学教授) 運営委員:稲賀繁美[国際日本文化研究センター教授] 森山直人[京都造形芸術大学教授] 上念省三(舞踊評論家)平芳邦浩(京都工芸繊維大学美術工芸資料館准教授)中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授) 建畠晳(京都芸術センター館長)北村信幸(京都市文化市民局)山崎弥生(京都芸術センター事務局長)
10月8日(日)京都市立芸術大学音楽学部 オープンスクール 楽曲分析(L2) Bach (1685-1750) : Concerto for 2 violins in D minor BWV1043
2017年10月8日(日)15:00 本條秀太郎プロデュース 第五回本條秀慈郎三味線リサイタル 青山音楽記念館 鞍馬の恋唄(1985)坪能克裕作曲 俚奏楽 露のいのち(1986) 秋元松代作詞本條秀太郎作曲 音楽の捧げ物〜 J.S.Bach作曲 曙光冴ゆ 三絃独奏のための (2009) 掘悦子作曲 neo (2014) 藤倉大作曲 慈音 vox affectio (2017,委嘱作品) 中村典子作曲 螺旋(1987) 打楽器Duo版初演 北爪道夫作曲 
2017年10月10日(火) Prof.Gao Ping,Convervatory of Music at Capital Norman University at Beijing composer's talk at Nakamura lab,KCUA for class of composing theoretical research class of graduate School
2017年10月14日(土)安土文芸セミナリヨ Torio Concert 迷宮 トリオコンサート 〜フルート・打楽器・パイプオルガンの響き〜 J.S.バッハ(1685-1750) J.D.ハイニヒェン:小さな和製の迷宮 BWV591 J.S.バッハ ジャン・アラン T.エスケシュ 武満徹 中村典子(1965-):ナビ〜フルートと打楽器のための〜 宮本愛子(1966-):デュアリテ(臥薪嘗胆)〜打楽器ソロのための 他 フルート:江戸聖一郎 打楽器:宮本妥子 パイプオルガン:城奈緒美 
2017年10月17日(火) Mr.
2017年10月18日(水)草津アミカホール 一般社団法人 草津に麗しい文化芸術を育む会 設立記念事業 はじめよう 草津ネオ・ルネサンス 入場無料 キッズ制作シネマの上映とコンサートの夕べ 草津キッズ・シネマ塾作品の上映と中島貞夫監督シネマトーク 草津本陣物語 真珠のふるさとを訪ねて 中村典子:ホカヒ(2010) 打楽器:宮本妥子 若林千春:光痕 I フルート:若林かをり カミーユ・サン=サーンス:白鳥 他 松崎安里子 ピアノ:岸本佳美 みんなで歌おう「ひとつになる」近藤裕子作詞作曲 東日本震災復興応援歌 
2017年10月20日(金) RENNES-SENDAÏ 50 ANS D'AMITIÉ - MUSIQUE JAPONAISE – YOSAKOÏ Date: vendredi 20 octobre 2017 20:30 Lieu: Chapelle du Conservatoire | Ville: Rennes Date: vendredi 20 octobre 2017 20:30 Lieu: Chapelle du Conservatoire | Ville: Rennes Concert dédié aux compositeurs japonais à l'occasion du 50ème anniversaire du jumelage Rennes-Sendai. Tomomi Le Guinio et Tomoko Uemura proposent un concert unique et inédit à la chapelle du Conservatoire, accompagnées de trois enseignants du Conservatoire, Melaine Dalibert, Ronan Baudry et Arnault Malgat. C'est l'occasion d'entendre la sonorité de la musique classique japonaise et surtout de découvrir le talent et la sensibilité de compositeurs méconnus, en particulier ceux de la région de Sendai. Yosakoï signifie « Viens la nuit », une sorte de Fest-Noz à la japonaise. Concert organisé par le Conservatoire de Rennes et l'Association Le Collectif Arborescent. Programme : Navi / Noriko Nakamura Pour flûte et percussion flûte:Tomoko UEMURA percussion:Arnault Malgat Divertimento / Akira Yuyama Pour saxophone alto et marimba Interplay I / Masao HONMA Pour deux pianos Cantus arborum II / Masami Kimura Pour flûte, saxophone alto et piano Kala Cakla / Koji Tomotani Pour flûte et piano Digital bird suite / Takashi Yoshimatsu Pour flûte et piano Le 6 septembre 1967, Rennes et Sendaï signaient leur charte de jumelage. 50 ans plus tard, habitants et associations font vivre cette culture et ce partenariat au quotidien, avec dynamisme et créativité. Participez aux animations imaginées par le comité d’organisation ! Plus d'information sur metropole.rennes.fr et sur Rennes – Sendaï : 50 ans d’amitié célébrés TarifsEntrée libre dans la limite des places disponibles Adresse 26 Rue Hoche, 35000 Rennes, France Métro / Bus Métro : Sainte Anne CONSERVATOIRE MUSIQUE DE RENNES Tmusique dance théâtre 
2017年10月25日(水) 審査 京都市芸術文化特別奨励制度専門委員会 舞台:小堀純(編集者)上念省三(ダンス批評家)畑律江(毎日新聞大阪本社学芸部編集委員)音楽:白石知雄(音楽評論家)竹内有一(京都市立芸術大学准教授)中村典子(京都市立芸術大学准教授)造形:加須屋明子(京都市立芸術大学教授)原久子(大阪電気通信大学教授、アートプロデューサー)山田諭(京都市美術館学芸課長)オブザーバー:潮江宏三(京都市美術館館長)
2017年10月28日(土)29日(日)第8回東アジア音楽祭2017 in ヒロシマ〈ヒロシマからのメッセージ”日台中韓の交流と創造の祭典”〉音楽監督:伴谷晃二 The 8th Anniversary East-Asian Music Festival 2017 in Hiroshima The Message from Hiroshima for the Alternative relationship and Creative Festival Beyond Japan,Taiwan,China and Korea レクチャー・ワークショップ&コンサート 伝統と現代の”響奏”日本の伝統楽器尺八と三味線 韓国の伝統楽器テグムとピリ  2017年10月28日(土) レクチャー I 14:00-15:30 コンサート 15:45-17:45 29日(日) レクチャー II 14:00-15:30 ワークショップ  15:45-17:15 コンサート II 17:30-19:30 場所 JMSアステールプラザ オーケストラ等練習場 [広島市中区加古町4-17 TEL:082- 244-8000] 主催 問い合わせ ヒロシマ・ミュージック・プロジェクト TEL/FAX 0829-38-2264 [ともたに] kozz@themis.ocn.ne.jp http://hiroshimamusic.cocolog-nifty.com/10月28日(土) レクチャー I 14:00(13:30開場) 韓国の伝統音楽と伝統楽器 テグム/チャンゴ チョン・シニ [サムルノリ・ハンウルリム扶余教育院] ピリ/チャンゴ  キン・スィル [韓国中央音楽院] コンサート I 15:45-17:45 (予定)  伝統楽器による室内楽作曲作品展+現代室内楽作曲作品展 二宮毅(福岡-札幌) :風の森(2017,世界初演)ピアノ連弾:二宮英美歌/二宮毅 Tsuyoshi NINOMIYA (Fukuoka,Sapporo,Japan):Windy Forest for Piano 4 hands (2017,world premiere) piano duet:Emika NINOMIA/Tsuyoshi NINOMIYA 中村透(沖縄) : 摩文仁野(白き風車) 比嘉美智子短歌集より ソプラノ:玻名城律子 ピアノ:伴谷真知子 Toru NAKAMURA(Okinawa,Japan):Songs for the departed MABUNINO (2015,2017:revised work) soprano:Ritsuko MANASHIRO piano:Machiko TOMOTANI 陳明志(中国):狐山我独行 尺八:福田輝久  CHAN Ming-Chi (Hong Kong,China,Invited Composer):〈A Way Alone〉for Shakuhachi solo (2017;revised work) shakuhachi:Teruhisa FUKUDA 呂文慈(台北):〈Face off in Sichuan Opera〉for clarinet solo (2015)  クラリネット:三浦慈子 LU Wen-Tze (Taipei,Taiwan):〈Face off in Sichuan Opera〉for clarinet solo (2015) Clarinet:Shigeko MIURA 伴谷晃二(広島):アナカプリの回想、尺八と三絃のために(2015)  尺八:福田輝久 三絃(三味線):杵屋子邦 Koji TOMOTANI (Hiroshima):Reminiscences of Anacapri for shakuhachi and Sangen (2017;revised work) shakuhachi:Teruhisa FUKUDA shamisen:Shihou KINEYA 出田敬三(熊本) :マリンバとピアノのための「ノスタルジア」(2005) マリンバ:松田亜希子 ピアノ:小林知世 Keizo IDETA(Kumamoto,Japan,Invited Composer):”Nostalgia” for Marimba and Piano marinba:Akiko MATSUDA piano:Tomoyo KOBAYASH 10月29日(日) レクチャー II 14:00(13:30開場) 日本の伝統楽器と伝統楽器 尺八 福田輝久(邦楽聖会) 三味線(三絃) 杵屋子邦(邦楽聖会) ワークショップ 15:45-17:15 尺八と三味線の交流演奏 協力 福田輝久、杵屋子邦、山本誠山、山本観山、森岡泰山、高橋洋子 演奏曲 福田輝久作曲 手向慈慕譚〜尺八と三味線による〜 杵屋正邦作曲 明鏡 尺八三味線二重奏曲 要予約 申し込み ヒロシマ・ミュージック・プロジェクトまで コンサートII 17:30-19:30 伴谷晃二(広島):カーラ・チャクラの風 II、ピアノのために ピアノ:伴谷麻依子 Koji TOMOTANI(Hiroshima,Japan):The Wind of Kala-Cakra II,for piano (2012) piano:Maiko TOMOTANI 木下大輔(横浜):「影ーヴィブラフォンとドラムのためのー」(2017,世界初演)Daisuke KINOSHITA(Yokohama,Japan):Skyggen for vibrafon og trommer (2017,world premiere) 桑磊柏 (台湾・高雄):三首練習曲 Paul SanGregory(Kaohsiung,Taiwan,Invited Composer) :Three Studies,for piano(2016) piano:Keiko HIRAMOTO 中村典子(京都):禱光(2017,世界初演) パーカッション:宮本妥子 中村典子Noriko NAKAMURA(Kyoto,Japan):emitting prayer (2017,world premiere) percussion: Yasuko MIYAMOTO Noriko NAKAMURA   森田泰之進(東京):音/輪 IXc (2017,世界初演)尺八:福田輝久 Yasunoshin MORITA (Tokyo,Japan):Reincarnati0n Ix c, for shakuhachi (2017,world premiere)  shakuhachi:Teruhisa FUKUDA 朴守賢 (大阪):クラリネット独奏のための三章 (2012) クラリネット;翁優子  PARK Soo-Hyun (Osaka,Japan):Three Movements for Solo Clarinet (2012) clarinet:Yuko OU 遠藤雅夫(東京) : 〈枕詞と、あいの詠〉尺八と三絃のために(2016) 尺八 :福田輝久三絃(三味線):杵屋子邦 SONG OF ” MAKURAKOTOBA” AND “AI” for Shakuhachi and Sangen(2016) shakuhachi:Teruhisa FUKUDA sangen:Shiho KINEYA [順不同]
2017年11月1日(水) キャリアデザイン演習 中村典子 I am rhythm わたしは律 龍動する景 matrix fluidity 中村典子:永九 youngju ーソプラノ、合唱、電子音響と管絃楽のためのー(2015) [テキスト:日本国憲法前文第9条の多国語多時代翻訳 パン・ジュィン、中村典子] ソプラノ:日紫喜恵美 vocal ensemble clumusica & ensemble clumusica 電子音響:春野海 指揮:中村典子 中村典子:ホカヒ(2010)[打楽器独奏(一人か二人の助演を含む]] 打楽器:宮本妥子 上中あさみ 菊本歩 中村典子:夜色樓臺雪萬家 与謝蕪村聲十景(2013-14)[メゾソプラノとピアノ] メゾソプラノ:アキコ・コザト ピアノ:アデーレ・ダロンツォ(ヴェローナ歌劇場ピアニスト)中村典子:御通木[みつぎ]柳川三味線と弦楽のための協奏曲(2016)[テキスト:中村典子] 柳川三味線:林美音子 ensemble clumusica 指揮:中村典子 中村典子:眼天地耳 [マリンバと9人の打楽器奏者のための協奏曲](2015) マリンバ独奏:名倉誠人打楽器:上中あさみ 可児麗子 関明日香、陶山美輝、岩永絃樹、池内里花、小椋風花、山田さくら、松井駿
2017年11月4日(土)16:00開演 [15:15トーク] 名倉誠人マリンバリサイタル2017「現代によみがえる古典」出演:名倉誠人(マリンバ・ヴァイブラフォーン)北村千絵(朗読)前田綾子(フルート)山本毅、上中あさみ、可児麗子、四元美也香、樽井美咲、藤田もも、高田汐莉、工藤沙ゆり、岩永絃樹(打楽器)J.S.バッハ/名倉誠人編:コラール"キリストは蘇りたまえり"BWV276 (マリンバ独奏) ベンジャミン C.S.ボイル:バッハのコラールによる変奏曲(マリンバ独奏)世界初演 デイヴィッド・ショーバー:「枕草子-古き日本の四季」ヴァイブラフォーン・フルートと朗読のための レーン・ハーダー:前奏曲とフーガ(マリンバ独奏)中村典子:眼天地耳-独奏マリンバと九人の打楽器奏者のための「歌川広重:深川洲崎十万坪」X「伊藤若冲:鷲図」
2018年11月8日(木)平成30年度文化芸術活性化パートナーシップ事業 パートナー団体第1次選考会 審査 杉山準(演劇プロデューサー・特定非営利活動法人劇研理事・事務局長)阪田真己子(同志社大学文化情報学部准教授)中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授)川本悟(公益財団法人京都市音楽文化振興財団業務監理部長)鈴木康之(公益財団法人京都市音楽芸術文化振興財団事業管理部管理下管理係長チーフコーディネイター)牧野大輔(公益財団法人京都市音楽芸術文化振興財団業務管理課) 
2017年11月11日(土) 東京タワー文化フェスティバル II Fall 2017 東京タワーホール 大展望台club333 -Connect to the future -11月11日(土)12日(日)入場無料 文化発信促進委員会 Cultural Sending Promotion Comittee (略称 CSPC シスペック) 邦楽ジャーナル 公益法人財団東芝国際交流財団 日本電波塔株式会社(東京タワー)  一般社団法人日本インターネットテレビ協会 NPO法人スポーツコーチング・イニシアチブ 東京インターナショナルスクール集英社 日本カンテレの会 独立行政法人国際交流基金 東京都港区教育委員会 一般財団法人港区国際交流協会 港区観光協会 フィンランド大使館 マザーアース ジェイコム港新宿 ドミニカ共和国大使館 ウズベキスタン大使館▪️展望台会場 club333展望台コンサート 伝統楽器より先端音楽まで 11日 13時- 15時- 17時 - 19時- 中村滋延:尺八独奏のための MU-GEN 高橋裕:「アハウ・カン」ビオラソロ 近藤裕子:「ナツツバキ 沙羅へ」17絃ソロ 松本悠理香:「perpetuum mobile」三味線&箏 田中範康:新作初演 箏ソロ   田中徹:作品展「東洲斎写楽」 他 中村典子:「伊福 inspirare」 尺八独奏  金田生成就:「悼」グランドピアノで奏でる野尻多佳子ピアノスペシャルコンサートベートーヴェンピアノソナタ他12日 13時- 15時- 17時- 19時- 高橋治子マリンバソロコンサート 肥後一郎:手事四綴 マリンバ初演他 川村昇一郎:時の哀歌 Mar&Tub 河本琢夫:4つのミニアチュアズより Marソロ 増本伎共子:「西脇順三郎《四つの詩》」Vocal & Koto 斉藤真佐子 箏とPfソロコンサート 沢井忠夫:鳥のように ピアノ編曲初演 (沢井比可流 斉藤真佐子編曲)岩井モエ ミュージカルソング 伴谷晃二:「景 」 17絃ソロ 古川精一が歌う宮沢賢治の世界 上田麻里名箏ソロコンサート 古典から現代へ 他 11日または12日 国際交流コンサート ウズベキスタンX箏 スイスカウベルX箏 フィンランドカンテレX箏 他 *掲載曲は演奏順ではありません。演奏順と時間はHPでご確認ください《作曲家》11日 金田成就、近藤裕子、高橋裕、田村徹、田中範康、中村滋延、中村典子、松本悠理香 12日 川村昇一郎、河内琢夫、増本伎共子、伴谷晃二 国際交流 :国枝春恵、千秋次郎、坪能克裕、眼龍義治《演奏家》 11日 岡田道明(尺八) 須田祥子(Va)野尻多佳子(Pf)福原左和子(箏)藤重奈那子(箏) 北條立記(Vc) 12日 岩井モエ、麻植美弥子、斉藤真佐子、鈴木孝順(Mb) 高橋治子(Mb)深海さとみ(箏) 古川清一(Br) 古沢充(Tub)藤重奈那子(箏,三)町田夢子(箏) 国際交流:上野信一(Perc) Dinora Azamatova(舞) 桑島美穂(カンテレ) 下野戸亜弓(箏)立道明美(箏) メイン会場:23和音の会、東京インターナショナルスクール、松山女子高校箏曲部、他多数メイン会場(東京タワーホール地下1階)11時-19時 国際交流プロジェクト〜外国文化の紹介とコラボレーション(ウズベキスタン、フィンランド、スイス等)国際交流ワークショップ(アジアの楽器)バルシューレ(スポーツ体験)特別講演「邦楽ってこんなに面白い』(邦楽ジャーナル編集長田中隆文)、東京インターナショナルコンサート、高校生この音とまれコンサート(松山女子高校箏曲部他)長澤勝俊「獅子踊りのはじまり」onns 他
2017年11月18日(土)尺八奏法レクチャーコンサート 主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 寄田真見乃 助演:大村優希恵 鶴の巣籠(W.オッフェルマンズ編[横山勝也-海童道祖]フルート版)古伝巣籠(尺八本曲) 寄田真見乃:波・胡寺 太秦寺 玉環(2014) より 中村典子:伊福 inspirare (2013) スウェーデンの民族音楽とヴァイオリン奏法レクチャーコンサート 主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 中村典子:雛鳥詞 soul voice (2013) スウェーデン民謡:舞曲[結婚式の舞曲・悲劇的舞曲・ワルツ] 他マリン・バン:烏が白くなるとき 桑原ゆう:3つの聲 スウェーデン民謡:風の助けを受けないで誰が航海できようか クリストファー・スヴェンソン:海を越えた春に向かって
時田アリソン伝統音楽研究センター所長・愛知県立芸術大学小林聡先生来訪
2017年11月21日(火)Mr.Torbjørn Heide Arnesen visiting Nakamura lab,KCUA presentation own work "Kom Sommervind"
2017年11月30日(木)沖縄県立芸術大学近藤春恵先生(作曲)山内昌也先生(三線)研究室来訪
2017年12月10日(日) 2017年度師走特別公演 古典の心柱 大和座 狂言ガラ公演 大阪能楽会館 主催:大和座狂言事務所 プログラム 挨拶と曲目解説 Credo六段 ネウマ:中村典子 先導唱:日下部祐子 京都市立芸術大学有志合唱団 箏:麻植美弥子 能舞:安東伸元 狂言 口真似 主人:井上放雲 太郎冠者:安東元 客人:安東睦郎 眞聲花如天景一如 vox verum quasi flos topiorum caelo quasi deo  作曲:中村典子 エレクトロニクス:山口友寛  正ファゴット:中川日出鷹 副ファゴット:高島翔大 能舞:安東伸元 狂言:末広がり 果報者:安東伸元 太郎冠者:安東元 スッパ:山田師久 音/ピッコロ:山村有佳里 後見:山村貴司 付祝言:大阪能楽会館へ感謝を込めて 総合司会:許秀鳳 
2017年11月18日(土)東京国立博物館 (台東区) 出演:本條秀慈郎(三味線) 宮田まゆみ(笙)監修:本條秀太郎 生け花:Nicoleta Oprisan 中村典子:慈音 vox affectio (2017)  三味線:本條秀慈郎 他
2017年11月19日(土)草津クレアホール(滋賀)奏音フェスタ 中村典子:川のほとりのこもりうた よ し笛トゥッティ
2017年12月10日(日)大阪能楽会館  《古典伝統芸能と出会うひととき》2017年度師走特別公演 古典の心柱 大和座 『Credo六段』ネウマ:中村典子(京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻准教授)先導唱: 日下部祐子 (京都市立芸術大学音楽学部非常勤講師)合唱:京都市立芸術大学有志合唱団 (土生夏未,新美茉莉加,岡西知恵瑠,高橋奏海,高橋花音,土橋優奈,濱田貴大,佐々木涼輔,岡成秀樹,池田真己,内山建人) 箏:麻植美弥子 能舞:安東伸元 狂言『口真似』-くちまね- 主人:井上放雲 太郎冠者:安東 元
客人:安東睦 『真聲花如 天景一如』 作曲:中村典子 エレクトロニクス:山口友寛(京都市立芸術大学非常勤講師) 正ファゴット:中川日出鷹 副ファゴット:高島翔大 能舞:安東伸元 狂言『末広がり』-すえひろがり- 果報者:安東伸元 太郎冠者:安東 元 スッパ:山田師久 音/ピッコロ:山村有佳里 後見:山村賢司
2017年12月22日(金)共響 vox maiorum series 邂逅encounter Project IV 東アジア文化都市 長沙[中国]大邱[韓国]京都[日本] clumusica 28th concert[clumusica 30th friendship charity ]VOX MAIORUM series encouter project IV East Asia Cultural City Changsa[China] Daegu[Korea] Kyoto[Japan] clumusica 28th concert[clumusica 30th friendship charity] 2017年12月22日(金) 19時開演[18時30分開場] Friday 22 December 2017 19:00 Start [18:30 Open ] 京都市立芸術大学大学会館ホール University Hall,Kyoto City University of Arts 京都市立芸術大学音楽学部京都市立芸術大学大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 clumusica Organizer: Nakamura lab,Faculty of Music, Kyoto City University of Arts,Graduate School of KCUA clumusica ピアノ独奏:代博 ピアノ独奏:森本美帆 piano solo:DAI Bo piano solo:MORIMOTO Miho ヴァイオリン独奏:キム・ジヒェ ソリ独唱:オ・ヨンジ violin solo:KIM Jihye sori solo:OH Younji 二十五絃箏:横山佳世子 25 gen koto:YOKOYAMA Kayoko 指揮:高昌帥[大阪音楽大学教授] 中村典子[京都市立芸術大学音楽学部准教授] conductor:KOH Changsu NAKAMURA Noriko アンサンブル・クラムジカ: カオ・ユーハン[長沙出身] キム・ジヒェ 中村公俊 水野万裕里 柳原史佳 古味亜紀 江口純子 大藪英子 南條聖子 三上さくら 木田奏帆 小高睦 孫工恵嗣 西村まなみ 古味寛康 池田源輝 上中あさみ ensemble clumusica [string orchestra]:CAO Yuan[Changsa-Beijing,China] KIM Jihye NAKAMURA Kimitoshi MIZUNO Mayuri YANAGIHARA Fumika KOMI Aki EGICHI Junko OYABU Hideko NANJO Seiko MIKAMI SakuraKIDA Kansho KOTAKA Mutsumi MAGOKU Keishi NISHIMURA Manami KOMI Hiroyasu IKEDA Genki KAMINAKA Asami [marinba] ダイ・ボ[北京,中国]:ピアノ協奏曲(2017,世界初演)DAI Bo [Beihing,China]:Piano Concerto(2017,World Premiere) キム・ジュンヒ[大邱,韓国]:ヴァイオリンとソリと弦楽の協奏曲(2017,世界初演)KIM Joonghee [Daegu,Korea]:Concerto for Violin & Sori and String Orchestra (2017,World Premiere) イム・ジソン[韓国]:《希望は羽のある小鳥》ピアノ独奏とマリンバを伴う弦楽の協奏曲(2017,世界初演) LIM Jiesun [Seoul,Korea]:”Hope,A Little Birds with Feathers” Concerto for Piano solo and String Orchestra with Marimba(2017,World Premiere) 中村典子[京都,日本]:《未跡》二十五絃箏と弦楽の協奏曲(2017,世界初演) NAKAMURA Noriko[Kyoto,Japan]:”Signa” Concerto for 25gen koto and String Orchestra (2017,World Premiere)
2018年1月8日(月) Prof.Jinsoo Kim visiting Nakamura lab,KCUA with Keisuke Ito
2018年1月9日(火) Lecture Composer talks own works : composing theoretical research class University Hall,KCUA [for Graduate School students]
2018年1月11日(木)渡響 vox expectat [作曲理論研究・音楽学演習i・作曲演習合同研究発表] 大枝international alternative festival 2018 [IV]大学会館ホール 名称:渡響 vox expectat reflected lullaby 子守唄 大枝 international alternative festival 2018 [作曲理論研究 II IV 音楽学演習 i 作曲演習 後期合同研究発表] [clumusica 29th concert (clumuisica friendship charity 31)] 主催:京都市立芸術大学音楽学部・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 18:30開演 [18:00開場 18:00トーク] 京都市立芸術大学大学会館ホール 曲目: リャオ・ワンティン[廖婉婷] (1988-) : 映梢 (2017) LIAO Wanting: Through the light [electro.] 遠藤隆明(1992-):12の練習曲第1,2番 (1992) ENDO Takaaki:No.1,2 from 12 Etude [pf.] ジャン・ミシェル・ドゥファイ (1932-):バッハのように (1972) Jean Michelle DEFAE: A la maniere de Bach [trb.pf.] ピエール.ガバイー (1930-2000):奏鳴曲 より Pierre GABAYE:from Sonatine [fl.bn.]マルセル・ビッチュ (1921-2011):スカルラッティの主題による4つの変奏 (1950) Marcel BITSCH:4 Variations on the theme of Scarlatti [trp.pf.] オリヴィエ・メシアン(1908-1992):主題と変奏(1932) Olivier MESSIAEN:Theme & Variation [vn.pf.]ルチャーノ・ベリオ(1925-2003) : 続唱 (1969,1995)Luciano BERIO:Sequenza VIIb [sax.]北爪道夫 (1948-) : ペア・ワーク(1996)KITAZUME Michio:Pair Work [fl.pf.]アンヌシュ・ハンヌヴォルト (1992-) : 氷晶(2016)Anders HANNEVOLD:Glazing over [sop.pf.]トルビョン・アルネセン (1994-) : 来よ夏の風(2017)Torbjørn ARNESEN:Kom Sommervind [sop.pf] ガブリエル.フォーレ(1845-1924) : ラシーヌ讃歌 (1863) Gabriel FAURÉ: Cantique de Jean Racine [ vocals.pf.] 森田拓夢(1998-) : 眺め vistaMORITA Takumu:Vista [electro.]中村典子 (1965-):渡響 vox expectat [geomungo] NAKAMURA Noriko:Vox expectat (2017)ホン・スンジ[洪承志] (1996-) :黎明 [geomungo] HONG Seoung Ji:Dawn breaks (2017) ラインハルト・フェーベル (1952-):不動静穏 (1976) Reinhard Febel:Ataraxie [fl.duo]ジンソ・キム[金眞珠](1969-):かわいた森の夜想曲 [cl.vn.pf.]Jinsoo Kim:Nocturne in Dry Forest (2012)ルードヴィヒ・ヴァン・ベートヴェン(1770-1827):我愛す [bar.pf.]Ludqwig van BEETHOVEN:Ich liebe dich ジョージ・フレデリク・ヘンデル(1685-1759) :優しき木陰 [viola da gamba pf.] George Frederic HANDEL:Ombra mai fu春野海 (1992-) : 面 [pf.] 野夕梨: 面 dance Haruno Kai :OMOTE Nozuri:OMOTE [dance] ジンソ・キム[金眞珠](1969-):アリアリ [vn.pf.] Jinsoo KIM:Ari Ari 出演 森田拓夢 [comp.1] 廖 婉婷 [M1,Japanese Traditional Music Research,Taiwan] MORITA TAKUMU LIAO O WanTing 矢野百華 [M1,pf.] 柳楽毬乃 [M1,vn.] 朴優栄 [M1,fl.] 高島翔大 [M1,fg.] YANO Momoka NAGIRA Marino PARK Wooyoung TAKASHIMA Shota 小渕真実 [M1,tp.]白石尚美 [M1,sax.]中村文香 N [M1,trb.] OBUCHI Mami SHIRAISHI Naomi NAKAMURA Fumika 原田菜奈 [M1 sop.] 藤居知佳子 [M1 alt.] 廣田雅亮 [M1,bar.] HARADA Nana FUJII Chikako HIROTA Masaaki 江川菜緒 [M2,vn.] 鎌田邦裕 [M2,fl.]平川奈津美 mi [M2,cl.] 藪野巨倫 [M3,vn.] EGAWA Nao KAMATA Kunihiro HIRAKAWA Natsumi YABUNO Kirin ホン・スンジ[ 洪承志] [geomungo,Dankokk University,Korea] HONG Swungji アンヌシュ・ハンヌヴォルト [comp,pf.Bergen University,Norway] Anders Hannevold 志賀俊亮 [M2.pf.] 東山洸雅 [Doctral Cource pf.] 遠藤隆明 [alumnus.comp.] 西薗千智 [alumna,pf.] 宋和映 [alumuna,pf.] SHIGA Shunsuke HIGASHIYAMA Koga ENDO Takaaki SONG Hwayoung 足立恵理 [M1,musicology] 田淵宏幸 [alumnus vn.comp.] ADACHI Eri TABUCHI Hiroyuki 野夕梨 Noyuri [dance] 富久田治彦 [fl.principal Nagoya P.O.] 大嶋義実 [fl.prof.dean,music faculty,KCUA] FUKUDA Haruhiko OSHIMA Yoshimi 渡辺佳奈 [M1.Nihonga]中井友路 [4,conscept & media planning] 西村千津子 [recording,University Hall] 荒木真歩 [alumuni,Kobe University Graduate School] WATANABE Kana NAKAI Tomonori NISHIMURA Chizuko ARAKI Maho 影近舞帆 [2,comp.] 中村典子 [associate prof,music faculty & grad school,KCUA comp.] KAGECHIKA Maiho NAKAMURA Noriko
2018年2月7日(水)京都市立芸術大学音楽学部・大学院作曲専攻生による新作発表演奏会 京都市北文化会館 入場無料 岩井美沙(3)薄れゆく(弦楽三重奏)三原寛志(3)二匹のヤマアラシは(ヴァイオリン、チェロ、ピアノ)横田真衣(3)心の空(サクソフォン、ピアノ)山川和也(4)移ろい(管弦打アンサンブル)藤田茉奈美(M1)BLOW(クラリネット、ピアノ)
2018年2月25日 (土)宇都宮市民会館小ホール (栃木県) 本條秀慈郎三味線リサイタル 中村典子:慈音 vox affectio
2018年2月25日(日)15時開演(14時30分開場)宮本妥子 打楽器&マリンバコンサート 打楽器七変化!~マリンバからバケツまで~ 平成29年度劇場・音楽堂等活性化事業 平成29年度滋賀県次世代創造発信事業 滋賀県文化産業交流会館 [ルッチプラザ ベルホール310(滋賀県米原市長岡1050-1)] 滋賀県次世代創造発信事業アートマネジメント人材養成講座「みんなでつくろう!コンサート」の受講者がつくるオリジナルコンサート。
パーカッション、マリンバ奏者 宮本妥子が、マリンバからバケツまで様々なものを使い、多彩な音色をお届けします。曲目 岡野貞一/ふるさと ピアソラ/リベルタンゴ ライヒ/バラフォンフェイズ アルゲンツィアーノ/スティンキンガーベッジ YASUKO/シュラーク 中村典子/ホカヒ ほか 演出 有門正太郎 広報アドバイザー 阿南一徳 元カザルスホール広報担当 舞台監督 白﨑清史 公益財団法人びわ湖芸術文化財団 地域創造部 全体コーディネート 児玉真 一般社団法人地域創造プロデューサー
2018年2月26日 (日) 日本現代音楽協会 東京オペラシティリサイタルホール 
2018年4月19日26日(木) 京都市立芸術大学大学会館ホール 創造のためのリサーチプレセンテーション 
2018年5月19日(土) 京都府民ホール アルティ 
2018年6月23日(土)汲響 vox caelum et terram
2018年6月24日(日)汲響 vox caelum et terram
2018年
2018年10月7日(日)
2018年11月11日(日)
2018年11月17日(土)京都市立芸術大学大学会館ホール レクチャーコンサート
2018年12月2日(日)Korean National Theater Punglyuui Gaeggang Seoul,Korea Gyeonggi Gayageum Ensemble
2018年12月15日(土)
2018年12月16日(日)
2018年12月22日(土) series 邂逅encounter Project V 樂舞台 聲馨樂傳 プレ初演
2019年1月10日(木)拶響 vox caelum 大枝international alternative festival 2019 [V]
2019年3月24日(日)樂舞台 聲馨樂傳 世界初演
2019年4月25日(木)
2019年5月15日(木)
2019年5月16日(金)
2019年6月27日(木)
2019年6月28日(金)
2019年11月16日(土)京都市立芸術大学大学会館ホールレクチャーコンサート
2019年12月22日(日)series 邂逅 encounter Project VI 協奏
2020年1月9日(木) 大枝international alternative festival[VI]
2020年4月23日(木)
2020年6月25日(木)
2020年6月26日(金)
2020年11月21日(土)
2020年12月22日(火)
2021年1月11日(月)
2021年4月22日(木)
2021年5月19日(水)-21日(金)
2021年6月23日(水)-25日(金)
2021年11月20日(土)
2021年12月22日(水)
2022年1月11日(火)



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2017年1月12日(木) 18:30 京都市立芸術大学大学会館ホール  大枝インターナショナルフェスティバル [作曲演習・作曲理論研究 II IV後期発表] バルトーク・ベーラ(1881-1945):八つのハンガリー民謡から 朝枝恵利子(M2) 喜納和(M2) ピアノ:小嶋稜(4) [映像] 山口友寛(1984-):Only"Marimba"Concerto(世界初演)エレクトロニクス:山口友寛 (京都市立芸術大学非常勤講師)イサン・ユン[尹伊桑](1917-1995):エチュード第五番(1974) フルート独奏:鎌田邦裕(M1) 稲谷祐亮(1992-)(M1):声なき声(2016) サクソフォン独奏:松葉彩(M1) オッフェルマンズ編=尺八本曲:鶴の巣籠(作者成立年代不詳) フルート独奏:大村優希恵(M1) バルトーク・ベーラ(1881-1945):コントラスツ(1938)クラリネット:平川奈津美(M1) ヴァイオリン:江川菜緒(M1) ピアノ:砂原悟(京都市立芸術大学音楽学部教授)中村典子(1965-):暁馨 xiaoxin(世界初演)ホルン:矢野めぐみ[録音] エレクトロニクス:中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授)照明:渡辺佳奈(日本画4) 録音:西村千津子 舞台:京都市立芸術大学音楽学部大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 
12,January 2017 18:30 (Open 18:00) University Hall,Kyoto City University of Arts
OE International Alternative Festival 2017 "Voiceless Voice” Bartok walks on seamless world ---család Familie Familia---[composing theological research class with composition seminar presentation, autumn 2016-winter 2017] organizer:Nakamura lab,composition,Graduate School of Music & Faculty of Music,Kyoto City University of Arts program:Bartok Bela(1881-1945):from 8 Hungarian Folk Songs  soprano:Asaeda Eriko tenor:Kina Nagomu piano:Kojima Ryo [video] Yamaguchi Tomohiro(1984-):Only”Marimba”Concerto (World Premiere) electronics:Yamaguchi Tomohiro Isang Yun(1917-1995):Etude No.5 (1974)   flute solo:Kamata Kunihiro Inatani Yusuke(1992-):voiceless VOICE saxophone solo:Matsuba Sayaka Shakuhachi Honkyku(period of completion & author : unknown)=Wil Offelmans:TSURU-no-Sugomori [nesting cranes] flute solo:Omura Yukie Bartok Bela(1881-1945):Contrasts (1938)  clarinet:Hirakawa Natsumi violin:Egawa Nao piano:Sunahara Satoru Nakamura Noriko(1995-):Xiǎo xīn (World Premeire) horn:Yano Megumi [recorded] electronics:Nakamura Noriko
(聴)2017年1月26日(木)素謡の会 京都芸術センター 新作能 紅天女 企画ナビゲーター:田茂井廣道(シテ) 田茂井廣道(ワキ)角当直隆(地謡)山崎正道(地謡)味方團(月影千草)広田ゆうみ 特別ゲスト:梅若玄祥(観世流シテ方)竹市学(藤田流笛方)
(聴)2017年1月20日(金)マクイーン時田深山十七絃リサイタル ムジカーザ(代々木上原)サクソフォン:日下部任良 打楽器:石若駿 六ツの詩~森によせて~(1995年・沢井忠夫) 十七絃と打楽器のための漂う島( 1979年・石井眞木) Koto.Lengō(2015年・Gianni Bozzola、日本初演)ほか
2017年1月27日(金)京都芸術センター運営委員会 ミーティングルーム  委員長:田中誠二(大和学園委員長)[欠席] 副委員長:小林昌廣[情報科学芸術大学院大学教授] [議長代理] 運営委員:稲賀繁美(国際日本文化研究センター教授)[欠席] 森山直人(京都造形芸術大学教授)上念省三(舞踊評論家)平芳邦浩(京都工芸繊維大学美術工芸資料館准教授)中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授)建畠晳(京都芸術センター館長)[欠席] 北村信幸(京都市文化市民局)山崎弥生(京都芸術センター事務局長)
議題:1.第35回制作室使用者の選考について 2.KAC TRIAL PROJECT /Co-program[コープログラム]2017の選考について 3.発表支援事業(共催事業)追加申請の審査 4.平成29年度事業計画案(概況)
2017年1月31日(火) MiHORA trial vol.0 聲馨樂傳 vox sanctus indica in anima こゑのかをりがくのつたへ 京都市立芸術大学大学会館ホール [関係者] text by Pan Jun & NakamuraNoriko, all composition,conducting & electro acoustic music by Nakamura Noriko vocal ensemble clumusica & ensemble clumusica(recorded) soprano:Wada Yuka tenor:Kina Nagomu electronics:Nishimura Chizuko & Yamaguchi Tomohiro stage equipment:Fujita Manami,Amako Yurie,Kagechika Maiho
(聴)2017年2月1日(水)Kyo X Kyo Today 京都芸術センター ロマンティックバリエーション 中野 志麻(ヴァイオリン) 片山 千津子(ヴァイオリン)小田 拓也(ヴtィオラ・編曲) 渡邉 正和(チェロ)出原 修司(コントラバス)筒井 祥夫(クラリネット)中野 陽一朗(ファゴット) ハラルド・ナエス(トランペット) 中山 航介(パーカッション)ヴァイオリンとクラリネットのための「チゴイネルワイゼン」(サラサーテ)ハンガリー舞曲 第1・5・6番(ブラームス) ルーマニア民俗舞曲(バルトーク)タンゴ・ジェラシー(ゲーゼ)ラ・クンパルシータ (ロドリゲス)映画「シェルブールの雨傘」テーマによる変奏曲(ルグラン)映画「ミッション:インポッシブル」テーマによる狂詩曲(シフリン)〔小田拓也 編曲〕
2017年2月8日(水)作曲家藤家溪子氏(第43回第48回尾高賞)中村研究室来訪
(聴) 2017年2月12日(日) 18:00 吹田メイシアター小ホール cross music with...舞台を作曲する カラー影絵 X三重奏 「Voyage -河野里美 光の芸術に寄せて」 大森真弓(作曲) 柴田咲(ヴァイオリン)石光政徳(チェロ)有馬圭亮(左手ピアノ)ガムランX西洋楽器「ゆらぐ・おと」小松淳史(作曲)西村彰洋(ガムラン)増永響子(ヴァイオリン)小棚木優(チェロ)演劇X歌「Editor」 帯刀菜美 (作曲)片岡結衣(俳優)やまだちひろ(ソプラノ)三浦祐香(ピアノ)
2017年2月15日(水) 京都市北文化会館 京都市立芸術大学音楽学部・大学院作曲専攻生による新作発表演奏会 18:30 Birth of Music 2106 (後期作曲作品発表) 京都市北文化会館尼子由里絵(3) 〈てぶくろ〉フルート、クラリネット、オーボエ、サックス、ファゴット、ホルン、トロンボーン 山川和也(3)〈とどかぬもの 壊れるもの 〉ソプラノ,管弦打アンサンブル 遠藤隆明(4) 〈Crépscule pour piqno et orchestre〉ピアノソロ、オーケストラ 岡田善次(4) 〈コント「もしも岡田善次の曲が卒業演奏会に選ばれたら」〉ピアノソロ 藤田茉奈美(4) 〈With My Paddle 〉弦楽五重奏 稲谷祐亮(M2) 〈むすひのみおと〉3本のヴァイオリン 黒川拓朗(M2)〈舞踊のための組曲「幻想怪奇」〉弦楽四重奏 春野海(M2)〈共生へのスケッチII〉ビブラフォン、ピアノ、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス
2017年2月23日(木)深海さとみ先生練習場 中村典子:青渡絲韻  平田紀子 麻植美弥子  鶴川楽器 九代目鶴川大騎
2017年2月24日(金)19:00 日本の作曲家 2017 第2夜 第44回楽譜制作作品演奏会 東京オペラシティリサイタルホール 内本喜夫:チェロ協奏曲 チェロ:翠川敬基 小林隆一:2つの夜想曲 ピアノ:田代幸弘 木下大輔:晴れた日の記憶〜クラリネットとピアノの為の クラリネット:広瀬寿美 ピアノ:田中悠子 大谷千正:男声のための3つのアリア バリトン:江原実 ピアノ:今野菊子 中村典子:青渡絲韻  十七絃:平田紀子 麻植美弥子 草野次郎:フルートとピアノの為の"オーロラ" フルート:大升良美 ピアノ:中田百合子 大政直人:This is the Piano ピアノ:中川俊郎
(聴 第1部のみ) 2017年2月26日(日)15:00 五線譜に書けない音の世界〜声明からケージ、フルクサスまで〜 ギャラリー@KCUA <第1部> 声明とジョン・ケージ レクチャー 声明の記譜法について/藤田隆則(日本伝統音楽研究センター教授)声明実演 ①ジョン・ケージ:龍安寺(声明バージョン)②ジョン・ケージ:Variations II <第2部> 記譜法の展開 レクチャー 記譜法の展開〜日本の場合/竹内直(音楽学部・日本伝統音楽研究センター非常勤講師、芸術資源研究センター非常勤研究員)③足立智美:Why you scratch me, not slap? ④一柳慧:電子メトロノームのための音楽 ゲストトーク 塩見允枝子(作曲家・芸術資源研究センター特別招聘研究員)⑤塩見允枝子:カシオペアからの黙示(2016年委嘱新作
(聴) 2017年2月26日(日)16:00 四季の遊び 京都芸術センター 平野一郎:春の歌 クレマン・ジャヌカン:鳥の歌 ジョン・ケージ:18 回⽬の春を迎えた素晴らしい未亡人 13 世紀イギリス古曲:夏は来たりぬ ブライアン・デニス&オリヴァー・ビーヴァン:波の小品 平野一郎:夏の歌 ブライアン・デニス&オリヴァー・ビーヴァン:嵐の⾳楽 平野一郎:秋の歌 ジョスカン・デ・プレ(平野編):こうろぎは良い歌い手 ブライアン・デニス:霧 ジョスカン・デ・プレ:アヴェ・マリア 平野一郎:冬の歌 平野⼀郎:雪の声(京都芸術センター委嘱・初演) 平野⼀郎:サルメノヲドリ 作曲・構成:平野一郎 声:吉川真澄、宮本絵真、岡⽥和宏、岡田健太郎、岡⽥通利 打楽器:畑中明香、池上英樹
2017年3月16日(木)京都芸術センター運営委員会 ミーティングルーム  委員長:田中誠二(大和学園委員長,欠席)副委員長:小林昌廣(情報科学芸術大学院大学教授,議長代理) 運営委員:稲賀繁美(国際日本文化研究センター教授,欠席) 森山直人(京都造形芸術大学教授)上念省三(舞踊評論家)平芳邦浩(京都工芸繊維大学美術工芸資料館准教授)中村典子(京都市立芸術大学音楽学部准教授)建畠晳(京都芸術センター館長,欠席)北村信幸(京都市文化市民局)山崎弥生(京都芸術センター事務局長)
2017年3月7日(火)研究室 藤家溪子氏、中川佳代子氏、アベル・コエリョー氏来訪
(聴) 2017年3月11日(土)14:30-16:30 真宗高田派本山専修寺京都別院 往生講式(管絃講)  京都市右京区鳴滝音戸山町11-34 京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター・平成廿八年度 連続講座H 音楽実践をもって徳を積む〜平安後期・鎌倉期の管絃講(往生講式)、そのこころ〜二日目 出仕 鷹阪龍哉 龍源寺住職 でんおん管絃講(田鍬研究室共同研究会員・京芸大学生有志)安田信源 安立寺住職 受講者・来場者 
順次往生講式 次第 先 導師入堂・三禮 次 伽陀 大経上伽陀 次 懺悔文 次 式文 述意門 次 音楽 平調 相佛戀(想夫恋)(只拍子)二返 次 式文 正修門第一 次 音楽 萬歳樂 一帖 次 式門 正修門第二 次 催馬楽 西方樂(伊勢海に音に准ず)次 式門 正修門第三 次 音楽 陪臚(只拍子)二返
次 式門 正修門第四 次 音楽 三臺急 二返 次 式門 正修第五 次 声明 往生樂 合佛(八句念佛に合す)二返 次 式門 正修門第六 次 音楽 甘州(樂拍子)二返 次 式門 正修門第七 次 音楽 郎君子(樂拍子)二返 次 式門 正修門第八 次 催馬楽 西方樂(更衣の音に准ず)二返 次 式文 正修門第九 次 音楽 五聖樂破(後生樂破)二返 次 音楽 五聖樂急(後生樂急)三返 次 式門 廻向門
次 音楽 往生急(皇鹿章(上下合字)急)二返 次 廻向伽陀 次 三禮 次 法話 * 廻向文 
配役 導師(式役)・伽陀 鷹阪龍哉 歌詠 中川佳代子・ネルソン,スティーブンG.・上野正章・グルビンスカヤ,ナタリヤ・今由佳里・田鍬智志・中尾薫(以上、全曲)伊藤慶佑・管亭安・陳宗丹(杉のつくりの合字)・山口敦子(以上、催馬楽曲・八句念仏のみ)来場者 箏:中川佳代子・グルビンスカヤ,ナタリヤ 琵琶:管亭安・田鍬智志 龍笛:吉岡倫裕 笙:陳宗丹(杉のつくりの合字)山口敦子 篳篥:伊藤慶佑 笏拍子・磬:上野正章 法話:安田信源 譜:極樂聲歌 樂邦歌詠 仁智要録 基政笛譜 新撰笙笛譜 盧聲抄 西方樂 八句釋迦 古譜律巻
2017年3月20日(月祝)京都市立芸術大学音楽学部卒業演奏会 府民ホールアルティ
2017年3月22日(水) 19:00~(開場18:30) サントミューゼ 小ホール(上田市交流文化芸術センター)長野県上田市天神3-15-15 プログラム・シュミット:ガナイヤ(マリンバ&ジャンベ)・S.ライヒ:マリンバフェイズ(バラフォン)・YASUKO:シュラーク(マルチパーカッション)・アルゲンティアーノ:スティンキン・ガーベッジ(バケツ)《旅する音~太郎山、さかさぎりの秋から春へ》中村典子:ホカヒ(おりん)ヴィヴァルディ/編曲 後藤ゆり子:四季より「冬」(マリンバ&マルチパーカッション)おぼろ月夜(マリンバ連弾) ・トレヴィノ:キャッチング シャドウズ(マリンバ2台によるDuo)出演:宮本妥子(共演:後藤ゆり子)料金:全席指定 500円 ※未就学児の入場はご遠慮ください うえだアーツスタッフアカデミー 第8回「宮本妥子 マリンバ・打楽器コンサート」 地域とアーティストを繋ぐ「アーツスタッフ」の育成を目的に実施している講座(全8回)。音楽事業の企画・運営に焦点ををあて、地域とのつながりを重点に置いたコンサートの企画に参加者が携わる内容。お問い合わせ:サントミューゼ TEL:0268-27-2000 ※休館日:火曜日主催:上田市(上田市交流文化芸術センター)、上田市教育員会企画:うえだアーツスタッフアカデミー第3期生
(聴)2017年3月24日(金)京都市立芸術大学専任教員によるプロフェッサーコンサート 久保和範 甲山紀子 府民ホールアルティ
(聴)2017年3月25日(土)日本伝統音楽研究センター レクチャーコンサート "芸術歌曲"の誕生と音楽の近代 府民ホールアルティ
(聴)2017年3月26日(日)漆プロジェクトオペラ『山科閑居』(作曲:黒川拓朗 台本:neco) 京都市立芸術大学大学会館ホール
2017年4月1日(土)18:00 Kränholm scheune Auf dem Hafen Ufer 35 35a 28759 Bremen CLAUDIA BIRKHOLZ Program teil 1 Aufbruchstimmung Alexzander Skryabin(1872-1915)- Preludes op.74(1914) Arnold Schönberg(1874ß1951)ßKlavierstücke op.19 (1913) Henley Powell (1897ß1965) Aeolian Harp(1923( Luigi Dallapiccola(1904ß1975) I AusäQuaderno Musicale di Annalibra für Klavier(1955) Luciano Berio(1925-2003) I Wasserklavier(1965) George Crumb(1929-) USA Music of Shadows(1972) György Liegti(1923-2006) RO Touches blouses(1985) Yui Kakinuma(1961-)J Paeonia(1989) Christoph Hurdler (1964-)A Variation seriöses variation(2009) Pause Teil 2-The joy of toy John Cage(1912-1992) USA Suite for toy-piano(1948) Julia Wolfe(1958-) USA East Broadway(1996) Noriko Nakamura (1965-)J Riverside Lullaby Eric Satie(1866-1925(F Grossiennes(Beard.) Karlheinz Essl (1960) A Sequitur V (2008)Chick Corea (1941-) Children Song Nr.1.3 und 4(1983) Kazuyo Nozawa(1945-) Gedanken bei Schnee II (2014) Sganarele(2014)
2017年4月12日(水)19:30 Dr. Phillips Center for the Performing Arts,Walt Disney Theater,Orlando, Florida,UCF Percussion Festival as part of UCF Celebrates the Arts Featuring guest artist Makoto Nakura and the UCF Percussion Ensemble Percussion Studies,School of Performing Arts,University of Central Florida,U.S.A Nakamura Noriko:眼天地耳 Sky Eyes,Ground Ears(Marimba Concerto with 9 Percussionists,U.S.A.Premiere) Marimba:Makoto Nakura UCF Percussion Ensemble Percussion Studiers,School of Performing Arts,University of Central Florida,U.S.A [coordinatior:Thad Anderson,D.M.A.Assistant Professor of Music,Percussion Studies]
2017年4月21日(木)創造のためのリサーチプレゼンテーション [楽曲研究発表] (新2回生-新4回生 作曲専攻・指揮専攻) 京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻中村研究室 京都市立芸術大学大学会館ホール 池内奏音(1回生)F.メンデルスゾーン作曲《交響曲第4番》研究 調性推移と呼応を中心に 影近舞帆(1回生)S.ラフマニノフ作曲《交響曲第3番》研究 調性推移を中心に 宮ノ原綾音(1回生)A.ブルックナー作曲《交響曲第7番》第1楽章の分析 強弱推移を中心に 松川創(1回生)L.v.ベートーヴェン作曲《交響曲第7番》の感性的強弱による曲の重力分析 岩井美沙(2回生)D.ショスタコーヴィチ作曲《弦楽四重奏曲第8番》の分析  強弱推移を中心に三原寛志(2回生) S.プロコフィエフ作曲《交響的物語“ピーターと狼”》研究 示導動機分布と調性推移 横田真衣(2回生) C.フランク作曲《プレリュード、コラールとフーガ》の研究 尼子由里絵(3回生) G.フォーレ作曲《ピアノ四重奏曲第1番》の研究 山川和也(3回生) O.メシアン作曲《鳥のカタログ》の研究
2017年4月21日(木)Tokyo Concerts Lab.19:00 (西早稲田駅6分)中ガワヒデ鷹ファゴットリサイタル 藤倉大(1977-):フォロウイング(2013) 藤倉大(1977-):コーリング(2013) 坂田直樹(1981-):アンテナ(2012) 中村典子(1965-):眞聲 vox verum (2013) 坂東祐大(1991-):Transform and Deform(2014)
21 April,2017 19:00 NAKAGAWA Hidetaka Bassoon Recital The Concert of Tokyo Concerts Tokyo Concerts Lab. Fujikura Dai(1977-):Following(2013) Fujikura Dai (1977-) Calling(2013) Sakata aNaoki (1981-):Antenna(2012) Nakamura Noriko(1965-) :fox verum(2013) Bando Yuta (1991-) Transform ' Deform (2014)
2017年4月26日(火)27日(水)第4回ヴォクス・フェミナエ国際音楽祭 主催:イスラエル女性作曲家演奏家フォーラム ヴォクス・フェミナエチーム:タリ・モルグリス アロナ・エプシュテイン タウム・カルニ マリナ・トシーチ ロナ・イスラエル=コラット協力:テルアヴィヴ大学ブヒマン-メータ音楽院 2017年4月26日(水) 午前10時開始 テルアヴィヴ大学ブヒマン-メータ音楽院録音スタジオ 総会 (エディス・ザック博士)  2017年4月26日(水) 午後8時開演 ブヒマン-メータ音楽院声楽科とのコラボレーションコンサート ノア・ダーヴィッシュ、シリ・ドーレヴ、シヴァン・ケレン、ヤーデン・キパーマン、イェール・ヒューン、アヴィハイ・ヤーコビアン、ロナ・シリラが上演する女性作曲家の声楽作品  (タマラ・ラヒウム教授、シャロン・ロストルフ教授、アナート・エフラティ先生の門下生) 2017年4月26日(水) 午後9時開演 タリ・モルグリス ピアノリサイタル ハテイヴァ(イェルサレム大通り19、ヤッファ)フィノーラ・メリヴァーレ(アイルランド・米国)  中村典子(日本)ハダス・ゴルドシュミット-ハルフォン(イスラエル) クララ・シューマンのピアノ独奏作品 2017年4月27日(木)午後8時開演 シェルタープロジェクト ハテイヴァ(イェルサレム大通り19、ヤッファ)ニコル・ムーフィ(オーストラリア)アナット・ピック(イスラエル)マリー.J.キング(米国・アイルランド) マリア・クリスティン・ムイコ(フィリピン) マリー=エレーヌ・ベルナール(フランス)ハナ・ド[作曲](韓国・フランス)-キウォン・ジェオン[映像](韓国・フランス) イングリット・ステルツゥエル(米国)ドローン・パリス[作曲](イスラエル・アイルランド)-シェイド・ゾウビ[映像](イスラエル)アロナ・エプシュタイン(イスラエル)作品の世界初演 タリ・モルグリス(ピアノ)ロナ・イスラエル=コラット(ソプラノ)アンドレア・ハッラム(ヴァイオリン)ヨータム・バルーク(チェロ)アナート・ピック(ヴォイス・アーティスト)タウム・カルニ(イスラエル)
26-27 April,2017 Vox Femenae International Music Festival [4th edition] Organizer:Israeli Women Composers and Performers Forum in collaboration with Bachmann-Mehta School of Music Vox Feminae Team : Tali Morgulis, Alona Epshtein, Taum Karni, Marina Toshich, Rona Israel Kolatt Conference [att.Dr.Edith Zack] 10:00- 26 April,2017 Recording Studio,Buchmann-Mehta School of Music
Concert in collaboration with vocal department of Muchmann-Mehta School of Music 20:00- 26 April,2017 HaTeiva,19 Jerusalem Blvd,Jaffa Vocal music by women composers performed by Nour Dervish,Shiri Cole,Sivan Karen,Yarden Kiperman, Yael Hune, Avihai Yaakobian, Rona Shirira.
Tali Morgulis -piano recital Works for piano solo by Final Merivale Ireland-USA),Noriko Nakamura (Japan),Hamas Goldschmidt-Halfon(Israel),Clara Schumann.
SHELTER project 20:00 27 April,2017 HaTeiva,19 Jerusalem Blvd,Jaffa World premieres of works by Nicole Murphy (Australia),Anat Pick (Israel),Mary J.King (USA-Ireland),Maria Christine Muyco(Phillippines),Marie-Hélène Bernard(France),Hana.Do(South Korea-France)composer and Ki-won JEON(South Korea-France)visual artist,Ingrid Stölzel(USA),Drone Paris composer(Israel-Ireland) and Shahd Zoubi visual artist(Israel),Alona Epstein.Performers:Tali Morgulis (piano),Rona Israel-Kolatt(soranno),Andrea Hallam (violin), Yam baruch (cello),Anat pick (voice artist),Taum Karni (conductor).
2017年5月18日(木) YOON DONG JU 100 Anniversary Concert “A New Path" YONSEI University YOON DONG JU commemorative association YONSEI University Cultural institute 8.p.m.Thursday18 May 2017 KUMHO ART HALL YONSEI 75 Saemunan-ro, Sajik-dong, Jongno-gu, Seoul, South Korea +82 (0)2-6303-1977 Organizer:YONSEI University Music Institute Program:A.Vivaldi ”Winter” from the Four Seasons NAKAMURA Noriko ”hea hwan cho mog choen hwa ju myeong” [Sho Concerto] E.Grieg Two Elegiac Melodies Op.34 A.Vivaldi ”Spring” from Four Seasons LIM Jiesun Viola Concerto “A New Path”:In Memory of YOON DONG JU Contact:YONSEI university YOON DONG JU commemorative association +82 (0)2-2123-2253 jbahn1276@yonsei.ac.kr
2017年5月21日(日) 国際現代音楽祭アジアの管絃の現在 2017 I 観聲 しづのまなかひ [作曲理論研究 I III &作曲演習研究発表] 京都市立芸術大学大学会館ホール 主催:clumusica [ensemble clumusica] 京都市立芸術大学音楽学部音楽学科・大学院音楽研究科作曲専攻中村研究室 後援:日本作曲家協議会 日本現代音楽協会 協力:明知大学校音楽学部李研究室 香港大学音楽学部陳研究室 エリザベト音楽大学菊池研究室 国立大学法人大分大学教育学部清水研究室 京都市立芸術大学日本伝統音楽研究センター フェスティバルメッセージ:鷲田清一(京都市立芸術大学学長)フェスティバルアドヴァイザー:山本毅(音楽研究科長) 大嶋義実(音楽学部長) 照明:渡辺佳奈 音響・録音・撮影:山口友寛 西村千津子 写真:荒木真歩(神戸大学大学院)舞台:京都市立芸術大学音楽学部作曲専攻中村研究室 オープニングコンサート 14:00 (開場 13:30) トークセッション 15:15 クロージングコンサート 17:45 稲谷祐亮:声なき声 (2016) サキソフォン:松葉彩 クリス・フン[洪銘健]:輪廻 (2016,世界初演) ギター:橋爪皓佐 左手ピアノ:有馬圭亮 中瀬古和:動(1973) ヴァイオリン:中村公俊 イサン・ユン[尹伊桑]:間奏曲A (1982) [尹伊桑生誕100年] ピアノ:宋和映 菊池幸夫:光の静寂の中で(2015,京都初演) ヴィブラフォン:宮本妥子 イ・ボクナム[李福男]:悲(2016,日本初演) 伽耶琴:イ・ヒジュン[李海貞] チェロ:大西泰徳 藤家溪子:オフィーリア漂ふ(2017,世界初演) ヴァイオリン:水野万裕里 古箏:戴茜 箏:中川佳代子 十七絃:麻植美弥子《トークセッション》観聲 しづのまなかひ  参加作曲家:朴実 イ・ボクナム  菊池幸夫  ジョシュア・チャン 藤家溪子 司会:中村典子クロージングコンサート《CLOSING CONCERT》 17:45 ジョシュア・チャン[陳錦標]:灑 (2017,世界初演) ヴァイオリン:水野万裕里 筝:福原左和子 筝:中川佳代子 清水慶彦:陀羅尼 (2012) ギター:橋爪皓佐  パウル・ヒンデミット: ソナタ 作品31-2 (1924) ヴァイオリン:中村公俊 増田真結:あかり (2017,世界初演) チェロ:大西泰徳 コントラバス:赤松美幸ジョージ・クラム:四つの夜想曲 (1964) ヴァイオリン:江川菜緒 ピアノ:砂原悟 中村典子:􀹫しづのまなかひ(2017,世界初演) 八橋:北村敏則 古箏:戴茜 箏・楽箏・倭琴・十七絃:福原左和子・中川佳代子・麻植美弥子 打楽器:宮本妥子・陶山美輝
21 May,2017 University Hall,Kyoto City University of Arts International Contemporary Music Festival “Present of Orchestra Asia 2017” "time in your eyes, space in my ears" [composing theoretical research I III & composition seminar in spring & summer 2017 ] [ clumusica 25th concert [clumusica friendship charity 27] organizer:ensemble clumusica Nakamura lab,Faculty of Music,Kyoto City University of Arts under the auspices of The Japan Federation of Composers Inc Japan Society for Contemporary Music assisted by Lee lab,Department of Music,Myongji University Chan lab,Department of Music,University of Hong Kong Kikuchi lab,Elisabeth University of Music Shimizu lab,Faculty of Education  Kyoto City University of Arts Research Centre for Japanese Traditional Music festival message:WASHIDA Kiyokazu (president,Kyoto City University of Arts) festival advisor:YANAMOTO Tsuyoshi (head,graduate school,KCUA)OSHIMA Yoshimi (dean,faculty of music,KCUA) lighting:WATANABE Kana acoustics・recording・video shooting:YAMAGUCHI Tomohiro NISHIMURA Chizuko photograph:ARAKI Maho stage:Nakamura lab,KCUA 《OPENING CONCERT》14:00 [Open13:30] INATANI Yusuke (1992-)(Japan):Voiceless VOICE (2016) saxophone:MATSUBA Sayaka Chris Hung (Hong Kong,China):Samsara (2014/2016,World Premiere) guitar: HASHIZUME Kosuke left-hand piano:ARIMA Keisuke NAKASEKO Kazu (1907-1973)(Japan):Movements violin:NAKAMURA Kimitosihi Isang Yun:(1917-1995)(Korea-Germany):Interludium A [Isang YUN 100 anniversary] piano:SONG Hwayoung KIKUCHI Yukio(1964- )(Japan):In Silence of Light (2015,Kyoto Premire) LEE Boknam(Korea):Lamentation (2016,Japan Premiere)  gayagum:LEE Heajung Cello:ONISHI Yasunori FUJIIE Keiko(1963-)(Japan):Ophelia floating (2017,World Premiere) Violin:MIZUNO Mazuri zheng:DAI Qian  koto:NAKAGAWA Kayoko 17gen:OE Miyako 《TALK SESSION》15:15 Talk Session - time in your eyes,space in my ears - participate composer:PAK Shil LEE Boknam  KIKUCHI Yukio Joshua CHAN FUJIIE Keiko moderator:NAKAMURA Noriko 《CLOSING CONCERT》 17:45 Joshua CHAN (1962-)(Hong Kong,China):Sprinkling (2017,World Premiere) violin: MIZUNO koto:FUKUHARA Sawako koto:NAKAGAWA Kayoko SHIMIZU Yoshihiko (1977-)(Japan):dharani (2012) guitar:HASHIZUME Kosuke  Paul HINDEMITH (1895-1963)(Germany): Sonata Op.31-2violin:NAKAMURA Kimitoshi MASUDA Mayu(1982-) (Japan):AKARI (2017,World Premiere) cello:ONISHI Yasunori double bass:AKAMATSU Mizuki George CRUMB(1929)(U.S.A.):Four Nocturne (1965) violin:EGAWA Nao piano: SUNAHARA Satoru NAKAMURA Noriko(1965-)(Japan)time in your eyes, space in my ears (2017,World Premiere) [ 天聲地韻 vox caelum terra rithimus II ] Yatsuhashi:􁾉KITAMURA Toshinori zheng:DAI Qian koto,gakugoto,yamatogoto,17gen:NAKAGAWA Kayoko 􁾉OE Miyako Percussion􁾉 MIYAMOTO Yasuko SUYAMA Miki


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# by n-nakamura226 | 2017-07-26 10:05 | Comments(0)